作为当下全球学术性最强、规模最大的艺术双年展之一的“超融体——2021成都双年展”正在天府艺术公园展出。17场平行展也在成都的各大美术馆、艺术机构以及高校陆续展开，为市民带来一场“遍地开花”的艺术盛宴。展览期间，我们将按时间顺序，陆续推出平行展相关的内容。
文明的形式：本次展览专注和探讨由经济贸易带动的全球化与互联网高速公路，导致了当下的文明变成了超级融合体的现状。
2021成都双年展的特别邀请展之一：文明的形式：中国新艺术切片研究展于2021年11月7日在成都蓝顶美术馆2号厅开展。李国华担任策展人。本次展览专注和探讨由经济贸易带动的全球化与互联网高速公路，导致了当下的文明变成了超级融合体的现状。特别邀请了李勇政、张建龙、吴翦、林文、舒昊、何利平、陈一致、朱小坤、杜荣坤、胡佳艺、王彦鑫、谢静、吕康佑、张钊瀛、张斌、王一龙、宋宛瑾、田卫、贾秋玉、张越、邓远清21位艺术家参展。
▲嘉宾合影
▲嘉宾合影
作为2021成都双年展特邀展的一部分，之所以选择以“文明的形式”作为主题以及与西南地区的关系。策展人李国华谈到：之所以选择“文明的形式”，是出于对这些年来全球主要文明体系之间出现的一些紧张状态的思考。这个状态告诉我们，文明并不存在一个完全相同的标准，它们有各自的形态，而这种差异性在同一个文明体系内部也是存在的。比如在中国，传统与当代、多民族文化、内陆和沿海，都存在着文化上的差异性。而这种差异性显现在艺术上，就是差别化的艺术形态。
至于，它跟西南地区的关系，“在我看来，西南地区的文明，就是各种外来文化融合而来。自古西南地区，它的文明体系从来就不是一个非常稳定的状态。到了当代，西南显现出了更为自由和开放的态度，而本次展览中也有一部分艺术家也源自于西南地区，他们既继承了西南地区的某些自由的传统，也呈现了一种全新的国际化视野。”
由经济贸易带动的全球化与互联网高速公路，导致了当下的文明变成了超级融合体。不过，这个文明的“超融体”的疆域不是稳定的，它呈现了一种漫散和去中心化的形态，也呈现出了一种高度的流动性状态。特别是制度与意识之间的冲突，时常造成文明疆域的剧烈流动。而作为文明重要组成部分的艺术，尤其是一部分当代艺术家们，对于这种文明疆域的流动表现出了高度的敏感性。
一方面，他们从现实生活或者国家关系出发，去找寻文明在流变之时产生的故事与传奇；另一方面，他们也从内在与世界的联系入手，去探讨个人在文明不断的变化中，产生种种波澜；又或者，他们历史的更迭中，看到了文明在疆域不断变化之下产生的差别。而最终，他们因此产生的艺术作品，不仅仅向我们呈现了他们个人的一小段观察，也提醒人们，文明的成分不是一成不变，任何一种文明状态或者形态都有可能是极为短暂的，人们需要对历史和当下保持警惕，以此才能对于未来保持清醒的判断！
当然，文明不是空气，它虽然在不断地变动，但仍然会以一些形式存在于我们的现实世界中。比如当下的中国：消费主义的商业文化、区域与边疆的多种文化共存、传统与当代结合与对立，都是重要的文化形式多元中的一环，而它们形成的涟漪，也在当代艺术家们的身上产生效果，从而诞生了与这种种形式相关的创作。
展览的副标题是中国新艺术切片研究展，所以本次展览选择的艺术家并不是符合这个主题的全部艺术家，而只是代表。他们的内在联系，还是与五个分主题有关，这五个主题是我从身体、社会、传统、生活、消费社会这五个最为明显的形态出发制定的。这21位艺术家，也正是策展人按照这五个具体标准选择的：
边界的跨越：
李勇政、张建龙、吴翦、林文
▲李勇政，《死亡我多年的梦想》，装置、事件、行为，材料：盐砖、视频，2015
▲张建龙，《巢》，雕塑，由三部分组成：箱体、鸟人、声音媒介
▲吴翦，《愈合》，70X90cm，布面综合材料，2021
▲林文，《娱乐现场之11》，142x122cm，仿制 皮草上 综合材料绘画，2020
日常之上：
舒昊、何利平、陈一致、朱小坤、杜荣坤
▲舒昊,《日课15X15》,950x300cm，布面油画，2017-2021
▲何利平,《行为企划案-不停摇摆》,行为影像,2016
▲陈一致，《日常／折叠》，影像、Video，尺寸可变， 2020
▲朱小坤，《你好，晚安！》之一， 72cmx54cmx22cm，纸本水墨综合，2021
▲杜荣坤，《通道》，60cmX28cmX21cm，感应装置、LED灯、PVC管、亚克力，2021
身体的维度：
胡佳艺、王彦鑫、谢静、吕康佑
▲胡佳艺，《绿宝石》，尺寸可变，综合材料，葡萄干，2017
▲王彦鑫，《黑暗的间隙｜Dark gap》，影像-行为艺术，2021，丽江
▲谢静《女士，扶梯和手》，介入/视频，3’23”，尺寸可变，格拉斯哥，英国，2018
▲吕康佑，《我是我的谁》，180X50cm ，材质：纸本水墨，综合材料,2021
社会的物化：
张钊瀛、张斌、王一龙、宋宛瑾
▲张钊瀛,《世界乐园》,500cmX250cm,布面油画,2017-2021
▲张斌，《Arhat》，多媒体影像，尺寸可变，8 '13 "，2018
▲王一龙,《爬梯4》,160X120cm, 布面油画,2021
▲宋宛瑾,《夏天》,150cmX180cm,布面丙烯,2019-2020
传统的撕裂：
田卫、贾秋玉、张越、邓远清
▲田卫，《纸舍利》，01-88×47cm-宣纸水墨，矿物质色,2015
▲贾秋玉，《瞄准2》，40x30cm，纸本综合，2021
▲《prince baby 2号》，张越，78x100cm，绢本设色，2021
▲邓远清，《被观看的风景》，直径70cm，绢本设色，装置绘画，2021
从严格意义上讲，“文明的形式”这个看起来宏大的题材，事实上在艺术家这里并不会显得单薄，每一位艺术家都对这个问题有很深入的思考。比如艺术家李勇政在创作作品时，经常会穿越在数个国家和民族地区，他经常会思考文明之间的差异与联系；舒昊在进行日记性的创作时，事实上他的目的并不是为了完成绘画，而是记录他对文明的观察……这些宏大的话题，帮助艺术家们对今天真实的现状有了更深入的了解，而不是停留在表面。这也让他们的作品拥有了厚度。
据悉，展览将持续到2022年1月3日。
展览信息
展览名称：“文明的形式——中国新艺术切片研究展”
指导单位：成都市文化广电旅游局
主办单位：成都市美术馆
协办单位：成都城建投资管理集团有限责任公司
展览承办：百家湖（北京）国际文化投资有限公司
支持单位：新星星艺术
展览地点：成都市蓝顶美术馆2期
展览时间：2021年11月8日—2022年1月3日
策展人：李国华
展览团队：梁宇 游艺 杨赟
设计团队：魁设计
2021成都双年展主会场预约观展温馨提示：
为保障每一位观众的健康安全及美术馆的有序运行，根据省、市疫情防控要求，我们特温馨提示如下：
1.展览实行实名预约观展，每日接待观展人数5000人，预约满额为止。
2.请您至少提前一天在 “成都市美术馆” 官方微信公众号，用实名和身份证号或其他有效证件号进行预约，儿童用户口簿上的身份证号进行预约。每张身份证每天可预约参观1次，请您如实填写预约信息，请您合理选择预约时段。
3.老年人和特殊观众，可持有效身份证在成都市美术馆入口处登记并办理入馆。
4.场馆开馆时间为：每日10:00——17:00,（16:30停止入馆），每周一全天闭馆（法定节假日除外）。
5.参观时，请与展品保持一定距离，可以欣赏到展品更多角度的美，也请勿让馆内展品离开它们本来的位置；打卡拍照时，请注意安全，也不要触摸展品哦。
6.进入场馆观展，请您全程佩戴好口罩，同时配合工作人员查验、健康绿码、行程绿码、身份证件或预约码，满足体温检测＜37.3°C，参观过程中请尽量与他人保持安全距离。
7.14天内有疫情发生所在地旅居史的人员需提供48小时内核酸检测阴性报告。
8.展览将加强场馆、设备的清洁消毒和防疫管理工作，为大家提供一个健康、安全的观展环境。也呼吁广大观众提高个人防护意识，与成都市美术馆共同努力，筑起安全防线。
9.展览将根据疫情防控形势变化，随时调整相关服务措施。观众可关注成都市美术馆微信服务号了解更多参观资讯。
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