“最美表演”，让行业更美

我们需要更多“最美表演”

大多数观众对于穿着婚纱的@宋轶xiaoyiyi 的印象，还停留在《伪装者》里挽着明台的手臂，笑靥如花的于曼丽。从勇敢机敏的于曼丽，再到《赘婿》里灵动可爱的苏檀儿，近六年过去，宋轶再度披上白纱，温柔清丽的笑容依旧，所饰演的身份却发生了变化。

身量轻盈窈窕的少女，此时已经是两个孩子的母亲：她炖得一手好鸡汤，记得家里每一件物品的位置，能麻利地替儿子找出文件，帮女儿熨烫好外套。

随着故事不断推进，观众才逐渐发现，身着婚纱的少女已是步入金婚的母亲，两个看似稚气未脱的孩子实际也早已事业有成。时空的变换带出了影片的主旨：困囿于昼夜厨房与爱的母亲，也可以内心浪漫如少女，感受山川湖海，拥有《最美金婚》。

这部短片来自新浪娱乐2021年“最美表演”系列。目前《最美金婚》正片上线四天已突破255万次观看，网友评价“没想到宋轶演妈妈也这么合适”“宋轶演技好绝”。目前已公布的《结婚戒指》《活着》《山》三部正片也均突破千万播放量。

“最美表演”作为微博每年年末的保留节目，至今已推出八年。这是影视行业被流媒体形塑的八年，也是流量逻辑与内容逻辑彼此博弈的八年。“演技”和“导演能力”都在近些年的综艺化里被拆解、分析和竞技，观众对于“最美表演”的定义似乎也在不断变化。

而其中不变的，是对好内容的追求。

何为“最美”

不少参演“最美表演”的演员和导演，都会在采访中提到自己对“最美”的理解：

“真实的表演就是最美的表演，美就是真，真就是美”“用心的，真诚的，就是最美表演了吧”“我心中最美的表演就是生命本身”“真正能够打动观众，能够被铭记并且喜爱的表演，是最美表演”“真实，能让观众相信演员所表达的一切的，才能被称为‘最美表演’”……

而“表演”一词，除了需要演员在镜头前的付出，也从来都离不开导演的支持和社会的关切。“最美表演”的八年旅程，一直与影视行业和社会热点息息相关。

导演@文牧野 也曾在“最美表演” 采访中提到，真实的表演就是最美表演。表演不是浮在半空，而是扎根于现实生活。“最美表演”项目启动之初，便把主题定为回顾2014年，中法建交50周年、雾霾、世界杯、抗击埃博拉病毒、冰桶挑战、中国APEC峰会……“最美表演”所期待的，是用表演的形式总结年度热点，反映观众关心。

在之后的每一年，表演主题也始终追求反映现实热点、与时代共振。由江涛导演@江什么涛 执导的短片《爸爸你在哪儿》聚焦于儿童拐卖话题，@胡军所饰演的角色集警察与失子父亲于一体，在审问的开始冷静克制，却在得知自己的孩子已经被人贩子淹死后从怀疑到崩溃，最终失声痛哭。

@黄渤 与@郭帆FrantGwo 导演于2017年合作的短片《雷》聚焦于一线警务工作者，演绎了一名拆弹专家的故事。危险工作与家庭生活的难以两全，炸弹倒计时下的紧张与屏息，牺牲前最后想要嘱托的事和始终未能出口的话语，是拆弹警察始终要面对的爱、痛与责任。

着眼于社会热点之外，”最美表演“同样将目光放至细微之处，发掘普通人身上的戏剧张力，让那些处于社会边缘，不被传统影视表演所关注的”小人物“被发现、被看见。

那些在镜头下被演绎的“小人物”们，并不完美，却有自己的动人之处：@秦岚 所饰演的小职员春节时只能独自在小餐馆吃一碗面，听到家人的关心时，她用手背抹去眼角的泪水；@张鲁一 饰演的厨师忙碌一天后，在钟声敲响时抽一支烟是他宝贵的放松；@马伊琍 演绎的对生活绝望、意图结束自己生命的中年女性，也会因为一通电话而决心重新活下去。

除了反映现实生活，“最美表演”还邀请新锐导演加盟执导影片，这不仅使得影片更加富有电影质感，也建起了优秀演员与新锐导演沟通的桥梁。

在“最美表演”短片《二十个未接来电》中，执导《我不是药神》的金马奖最佳新导演@文牧野 便展现了他的现实主义气质，讲述了一位急救医生在看到患者母亲打来的20个电话后，从刚硬焦急到柔软的转变；《流浪地球》导演@郭帆FrantGwo 所执导的《呼叫》一片中，鲜明地体现了他绝望处境下希望与奋斗不息的精神审美；短片《卖房记》中，@导演白雪 独有的清晰有质感的镜头语言也表现得淋漓尽致。

优秀演员与新锐导演的碰撞，也促成了更多好作品的诞生。2015年，@李睿珺film 导演与@杨子姗 合作，创作了短片《第三只眼》。在影片中，杨子姗饰演一位失手杀人后无法逃离自己内心道德审判的少女，这是她第一次尝试出演恐怖悬疑题材，正是在与导演李睿珺的交流与讨论中，杨子姗决定突破自己一贯开朗活泼的形象。

短片的默契促成了长片的进一步合作，2017年，杨子姗与李睿珺导演再度合作的电影《路过未来》入选第70届戛纳国际电影节“一种关注”单元，是唯一一部入围第70届电影节的华语电影；杨子姗也成为了70届戛纳电影节唯一携竞赛作品出席的中国女演员。

“最美表演”只是一个起点，更多实力演员与新锐导演合作，于现实平凡生活挖掘动人故事，为市场带来更多优秀作品，是影视行业所想要的未来。

表演这门艺术

试图把“表演”呈现在聚光灯下，再不断放大、拆解、呈现在观众眼前的，并不只有“最美表演”。对好演技的追求，始终值得都是影视行业下功夫去做的课题。

随着影视产品不断迭代出新，拥有了更多选择权的观众也对影片拥有了更完善严格的评判标准。仅仅是“大IP改编”或是“知名流量艺人参演”已经不足以吸引观众，“流量”与“口碑”的联系被打破，真正有实力的好演员逐渐走入聚光灯，被更多观众所看见和认可。

在《最美表演》诞生三年后，一系列重在表现演员演技的节目也在观众的强需求下诞生：2017年，《演员的诞生》开播，随后的《我就是演员》和《演员请就位》等综艺都聚焦于演员演技，与“最美表演”一道，让齐溪、倪虹洁等一派中年演员的实力被观众看见。

不盲从于当下“流量为王”的风向，“最美表演”想做的，不仅仅是去挖掘真正的优秀戏骨，同时也给每年有出色表现的青年演员一个更加纯粹的表演空间，供他们脱离固有角色束缚，发掘自我，尝试全新表演方式，让市场看到青年演员所能呈现的多种样貌和无限可能。对演员群体诉求的关怀，也是“最美表演”于演员而言最宝贵的地方之一。

@徐峥 、@陈坤 、@周冬雨 、@倪妮V 、@黄渤 、@胡歌 、@秦昊 、@惠英红kara 、倪大红……2014年“最美表演”项目启动到现在，镜头前从来不乏实力中青年演员的身影。

今年年末，“最美表演”参演阵容如约官宣，出演者除了有播放量超40亿的爆剧《赘婿》女主角@宋轶xiaoyiyi 、凭借《司藤》收视口碑双丰收的@景甜 、单集播放超6000万的《你是我的荣耀》男主角@杨洋 等年轻实力演员，倪大红、@吴越 、@刘奕君actor 、@倪虹洁 等老戏骨的加入也让今年的“最美表演”更有质感和分量。

而“最美表演”的时长限制，也要求演员们要在短时间内爆发出最丰沛的情感，要用极短的时间塑造一个完整丰满的人物，为表演剔除多余皮肉，仅留筋骨。

“如果你们这叫‘美’表演，我差不多就行了。你们非起个名叫‘最美表演’，那我怎么办？就得多来两条呗！”这是@黄渤 拍摄短片《雷》时在采访中对自己的要求，也是参与“最美表演”的演员们共同的职业操守。

@佟大为 在拍摄《冰桶挑战》中被混合着冰块的冰水多次从头浇下，他说，“最美表演”是他从艺以来最遭罪的戏；为了《它在水中游》能有完美的呈现效果，@海清 在冰冷的室外被扇耳光到嘴角出血；@杨幂 在《囚禁》中一人分饰两角，在水下的铁笼里完成拍摄，同样是对自我的极大挑战。

短片不等于碎片化，虽然只有短短几分钟，“最美表演”仍能塑造一个个形象丰满的角色。

在今年已经上线的“最美表演”正片中，仍是少女的@宋轶xiaoyiyi 跨年龄饰演母亲，与多年后步入金婚的自己遥遥相望；@actor刘奕君 为@吴越 戴上遗失的婚戒，也是选择了尊重她“妻子”与“母亲”之外的身份，支持她拥有自己的人生；倪大红饰演的失去味觉的老人重病之下也生活得精致，把粉蒸狮子头打碎装进鼻饲管里，说“人活着就不能凑活”……

一千个人眼中有一千个哈姆雷特，一千个观众眼中也有一千种“最美”。多元的审美与不断变化的社会热点之后，对优秀表演的追求可以是不变的。我们希望演员不仅要精致漂亮，也要演技过硬；我们期待着更多优秀作品能取代用“123456”代替台词的快消品影视剧；我们所想要的，是追求质量，认真对待作品的影视市场。

这个时代，我们需要更多“最美表演”。

文 | 王梓越

编辑 | 符琼尹