【艺术世界】一种百花静静开，俏也不争春的意境

李群：博士学位，国家一级美术师，辽宁画院专职画家，沈阳市文史研究馆研究员，辽宁省中青年决策咨询专家库专家成员，辽宁省直青联委员，辽宁省青年美术家协会理事，中国女画家协会会员。

李群的画绢本的多，她说她喜欢笔与绢触碰的感觉，比纸更细腻、更透亮、更微妙，更能营造她渴望进入的一种空灵的境界，籍着绢的质地她常常让她的画穿上梦幻的衣衫，它可能是柔和温存的曼妙舞步，也可能潜藏着层层叠叠、引人入胜的结构组合与精妙的细节设计；

她说，她迷恋于工笔花鸟画那种强调作者微妙的心境赋予微观客体以意味深长的生命灵气，即自然的人化或人化入自然，以达到“天人合一”的这样一种创作状态，也因此她将那些路人所不屑一顾的闲花、野草、生灵纳入画面，让它们成为她表现的主题；她说，她喜欢它们的平凡与朴素，喜欢它们的内敛与柔韧。

李群是个懂得取舍的人，她将一个现代女性对传统绘画的思考注入其绘画中，她探传统，破古人，达到“有法无法之法为到法”，使得她的工笔画笔墨元素意境闲雅，淡泊旷达，让画面产生一种纵深幽然的神韵，充满了无限生机和活力，她的画画面虚实结合，有无尽的美意，那种简曼，真的需要心领神知。

她善于将西画的透视、光影、色彩、布局等技法和中国画的笔墨境界相结合，在以笔墨借助水分的用色中，除了平涂，渲染之外，还吸收了水墨中的用笔用墨，将其融渗到没骨画的撞粉撞色之中，而那刻意地泼墨，让色彩在画面上流淌和渗化出美丽的渍痕，似烟雾荡漾在她的画里，看似随意实则精心，衬得她那画里的花，散发着清冷的香。

欣赏李群的画，似乎梦幻般地多了一层神秘的色彩，总是有吸引人的靠近，总有迷离的味道，像一杯茶，刚喝的时候不是那么刺激，却让人回味和惦念。

她的作品中，常常弥漫着一种细腻的女儿态、抒情性和敏感的自省，在对自然生态的描摹上，有着相当高超的境界和感觉。和传统的工笔画相比，她的工笔花鸟画具有学院派的学术水准，但表现手法更加新颖和现代，构图更加严谨错落，强调计黑当白的艺术效果，从而增加了色彩的高雅与层次的丰富。

这些非传统意义上的工笔花鸟画既有深思熟虑的经营，又有漫不经心的皴染，既有大开大合的气势，又有孤寂萧疏的散淡，李群用细腻入微的女性视野，为我们打开了一扇多姿多彩的艺术之门，也使她成为颇具实力的年轻一代工笔画家。

从2005年她的工笔重彩花鸟画《根》《黑郁金香》入选“海峡两岸工笔画家作品展”后，她的作品已经有了某种相对稳固的质量，作品《家园》《五月的鲜花》《版纳印象之五》《告别棚户区》《映山红》《颂歌》纷纷入选辽宁和全国展事并获奖，李群的作品一次次带给人们惊喜与创意。

无论怎样的评说与掌声，李群还是那个安静的、内敛的、家常的、暖和的、温纯的素心女子，不喜欢热闹，不喜欢一哄而上的东西。每天的大部分时间都是在她不大的画室里画画，尽可能地远离喧嚣。

她说“工笔绘画需要一份平淡的心境。”李群的每幅作品都能让人读出她的这份坚守和淡定，也许就是这份心境让她每天默默地坚守着自己的工笔花鸟画创作，也让她的作品有了百花静静开，俏也不争春的意境。