服以载道——汉服文化的内涵研究，他对日本传统服饰有何影响？

《左转正义.定公十年》疏：“中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。华夏一也。”华夏民族的称谓就源自章服，足以看出古人对于着装的重视。从古至今，服饰文化往往都体现着民族文化，其中最具代表性的：汉服，自皇帝、尧、舜垂衣裳而天下治到明末清初，经历了四千多年的传承与演变，对后世华夏子民乃至海内外皆产生深远的影响，其中以日本和服首当其冲。

最早的和服是受隋唐时期我国东渡扶桑的纺织工匠与文人墨客影响而形成，起名为“着物”，后又称“吴服”，在服装设计方面经历了颜色、结构多次的改变，最终形成今天的和服。

汉服的典型美学特征是飘逸灵动，而飘逸之中又含端庄，给人以超凡脱俗之感，而和服更多的是表现日本人民对于大自然的敬畏与珍惜，以及淡泊、素雅的情怀。正所谓“服”以载道，服饰的演变能体现出一个国家、民族文化的兴衰发展，那就让我们来探究下汉服的文化内涵，以及它对日本传统服饰有何影响？

一、汉服与和服的发展与渊源

1汉服的起源

早在商朝确立了衣冠制度，不同的人群要穿不同品类的服饰，而有一个总的形制，就是“上衣下裳”即上身穿衣下身穿裙，“衣冠上国”之名便是由此而来。到战国之时后，出现“深衣”将衣、裳连接在一起，以不同颜色的布料为边缘，就是我们经常听到的襕衫。到魏晋南北朝之时，或许受道家影响，男人坦胸露乳，女人长裙摇曳大袖飘飘，由此衍生出道家的“道袍”。到唐朝之时，各种仙女心水的齐胸就出现了，出现了“齐胸襦裙”，显得圆润的华美富态，纤细的显飘然出尘。到明宋之时，汉服发展基本定型，最为接近现代汉服。

2和服的起源

在隋唐时代，日本与我国交流频繁，多次派遣官员相互拜访，我国服饰文化以及纺织技术相继传入日本，逐渐形成早起和服样式。而后奈良时代日本遣唐使团来到中国，受到唐王的接待，获赠大量的朝服，深受日本官员喜爱，第二年天皇下令，全国开始模仿隋唐样式服装。当时称为平民和服受东吴编制缝纫风格影响较深称为“吴服”。而贵族的服装则受之后的唐朝影响较深，称为“唐服”。在之后的数年中，日本和服受基督教、以及西方审美的影响逐渐形成的今天的和服。

二、汉服体现了哪些文化内涵？

汉服，全称汉民族传统服饰，自尧舜时期到明末清初经历了数代的演变与发展，体现着中华民族的深厚底蕴、是无数劳动人民智慧的结晶，在汉服的设计中有许多细节都能展现出我国古代礼制、道德的精髓，无论是颜色或是结构在不同的时期都体现着不同的民族风气。

人们一般说汉服都从六大方面来点评，以此来支撑汉服的服饰体系：结构、颜色、领衽、绳结、衣裳、袖袍。在历代的演变中，以此六点完美体现了中华传统文化的形制内涵。

1恢弘大气的结构设计

汉服结构讲究宽大、舒适、无压迫，以充分体现古人的灵动飘逸。展现中华传统的恢弘大气、天人合一的服饰风格。而在裁剪中采用平面裁剪，最大限度减少布料的浪费，保持面料的完整性。正所谓“静以修身，俭以养德，非淡泊无以明志，非宁静无以致远”。节俭修身，在汉服的设计中得到了体现和传承。

2顺应自然的颜色搭配

在汉服中颜色分类也非常明显，有的沉重，有的艳丽，有的飘逸，这是采用了四季的颜色与自然相映衬所致。据说在汉时，人们穿衣根据季节的不同穿不同颜色、种类的衣服，所谓“簪四时花，着四时衣”说的就是这个意思，再往后至东汉时期，人们穿衣讲究“五时衣，色相宜”，分别采用青、红、黄、白、黑对应春、夏、季夏、秋、冬。这也充分展示了古人顺应自然规律，以颜色来迎合天象的行为。

3代表礼法的领衽方式

即“交领右衽”指的是衣服前襟左右交掩（左前襟掩向右腋系带，将右襟掩覆于内）。在古代，人们常用左右来代表尊卑，人们常说住房朝向，男女位置“左尊右卑”便是如此，但在服饰形制中常常采用“右尊左卑”这一理论，以此来体现规矩与体制。那么许多人会有疑惑，有没有“左衽”呢？答案是肯定的，但在我国古代的服饰形制中，“左衽”被视为“蛮夷”之行为，或是作为丧服而使用。

4刚柔并济的绳带系结

在古代装饰之中，除了首饰、妆容，最为细节的可能就是汉服中的细带绳结了，这也是当今汉服中最为让人忽视的一点。自古以来，中国人都讲究和谐之美，阴阳、五行万物都讲究平衡，而在服饰之中绳带便体现了“中和之美”。刚柔并济，含蓄内敛而不失锋芒。汉服的系带采用与衣服相同的面料制成，在固定衣服的同时，使服装整体统一而富有变化，完美诠释出“中和之美”的含义。

5象法天地的上衣下裳

衣裳指的是汉服中的“上衣下裳”，中国人讲究象法天地，而在服饰形制中衣为天、裳为地。故大多上衣采用清晨天空的颜色即玄色，而下裳大多采用大地的颜色即黄色。这也体现了古人融入自然，“天人合一”的追求。

6灵动飘逸的褒衣大袖

汉服袖袍宽大，引气而入体，体现中华民族追求“天人合一”的境界，中国人讲究“气”，这不仅指的是单一的空气，而是来自大自然中的一种基础能量，无论是命理、中医、修行，都离不开所谓的“气”，古人之所以袖袍宽大，也是为了身体能与大自然更加亲密的接触，感受“气”所带来的变化。宽衣博带、流畅飘逸、重精神而超形制、取内心而离尘世的东方美学风格都渗透在汉服的宽袍大袖中，体现了华夏民族的审美取向，传达着中华民族含蓄、追求“天人合一”和精神自由的审美情怀。

《道德经》中有言：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”我国人民自古以来讲究顺应自然、敬畏自然。汉服的设计也是如此，每一处细节，每一步剪裁都离不开传统文化的精髓，而万物之本便是自然。五行、阴阳这些在现如今晦涩难懂的词汇被我们的先祖巧妙地运用于服饰形制之中，使得我们后人无时无刻不感叹祖先的智慧与传统文化的深邃。

三、中国文化对日本传统服饰的影响

不难发现和服与汉服无论是在设计还是在文化理念上有许多相似之处，他们都讲究顺应自然、敬畏自然，相似的结构与纹理符合东方人的审美与舒适性。例如“交领右衽”，日本和服与此相差无几，都体现着“右尊左卑”的理念，而映射至生活中也有着“左尊右卑”的传统。

首先就是平面剪裁的抽象之美，日本和服采用相似之法，剪裁几乎全部由直线构成，即以直线创造和服的美感。日本人制衣时通常从平面开始，作为从中国的唐代传入日本的和服，是宽衣体系的代表作样式之一。日本著名服装设计师三宅一生的“一块布”的日本和服美学，摆脱西方传统的造型模式，始终探索着“一块布”与身体的练习。这与汉服完整的面料剪裁方式如出一辙，所谓礼法自然，最大限度的减少浪费也是对大自然的一种敬畏吧。

其次就是顺应自然的生态之美，和服种类繁多，在和服的手绘纹样上，有早春的梅，夏天的菖蒲，秋天的枫叶，冬天的松柏。自然景物中落雁、暮雪、晚钟等故事中场景凝练出视觉的符号。日本人喜欢素雅的色彩，崇尚自然色，被认为最美的白色源于雪花、青色源于湖泊。

当然，和服也有其自身特点，例如其袖口开合都是自由的，以穿着更加舒适方便。在经历隋唐时期影响之后，和服又加入西方元素，经历多年的演变最终才是现代的样式。

四、结语

现如今在街道上，在校园里总是能看见许多青少年穿汉服，从各大社交网站上也总能看见许多的传统书画、服饰、古诗文的爱好者，很欣慰这么多当代年轻人能热爱传统文化，并默默地推动它们发展。其实无论是文化或者服饰中国与日本都有着密不可分的联系，但对于中国传统文化来说，仍是处于伟大复兴道路的紧要关头。当今改革开放，国家繁荣发展，希望能有更多国人扛起伟大复兴的重任，更深切的体会了解中国传统文化，无论是汉字或汉服，亦或是古诗文等等，感受它们数千年沉淀积累所散发出的古老气息，并将它们带向世界，让世界感受中华文化之美。

参考文献：

1. 《汉服文化》

2. 《新唐书·日本传》

3. 《汉服演变朝代简史》