王石帆丨主席藏画第一人、红墙画家领军人物

《艺术人生——王石帆》

王石帆

中国美术家协会会员

共和国主席级藏画第一人

红墙画领军人物

中国江南雪艺术流派创始人

中国当代著名山水画家

北京中联国兴书画院副院长

中华文化发展基金会书画艺术委员会理事

民革中央画院签约画家

涉外经济学院、战士画院等客座教授

1951年出生于北京，自幼习书画。师承李可染、宋文治、龙瑞。近年来王石帆先生游历祖国名山大川，远师古人，今师造化，以情入画，努力寻求自己的风格。所创作之“江南雪” 风格独特，自成一派，受到中外画界的一致欣赏及赞誉。

李可染作品拍卖纪录

龙瑞作品拍卖纪录

宋文治作品拍卖纪录

王石帆 艺术历程

1964年起在中学美术教师指导下学习正统基础绘画。

1966年为北京市部分中学及厂矿绘制十多幅各种动态的油画“毛主席像”及大型宣传画。

1979年起陆续临习李可染、宋文治先生的书画作品，达到出神入化地步。

1979年当面请教陆俨少先生。

1980～1982年，书法受教于龙瑞先生。

1984～1986年，在北京市丰台区成人教育局主办的大地书画艺术学校任山水画高级教师，培育了大量书画人才。

1988年为北京多家五星级宾馆绘制了多幅巨制山水。

1994年山水画“晓雾初开”被中南海收藏并作为精品选入“中南海珍藏书画集”。

《晓雾初开》

1995年山水画“飞瀑图”荣获第九届国际水墨画大展优秀奖。

1997年山水画“江南云雪图”被毛主席纪念堂收藏。

1997年山水画“江南雪意图”荣获文化部举办的“龙脉杯”全国书画大展特邀精品荣誉奖。

1999年，山水画“山高水长”参加文化部、黄埔军校同学会、中国美术家协会、中国书法家协会联合主办的“纪念聂荣臻元帅百年诞辰书画展”，被聂荣臻元帅陈列馆收藏。

2000年山水画“江南雪”获中国美术家协会组织的“亚亨杯全国书画精品大展”优秀奖。

2000年山水画“大江东去”获中国美术家协会组织的“新世纪”全国书画精品大展优秀奖。

2001年山水画“秋系晚太行”获中国美术家协会组织的21世纪中国画澳大利亚展优秀奖。

2002年加入中国美术家协会。

2003年山水画“壶口惊雷”被国务院新闻办公厅七局收藏。

《壶口惊雷》

2004年起任北京中联国兴书画院副院长。

2007年山水画“江山锦绣永回春”被胡耀邦办公室收藏。

2008年成为民革中央画院签约画家。

2009年 山水画“江南夜半雪”由李先念的女儿李小林和王石帆共同创作，被李先念纪念馆收藏。

共和国前四任主席藏画

首选王石帆

成为主席级藏画第一人

共和国前四任主席纪念馆、新中国的第二代领导核心邓小平，一代伟人孙中山、四大伟人之一朱德、十大元帅之一聂荣臻等纪念馆均珍藏王石帆的作品。

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王石帆视频

王石帆作品先后被选入毛主席纪念堂（1997年），刘少奇纪念馆（1998年），胡耀邦办公室（2005年）和李先念纪念馆（2009年），中华人民共和国成立的前四任主席的纪念场馆，代表着新中国红色纪念的最高殿堂，是接受后世万人景仰的神圣场所。这里的作品必须经过“三选六查九政审”的严格程序，其艺术价值和经济价值远超于市面上其他作品。

毛主席殿堂珍藏第一人

开国领袖，新中国第一任主席毛泽东，受万人瞻仰，永垂不朽。毛主席纪念堂珍藏并陈列王石帆作品，受万人观摩，铸就殿堂神品。

1997年毛主席纪念馆开始选定能够反映领袖诗意情怀的山水题材画作，全国数百位书画艺术大家纷纷拿出作品，经过了近一年的遴选和一级一级严格的选定，最终王石帆作品《江南云雪图》入选。能够入藏毛主席纪念馆，足见王石帆作品的艺术水准和艺术影响力非常之大。

毛主席纪念堂珍藏书画作品王石帆《 江南云雪图》

毛主席纪念堂收藏证书

毛主席纪念堂收藏证书

选择珍藏王石帆作品，主要因其“江南雪”的艺术风格和主席“千里冰封、万里雪飘”的诗意胸怀十分契合。

——毛主席纪念堂管理局

在当代中国，能够把毛主席冰雪意境和书画创作相融合，并且自创一派的，唯独王石帆一人。

——中国美协主席刘大为

红色最高殿堂毛主席纪念馆的收藏，奠定主席殿堂珍藏第一人的地位，纵观当今画坛，无人能及。

王石帆作品气韵雄浑，富有革命精神，很了不起！

——毛主席女儿李纳

主席就是喜欢这样的风格，苍茫大地，指点江山！

——毛主席机要秘书张玉凤

看王石帆老师作品，有一种读领袖文章的感觉，很有气势。

——毛主席特型演员

见画如见人，赏其画如同和毛主席在交流，王石帆老师把主席的意境描绘的十分到位。是个很厉害的大画家。

——毛主席女婿孔令华

革命伟人：新中国第二任主席刘少奇

1998年，为纪念刘少奇诞辰100周年，刘少奇的女儿刘秀琴在众多主题纪念画作中，选定了王石帆的作品。

王石帆与刘少奇女儿刘秀琴

王石帆的画是非常具有艺术性的，不仅仅山水画面有气势，而且画面背后有着不屈不挠的革命精神，让人看了感触很深。

——刘少奇女儿刘秀琴

毛主席和刘少奇的纪念场馆先后珍藏，奠定了王石帆“主席殿堂珍藏第一人”的地位，可谓是，前无古人，后无来者。

新中国第三任主席胡耀邦

“一号办公室”唯一陈列画

2007年，王石帆作品《江南锦绣永回春》被胡耀邦办公室破例选定为唯一一副陈列画作。作为新中国曾经的“一号办公室”，胡耀邦办公室所陈列画作历来是中南海办公的核心，作品必须经过层层的筛选，因为胡耀邦主席办公室需求量小，所以入选画作可谓是亿万分之一的概率。

胡耀邦办公室珍藏作品《江南锦绣永回春》

王石帆与胡耀邦夫人李昭女士

王石帆的作品寄托了对祖国繁荣的愿望，格局很大，意义很深。

——胡耀邦夫人李昭

十年内，三任共和国主席相继珍藏王石帆，艺术地位远超其他画家。

新中国第四任主席：李先念

2009年，在纪念李先念诞辰一百周年的系列活动中，山水画《江南夜半雪》由李先念的女儿李小林和王石帆共同创作，被李先念纪念馆永久珍藏。

这是我第一次和画家合作，也是非常有意义的一次经历。王石帆大师的画很有穿透力，就像是一个时空机，带你感受那个年代的精神面貌。

——李先念女儿李小林

“垄断”了新中国前四任国家主席的纪念馆藏，王石帆稳居“主席级藏画第一人”的行业地位。地位决定成就，成就决定价值！

继四任主席之后，众多中华伟人馆藏王石帆

纪念邓小平题词二十周年，王石帆作品参展被中国国家博物馆收藏

纪念聂荣臻百年诞辰，王石帆作品参展被聂荣臻元帅陈列馆珍藏

王石帆与聂荣臻女儿聂力

纪念朱德诞辰120周安王石帆作品被朱德家人接收并被朱德研究院收藏

朱琦与父亲朱德 右图为朱琦给王石帆的收藏感谢书

共和国领导人办公地：中南海

珍藏王石帆作品并载入

《中南海珍藏画集》

中南海的藏画，自1949年中南海丰泽园的毛泽东居所挂起《荷花图》(张大千所作)开始，数以百计的绘画作品陆续进入红墙之内，无论是在中央政治局会议场所，人民大会堂东大厅，还是领导人出访所携带的国礼名册中，恢弘的绘画作品，是必不可少的要素。

仅就中南海一地而言，中华人民共和国成立后至少有500名画家曾为中南海作画。这些画作的图片，后经中央办公厅主管的出版单位结集成册，在1999年以《中南海珍藏画集》示人。这本画集收录了共和国现当代最具成就的艺术家以及代表作，是向全世界展现中国当代书画艺术成就的重要窗口。

王石帆作品被选入国家中南海重要画集《中南海珍藏画集》第一卷，这是中国近现代书画艺术的最高成就，被民间称之为“画界封神榜”。

《中南海珍藏画集》是党和国家领导人阅览收藏的重要图书，而且被制定为馈赠外国国家元首、政府和其他贵宾的珍贵礼品。

中南海画集总编杨宪金

王石帆作品被选入国家中南海重要画集《中南海珍藏画集》第一卷，与王石帆一同选入画集的有齐白石、张大千、傅抱石、何香凝、李可染、黄宾虹、吴冠中、刘大为……能选入此画集的画家，均代表着这个时代最高的艺术成就和艺术地位，所以在艺术家之间流传着：“不求拍卖能上亿，但愿画集选进去”。

中华人民共和国最高权力中心

人民大会堂

珍藏王石帆作品

鉴于王石帆老师在红色收藏领域的巨大建树，2017年，中国最高权力中心，象征着人民当家作主的共和国最高殿堂“人民大会堂”正式收藏王石帆作品。再一次奠定了王石帆“红墙画领军人物”的业内地位。

人民大会堂珍藏作品《福山寿海旭日祥云》

人民大会堂收藏证书

2013年，全国人大机关办公楼，第二次收藏王石帆作品，并且一次便收藏7幅，这是国内极其罕见的。这是对王石帆老师的巨大认可，更彰显了王石帆老师在业内的崇高地位。

全国人大机关办公楼收藏证书

第二次珍藏 01《春色飞瀑一》

第二次珍藏 02《春色飞瀑二》

第二次珍藏 03《春色江南》

第二次珍藏 04《春色山居图》

第二次珍藏 05《黄山迎客松》

第二次珍藏 06《瑞雪江南云烟图一》

第二次珍藏 07《瑞雪江南云烟图二》

全国人大机关办公楼

自1954年第一届全国人民代表大会召开以来，在长达50多年的时间里，全国人大并没有自己专用的办公场所。1959年，作为建国十周年“十大建筑”之首的人民大会堂落成，大会堂南端为全国人大机关的办公楼，但是由于地方狭小，全国人大不得不在西交民巷、大会堂宾馆、西黄城根北街、南二的商务会馆等四五处分散办公。2010年11月，全国人大机关办公楼建成。作为全国人大及其常委会的办公场所，全国人大机关的几个办公区都已经统一集中到这里，各个委、局的上千名工作人员“喜迁新居”，而人大的首长们则仍然在人民大会堂内办公。各国国会、议会的专用办公楼，是国家权力的重要象征。

很多人说全国人大机关办公楼成为了王石帆的个人艺术馆了。这是一种极大的认可，也是进一步彰显了王石帆老师在红墙收藏领域的崇高地位。这是一个注定被历史所记载的艺术家，因为某些层面来讲，这就是官方御用画家。凡是达到这个层面的，自古以来都是流传千古的书画大家，作品也是千古传世神品。我给大家说，中国十大传世名画，8幅出自宫廷画师或者是皇帝御用画家之首，也就是说官方御用画家的地位和功力是最有保障。

红墙最高成就：

国字头、央字头单位收藏

国家教育系统委员会珍藏

中共中央直属管理局收藏

这一页又一页的辉煌，谱就了一个光辉壮丽的红色收藏史，这一次又一次的红色殿堂的收藏，将王石帆老师推向了前所未有的行业地位。毛主席、刘少奇、胡耀邦、李先念，邓小平，革命伟人国父孙中山、开国元勋，共和国元帅等等，一次又一次的红色收藏事迹，让王石帆老师作品可谓是一路高歌猛进。

地方政府珍藏

官方给与最权威的认可

银川市政府 珍藏

菏泽市政府 收藏

跨界珍藏

得到艺术圈资深一人的高度称赞

实力派老戏骨、资深老艺术家、艺术界的泰斗，不仅珍藏王石帆作品，并为其代言，十分推崇王石帆的艺术造诣。这是对王石帆艺术地位的标榜，更是对其艺术价值的有力推动。

王石帆与相声名家侯耀华

王石帆与相声泰斗马季

搭载神舟飞天

2017年，王石帆作品被选入书画艺术遨游太空文化工程，搭载中国神舟十一号飞船，由长征七号运载火箭发射升空。王石帆作品代表中国书画，首次到达宇宙之巅。同时也足见王石帆在国内书画领域的非凡地位。业内称：“作品升空一天，作者升值百年”。

作品飞天的认证证书

作品飞天的认证证书

“江南雪”艺术创始人

首开一代艺术先河

汇集三十年的艺术积淀，王石帆为中国书画艺术开辟了新的发展方向“江南雪”。他早年师承李可染、宋文治先生，与此同时认真深入地研习傅抱石、陆俨少、关山月等诸家大作，吸收众家之长，融合各大流派的艺术技法，将李可染“李家山水”的“意、象、情、景”的四大创作技法与冰雪山水相融合，开辟了“江南雪”的艺术流派。

江南雪：冰雪风骨，豪迈诗意，以情入画，以画舒意。江南雪是王石帆的艺术风格，并非画作均是雪景。江南雪作品为王石帆山水作品的艺术统称。

王石帆“江南雪”的最大成就，就是将山水诗意和绘画技法的有机融合，唐代诗人王维“诗中有画”，王石帆则是“画中有诗”。——中国美协主席刘大为

2018年王石帆举办画展并出版作品集，身为中国美术家协会主席的刘大为，破例为王石帆作品集题字，在全国美协会员中，能够得此殊荣的仅王石帆一人。足见其业内备受认可。

刘大为 亲题

石帆老师的雪景山水和描写南方山水的大幅作品，广泛被人们喜爱。能有机会观看欣赏石帆作画， 可以说也是一种艺术享受、一张白纸、 一笔即出， 笔比生发是石帆的作画特点， 他作画从不打稿， 一棵树、 几块石、一组房屋、炊烟渺渺、船舟点点、云气缭绕、清秀典押，一股清心之气，浸人心脾。认真欣赏他的作品， 可以把你的思绪带到江南水乡似的那种幽静， 淳朴的桃花园中， 使你感到大自然的美和人们依恋自然的情绪，且有回归自然之感。

王石帆《春色山居》12平尺

王石帆的作品象一首诗又象一篇散文， 向人们抒发自己心底对生活的感悟与热情。这种娴熟的笔墨，得到许多专家和观赏他作品的人们赞许。生活给了他创作的源泉，这几十年他走遍祖国的大江南北， 游历了名山古刹、南方的水乡（到南方采风写生时曾拜会宋文治先生、陆俨少先生，亲听两位大师的教诲和指导）、北方的峡谷、西北的黄土高原都有他们的足迹，这些阅历都给他的作品与深厚的滋养， 使他的作品十几年来不断的变化创新， 不断给人们视觉上一些新的感受。

其实，江南雪，是中国南北山水画的融合和升华。我对于中国北方的山水和南方的山水的差异研究了好长时间，都说北方的山巍峨雄浑，南方的山水钟灵毓秀，但两者有可以融合的空间。你看，毛主席也是南方人，但笔下描绘的山水都有一种大气磅礴的力量，所以中国的山水是有共性的。所以我的江南雪：远了看，要有雄浑壮阔的大山大水的气势；近了看，要有俊逸灵动的秀美山川的韵味；技法上，大写意和大工笔结合，大布局和小留白相对比；色彩上，墨分五色，彩有九种；感官上，要达到动中有静，静中有动，一会儿是动，一会儿是静。不过有一点要说明的，江南雪是我的艺术流派，不是所有作品都是雪景。——王石帆

赏观王石帆的作品，无论是大幅巨作还是小品、扇面，均能体现出一种气势恢宏的气象，展现出一种艺术语言的张力。他的山水画多为鸟瞰式构图，这虽然增加了绘画的难度，却十分有利于营造出博大的气象、挥写出跌宕豪逸的韵致。他还十分注重运用开合、虚实、繁简、浓淡、留白等辩证手法营造画面的层次感。

王石帆《江南夜半雪》4平尺

王石帆绘画艺术的成功既得益于其自身的聪慧灵秀，更是由于他多年的苦学。王石帆自幼酷爱绘画，早年师从李可染、宋文治，进而学习“宋四家”、王蒙、龚贤、清初“四王”及傅抱石、陆俨少。在追求北派山水雄健博大风格的同时，又吸收了南派山水清润典雅、生动细腻的画风。他多年来遍走名山大川进行写生，所积累的大量的对景写生之作，成为其营造“心灵境界”的素材。

王石帆《秋瀑祥云》8平尺

一位艺术家只有找到了自己独特的艺术语言和艺术体系，才能有所成就。都说白石虾悲鸿马，张大千的泼彩，李可染的红染，这都是开创了全新艺术流派。反过来，如果只是一味地沿袭和模仿前人的技法，那么只能是原地踏步。王希孟为什么名垂千古，因为他画千里江山图，创新性的用了青绿技法。郎世宁为什么能成为中国康熙雍正乾隆三朝宫廷御用画室，也是因为他将西方光影透视技法和中国话结合和创新。再说近代，李可染的红色山水画，总拍卖金额接近十亿，其背后的原因也是传统山水画的基础上创新了红色文化内涵。而王石帆老师，凭借几十年的艺术修为，又在李可染红色山水基础上，开辟了“江南雪”的艺术流派，为中国画的发展，拓展了新的发展方向。王石帆老师是江南雪的开派宗师，是要载入史册的艺术成就。所以，如果你没有过亿的资产来收藏万山红遍，那么你完全可以而且应该收藏“江南雪”的作品。

王石帆作品投资黑马

两年升值幅度高达830%

2020年11月，由中华人民共和国 国家高级美术师职称评审委员会权威评定王石帆老师的职称地位，并颁发“中华人民共和国高级美术师”职称证书。

职称是一个艺术家在学术领域和市场领域的官方地位，决定了艺术家作品的市场价值，是作品价格最具参考性的市场准线。

王石帆老师由国家高级美术师评审委员会评定作品润格费为60000-80000元/平尺。

根据中国嘉德夜场拍卖的分析报告称，王石帆堪称是书画投资的黑马，艺术市场的黄金股。因为王石帆老师作品，在很多年前都是只供国家机构的，国家机构，红色题材大型活动，都找王石帆老师，可以说王石帆老师成了官方御用红色画家。别说寻常老百姓，就连大型的拍卖机构，都很难拿到王石帆的一副作品。2000年以后，国家大力提倡文化复兴，提振文化自信，推出文化惠民，国画进万家的文化工程，这才让王石帆老师逐步地把作品流向大众收藏市场和拍卖会。

2006年，作品仅仅拍出了1.43万。2006年到2018年，十余年时间，从1.43万，到69万，作品48倍的升值幅度，领跑市场。2018年到2020年，仅仅两年时间，从69万到227万，再到572万，连年翻涨！

2020年11月，钜鑫缘（香港）拍卖会上，王石帆3幅作品均破百万成交，单品最高成交额572.7万，总成交额1329.4万，刷新纪录。相比于2018年，两年的升值幅度830%！！！

王石帆《瑞雪山居》2020年拍卖成交价572万元

王石帆《春色山居》2020年拍卖成交价529万元

王石帆《旭日艳秋》2020年拍卖成交价227万元

王石帆《国画秋实》2018年拍卖成交价69万元

大家都知道，拍卖市场是收藏领域的风向标，是艺术家作品价值的试金石，更是作品价格区间的直观体现，所以我们经常以拍卖来判定艺术家或者作品的升值力。所以，突破百万，突破千万，是市场的两大阶梯。我们做一组对比，徐悲鸿的拍卖从百万到千万，历经了5年，李可染历经了3年，而王石帆老师，从69万到227万，仅仅需要两年时间，并一下子又突破了千万，可以说在当代艺术家中，一下子实现两步阶梯的，凤毛麟角，这可是屈指可数。王石帆老师做到了。

艺海留痕 对话王石帆

Question 01

我们都知道新中国贵高领袖的最正统的官方纪念场馆，他们选定收藏作品，比选拔干部还要严格，对作品的要求是非常高的。收藏作品是要经过“三选六查九政审”的严格程序，那么，我想请问下王石帆老师，您的这些作品都有什么创作历程呢？

Answer 01

这要从八几年开始说起，我是向李可染学习的红色山水的创作技法。学习了好多年，研究了好多年，大家知道，山水画在中国有几千年的历史，红色文化则有着百余年历史积淀，如何把两种文化结合到一起并且自然融合，是我八九十年代的最大课题。最终找到了答案，以传统国画山水为骨，以红色文化为魂，从红色历史、革命圣地、伟人事迹中获取创作灵感。所以就达到一种新的艺术风格。因为红色文化底蕴深厚，所以受到了官方机构，尤其是主席纪念堂、伟人诞辰画展的青睐。

Question 02

王老师，您北京人，但是您的作品呈现出江南山水的风貌，这是大家很好奇的地方。

Answer 02

很多第一次看到我作品的朋友，都这么问我。其实，我开始(创作)的作品不是这样的，那时，我追寻传统，更多的注重笔墨的感觉，比如，我向李可染老师请教的时候，主要是朝着笔墨特别是积墨方向发展我那时的作品给人的感觉是浑厚，特别注重笔墨，整体显得黑。后来，我又向宋文治老先生请教，他在设色这块有自己很独特的见解，因此我的作品慢慢就没那么黑了。

Question 03

我看您还跟陆俨少老师也学习过，主要是哪方面?

Answer 03

也还是用笔用墨，他的笔墨画面看起来很润，因为我们北方画画一般都是很干的，润的比较少，但是一尝试，我发现这种感觉特别好，画起来也是很舒畅，于是我就朝着这个方向走了。就像黄宾虹先生的作品给人的感觉就是润，叫华滋。我很喜欢这样艺术表现形式，于是日积月累，就形成了现在这样的风格特征。我后来也是一边思考一边创作，把这些继续强化，让自己对这种手法更成熟、更自然，让创作更得心应手，也让自己的作品更精益求精。

Question 04

但是您的作品又出现了线条，而且整体画面有很强的设计和构成的感觉。为什么有这样的变化?

Answer 04

是这样。所以你看我的作品中山石，好像很乱，错落的感觉，这是构成后的结果。这也是我自己琢磨出来的，感觉还是挺好的。从整体看的话，它有一种动感在里面，让整个画面里的树木、花草、山石都活起来了。

Question 05

王老师，在2021年之前您好像没有做过个展，如果您做展览，就会有更多的朋友能够看到并收藏到您的作品，好的作品应该与人分享。

Answer 05

是的，之前一直在为国家创作作品，所以没有考虑个展的事情。但是今年我七十岁了，古人说人生七十古来稀，一辈子不容易。所以今年做了个展，算是对自己从艺六十余年的一个总结吧，向祖国和人民汇报。

Question 06

您的作品都是殿堂级的，我相信会有很多的藏家想高价收藏您的作品。

Answer 06

大家喜欢我的作品，我很高兴。如果是高价收藏，这不是我期望的。艺术是为人民服务的，我希望我的作品是平民价格，人人都收藏得起，能够走进千家万户，我就很满足了。这是一个艺术家的初心，来自人民，服务人民，这就是伟大而光荣的事情。我就是这么想的，就这么说。艺术就是从人民中来，到人民中去，扎根人民、服务人民。

Question 07

王老师，刚才在欣赏您画案上的作品时，看到画案的一角，放着一袋子西药。

Answer 07

是的，我的腿最近不舒服。(老师有意识地拍了拍自己的腿，面色凝重)特别是天气不好的时候，就更明显。

Question 08

画画是脑力活，也是体力活，并且耗时耗力。

Answer 08

是，我习惯站着画，现在年纪大了，精力不如从前。之前一画一天或者几天，都没有感觉。现在，画一上午，就扛不住了，真是岁月不饶人啊。所以在创作时间上，我是非常有紧迫感的。我的大画好多是耗时二十多天甚至一个月才完成的。大画从构思、运笔、用墨、着色、晕染，特别是大面积的晕染，特别费工夫。主要这是连续性的，一画就是大半个月，时间特别长。但是我想画大画，也喜欢画大画，而且我还有一个很大的愿望。

Question 09

很大的愿望？王老师可以跟我们详细说一下？

Answer 09

现在我的精力不如从前了，所以我计划画三十幅大作品。而且也是我最近一直在思考的问题，这将决定我未来十年的艺术规划。我计划一年画三幅，画十年，一共三十幅，每一幅大概是长10米，宽3米。这个计划，我也是思考了一年多了，最终做出了这个决定。我也不知道自己能不能完成这个计划，但是我会坚持下去。

Question 10

这是一个很大的工程!

Answer 10

是的，很大的工程。对于我来说，既是压力也是动力。

Question 11

那么，未来十年，您除了画大画，基本就没有时间画小画了，很多藏家想收藏您的作品就难了。

Answer 11

基本就没有了，这是没办法的事情，总得有牺牲。

Question 12

这三十幅巨作，是留给您的孩子吗?

Answer 12

不是，如果我画出来了，我要把它献给国家。

Question 13

老师，谢谢您，听完我很感动，向您致敬！

Answer 13

您客气了，自从决定走艺术这条路，我就坚定了这样的初心。

追求艺术的道路注定是艰辛的

艺术家的精神是令人钦佩的

书画文化的传承是漫长的

而我们前行的决心是坚定的

致敬所有的艺术创作者

感恩所有的文化传承者

我们一起向未来

现有少量王石帆艺术展孤品、展品向内部贵宾藏友提前开启预售通道，欢迎垂询......