金陵金秋聚金奥┃观“格物志—陈培光 忆君美学艺术展”有感

文/溪客

看到“格物志 ”展名，便觉不寻常；来到六十二层金奥大厦裙楼的国际商业中心二楼展厅，更觉别致的不同寻常。

这个由金奥美学生活馆主办，致知美学工作室承办，凤凰网江苏艺术频道等协办的“陈培光 忆君美学艺术展”的展厅，透过半圈通体玻璃幕墙直接与敞亮着视觉的环境融合为既呼应周遭氛围又独显玲珑剔透的空间，其一袭蓝色墙体，提纲挈领地把个中雅味铺陈得既见透彻又显婉约。

而一律的本色镜框与点缀其间的几个木质老物件，恰到妙处地将展厅主题作品衬托得既惹目又养眼，加之几个青花瓷瓶的音符般的存在，则使“美学生活馆”的美学意趣与生活品位，随着悠然在心的旋律而轻轻揉入怡然着非同寻常的格调中。

这里的一切策划与设计布置都是专为陈培光的牡丹和忆君的银杏精心构建并量身定做的。

画展的两位主角，一个是以画牡丹而闻名于世的耄耋大家，一个是与之属于忘年交而以“银杏圣手”著称的名家。

展览的开幕是以学术研讨沙龙的形式，在展厅对面的“女王下午茶”厅进行的，与会人员中既有艺术家、考古学者，又有企业家、院校相关专业学生，他们非常感佩两位艺术家长期致力于国花牡丹、国树银杏的研究及系列创作，并由衷赞赏这次展出的精湛绘画作品与瓷器作品。

或许有人疑惑，是什么机缘让他们在“众里寻他千百度”的画家中组合彼此的联展。

这得追溯到上世纪的八十年代初，那时在江苏省美术馆工作的陈培光先生，和在中国国家画报任职的忆君先生，因专程前往上海观看“任伯年、吴昌硕作品展”，而相识于需要行进数个小时的列车上。当时，忆君见斜对面有人在专注地勾着牡丹画稿，终于忍不住凑过身去……

由此，便有了他们之后四十年的交往，便有了他们在江苏省花鸟画研究会三十年的共事。当陈培光先生担任研究会第二任会长时，忆君先生担任了副会长。

后来，为将所倡导的大花鸟画研讨与创作落到践行的实处，作为带头人，陈培光先生逐渐架构了最终由九位画家组成，并以集体创作巨幅花鸟画为擅长的创作团队。

忆君先生作为这个团队的秘书长一直倾心相协、秉力而为，经过大家十余年一系列研创实践，取得瞩目的学术成效。

这个后来被著名理论家马鸿增先生称之为中国写意花鸟画“金陵组合”的团队，便成为中国花鸟画坛独树一帜的存在，在画界与理论界产生很大影响，被中国书画报等媒体作为一种艺术现象进行整篇幅的连续性地探讨。

同时，这个团队还获得中国文联和江苏省文联等等相关组织与机构的高度好评与支持。作为最具影响力的央视书画频道，更是给予这个创作团队特别的关注和系列报道，并多次邀约他们参加山东、海南、甘肃、浙江等地大型交流活动和全国名家作品展览，以及连续多年邀请他们参加在北京人民大会堂举办的全国书画家大型迎新春盛典活动。

正是两位非常有缘、非常密切的画家，因为他们共同怀有的文化理念，因为彼此秉持的艺术态度，因为相互奉行的进取精神，得以一同为江苏花鸟画的发展奉献上积极可贵的努力，成为江苏花鸟画坛的一段佳话。

经历过旧社会苦难和解放战争砥砺的陈培光先生，早年从事部队美术工作。1964年他饱含激情创作的中国画《童年当长工的地方》获解放军总政治部“优秀奖”，还获取编入《新中国美术图史》的殊荣。

转业后他来到江苏省美术馆工作并主攻花鸟画，将国色天香的牡丹表现得淋漓尽致，颇具个性，除在国内举办过多次画展，还先后赴美国、马来西亚、新西兰、澳洲举办个人画展，成为中国颇具声誉的著名牡丹画家，多部牡丹画图录成为高等院校的教材与范本。

江苏省中国画学会会长高云曾道：陈培光先生是为江苏花鸟画的发展做出过贡献的资深老画家，享有“金陵牡丹陈”之誉。花鸟画要突破比较难，近现代以来，有所突破的有陈之佛、吴昌硕、齐白石、潘天寿等等。陈先生也为之突破做过可贵的努力。

前不久所举办的“一个中国画家眼中的新西兰”展览，其作品也就是陈先生希望的突破。首先，他不仅仅画中国的花草，而且画国外的花草，寻求描绘对象的突破。第二他在描绘手法上，更多借鉴了西方绘画的方式，加重了色彩的表现力。

我们从陈先生的作品中不仅看到了勃勃生机的花草，而且看到了天人合一的和谐，不仅在审美上得到了满足，耳目一新，而且在人文境界上是一种提升，给了我们一种充满阳光的正能量......

陈培光作品

而少年即为徐悲鸿、张书旂学生张正吟关门弟子的忆君，由山水画而转为主攻花鸟画，题材涉及广泛，尤擅银杏题材创作。

忆君作品

作为中国独有古老树种的银杏，其存世的千年、数千年，乃至上万年树龄的古银杏，以无可替代的树王地位和无可比拟的中华民族精神象征而荣享“国树”之誉，并以卓然气质和超凡品质尊享“佛树”、“圣树”、“神树”之谓。

陈培光作品

为不断滋养创作，作为银杏学者的忆君先生曾寻访过国内千余棵千年以上古银杏和众多乔迁五大洲地域银杏，逐步形成独具个性面目的笔墨语汇，进而确立其之于中国银杏画课题的开创性地位，多家媒体及文化机构称其为“中国银杏画第一人”、“中国银杏画最主要代表人物”、“中国银杏画领军人物”。

忆君作品

中国水彩画之父李剑晨先生为忆君题词：“金陵花鸟又一家”，中国工笔花鸟画大师喻继高先生为忆君题画：“银杏天地谁堪比”。

陈培光作品

这次画展中，忆君所有作品则以山水画手法诠释他另种视角和另种感悟的银杏风貌，拓展了人们印象里对于忆君花鸟画手法的银杏艺术认知。

忆君作品

如果说忆君以花鸟画手法所表现的银杏，是一种既见大气又见细致的微观取象，那么忆君以山水画手法所表现的银杏，则是一种既见天地乾坤又见伟博苍茫的宏观取向。

陈培光作品

尽管陈培光与忆君主攻的题材不同，但共同的艺术态度和文化情怀，让他们有了不同年龄、不同背景、不同经历、不同状态的殊途同归，由此成为难得且颇为珍贵的亦师亦友的艺术同道。

忆君作品

他们经常一起外出写生，经常一同相聚合作，经常隔空探讨，经常一起组织或一起受邀各类交流及展览活动，以致他们俩之间的合作和经常参加集体合作的巨幅作品中，有过不少以牡丹和银杏为主题的构成，其相得益彰的有机搭配，与珠联璧合的视觉效果，已然彼此艺术相融相汇的一种经典组合。

陈培光作品

对陈培光先生而言，忆君的谦逊、达观、低调与奉献，特别是之于艺术的创新精神与执着态度等等，无不是后生的可贵、治学的修为、处事的准则、思辨的远识。

忆君作品

对于忆君先生而言，陈老师的谦和、乐观、激情与活力，尤其是之于艺术的探索精神与创作灵感等等，无不是长者的风范、为人的品质、大家的格调、人生的表率。

陈培光作品

而让忆君颇为有感的是，陈培光先生对于忆君的创作一直给予着热忱鼓励与具体相助，不仅在共同创作和平时研讨中提供“营养”，而且一碰上适宜资料、一遇上典型银杏、一有了建设性想法便会“特快快递”，使忆君尽享温馨之慰。

忆君作品

通过这些简单的谈及，再来说他们一同应邀举办这次以“格物志”为题的联展，也就非常顺乎其理又自然而然了。

陈培光作品

这次以春之代表的国花牡丹与秋之代表的国树银杏，所组合的“国色春秋”意味的展览，并非仅仅冥冥之中的一种现实机缘巧合，也许还是一种历史赋予的等待。

忆君作品

若此，其非同寻常的内涵与所向，也在了其中；其非同凡响的意象与所在，也在了其中。

忆君作品

因而可以说，这个展览的美意与效应，远远不止于展览本身。