彩墨心莲——武丹作品赏析

　　荷和之美 美美与共

　　“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，周敦颐的《爱莲说》对于荷花的描写是如此灵动贴切，深入人心。中国人爱荷花，从古至今，咏荷之诗、绘荷之画层出不穷，荷花成为一种经典的艺术创作题材。荷花带给人们清新脱俗之美，同样，在西方绘画领域也不乏爱荷之人，法国印象派画家莫奈，一生创作了六十余幅睡莲组画，其笔下的睡莲，柔美迷离，将人们带入一种梦境之美……荷花不仅仅是一种植物花卉，更成为一种世界性的文化符号。

　　作品赏析

　　盛世和风 248cm×516cm 2010年

　　绘画：武丹、罗兴华 题字：黄家城

　　2010年桂林电子科技大学建校50周年创作

　　绰约藕花初过雨

　　97cm×180cm

　　2018年

　　春夏秋冬之一

　　直径40cm×4

　　2017年

　　2020年是一个特殊之年，在疫情常态化的今天，阅读武丹这些画所表达“荷”的自然生命和喜悦，除了技法上的匠心独运，更有意境上的独到，让人领略到了画外求诗的况味……

　　本书结集出版的一百二十余幅荷花作品，是武丹老师从最近七年创作的近千幅作品中甄选的，武丹爱荷，他走进大自然，一年四季，春夏秋冬，坚持对荷花写生创作，通过富有节奏张力的线条、色墨酣畅的设色、意蕴悠远的造境……运用自己独特的创作语汇，将人、天、自然、心灵、美融汇成一种自己心中之荷。如水墨作品《暗香》，画幅构图饱满，疏密有致，用笔豪放大气，格调清新典雅，仿佛预示着一个新生命的诞生，具有一股强劲的蓬勃向上之势。只见两片卓然飘逸的巨型荷叶，在晨风的吹拂下，傲然地随风舒展，而荷叶疏影中一朵高雅洁白的荷花已悄然绽放，两枝白嫩无瑕的荷花腾空而出，花蕾中正孕育着灵动鲜活的生命，含苞待放。那种超凡脱俗、生机盎然、蒸蒸日上的美丽与意蕴，令人浮想联翩，回味无穷。如此纯熟的功底与老辣的技法，于浑朴中见清秀，于洒脱中含缜密，于酣畅中见意蕴，是与武丹习练十余年工笔画的经历有关，也与其不间断的书法临习和创作有染。

　　香飘十里风

　　70cm×180cm

　　2016年

　　荷花之二

　　直径40cm

　　2018年

　　风荷

　　70cm×180cm

　　2016年

　　出水荷风带露香

　　35cm×139cm

　　2016年

　　荷花春季发芽，夏季生长，秋初结藕，秋末结子……莲的一生犹如人生一世，岁岁枯荣，从容淡定。武丹通过将荷花的丰富结构之莲子、莲衣、莲房、莲须、荷叶、荷梗、藕节等巧妙重组构成，特别是将西画的色彩借用，色调大胆突破，不但画出了荷花的清丽高洁，也画出了荷花的大气磅礴、如斫从容！

　　荷风戏鱼图

　　55cm×100cm

　　2013年

　　荷韵幽香

　　35cm×139cm

　　2016年

　　春夏秋冬之二

　　直径40cm×4

　　2018年

　　眼看红芳犹抱蕊

　　53cm×235cm

　　2018年

　　“荷”之谐音“和”，“和”文化正是新时代中国特色社会主义所倡导的主流文化，和谐世界、和谐社会、和谐校园、和谐社区、和谐家庭都需要美的熏陶，需要艺术的滋养。武丹老师近年在美国纽约理工大学、美国东中央大学和我国北京、湖南、广东等地举办的个展、联展上，其荷花作品受到大家的喜爱，不乏被国内外藏家收藏。武丹老师研究彩墨荷花专题多年，对传承经典、弘扬传统文化、树立文化自信作出了理论和艺术实践的贡献，可喜可贺。

　　（黄心渊：教育部高校动画、数字媒体专业教学指导委员会秘书长，中国传媒大学动画与数字艺术学院院长，国家二级教授，博士生导师。）

　　红蕖

　　34cm×34cm

　　2018年

　　清韵图

　　34cm×138cm

　　2016年

　　荷叶半黄莲子老

　　48cm×179cm

　　2016年

　　香荷图

　　34cm×34cm

　　2016年

　　READING

　　《彩墨心莲——大画家武丹》观感

　　当我打开艺术家武丹教授的最新电子版的画册时，我的第一反应是一种强烈的愉悦和宁静感。也许我的反应是由我感觉到的隔离和悲伤感所决定的。在我们正在面临由异常的冠状病毒引起的全世界持续不断的传染和死亡时，我们不得不进行自我隔离，远离我们所爱和所在乎的人。

　　风动荷花图

　　34cm×138cm

　　2016年

　　旋折荷花剥莲子 露为风为月为香

　　53cm×235cm

　　2018年

　　荷花

　　直径38cm

　　2019年

　　风清

　　55cm×100cm

　　2015年

　　或许是因为我作为生物学家的兴趣（在我幼小时就有）和经过的大学教育（我获得了生物学学士和博士学位），当我走进大自然时，我就有一种在家的宁静感觉。当我翻开武教授的电子画册的第一页时，我就对他在自然状态下的荷花的描绘，深感心灵的震撼。而这不是局限在花瓶里的花朵，却是那些在许多画里排列有序，自由飘在空中；因相互摩擦，季节变换外形而发生了改变；因感受到自然界的愉悦，向空中释放的花香，吸引着人们和昆虫驻足。当我一接到这本电子稿画册时，就不停地翻阅，我这不是在看每幅画的内容，而是沉浸在整个情感视觉的感受中。

　　冷香飞上诗句

　　48cm×179cm

　　2018年

　　水芸

　　34cm×34cm

　　2017年

　　暗香

　　70cm×138cm

　　2018年

　　清莲溢香

　　53cm×235cm

　　2018年

　　当我翻到画册中题为《盛世和风》的四格大画时，我就突然停了下来。结实的花茎和鲜艳的荷花，在视觉上，深深地吸引着我，我的眼睛不停地看来看去，想象中就像微风吹过花丛，空中飘满着花香。虽然这幅画是十年前纪念桂林电子科技大学50周年创作完成的，而我是在2020年才看到它，当时心里仍为之一振。我真正喜欢的画是画册里的《世间花叶不相伦》，非常与众不同。这幅宽大的单格画里呈现的是一片红色、橙色、紫色的荷花，画面有强烈的节奏和动感。这些荷花花朵耸立着，好似骄傲地长在一排笔直的花茎和弯曲的叶子上，像是在不断变化的世界里传达一种平静和持续的感觉。同时，我想象着，在没有风、静静的一天，当我走在树林的池塘边，偶遇这些荷花时，我感到一种想坐在草地上，坐在这些鲜花边，尽情地享受它们因美丽产生的骄傲和与世界天人合一的感觉。我还想继续谈论一下其他的话。但有这么多精彩美妙的荷花作品，可惜毕竟我是生物学家，不是艺术评论家。姑且让我做一个一般性的评论。

　　微风摇紫叶

　　53cm×235cm

　　2018年

　　胭脂雪瘦熏沉水

　　97cm×180cm

　　2018年

　　荷花

　　直径40cm

　　2018年

　　要说武教授的绘画充满着色彩，那是真的，但是说这些画是“五颜六色”，那对这些画来说，又不公平。武教授运用动态的颜色去抓住荷花花朵的生命力，同时大部分使用深色（墨分五色）去描绘花茎和花叶，给整幅画增添了令人镇静的平衡。太多的色彩会显得炫耀，太少的色彩会显得忧郁，在这些荷花作品里显示了完美的和谐与平衡，就像开在自然界中的鲜花一样。对我来说，这样的协调，准确来说，就像对世界的看法一样，与我所想的协调一致。这些绘画反映了阴阳平衡与对立，即在中立调子的背景下，明亮的色彩与多层次墨色对比，运动和静止对比，平衡的组合和非平衡的组合对比。同时，通过对荷花在不同时节生命状态下形态的描绘，展示了变化的恒久性，包括从花蕾到盛开，再到枯萎，变成种子。就像人间变迁：年轻人进入中年，慢慢变老和离世的过程一样，为给下一代鲜花盛开铺好路。愉快、悲伤和希望都体现在一幅画中。这种变化的感觉尤其体现在他的签名画作《荷花》和《春夏秋冬》系列作品当中，这些画作既经典，同时又现代。我非常高兴能够有时间欣赏武教授的最新荷花绘画集。从整体来看，这本画册就像视觉和心灵鸡汤的盛宴。看着这些画，使我对我们人类与自然界相互依存、共享未来的前景感到乐观。人的一生中我们可能有一段时间生活得并不如意，但是，就像武丹教授所画的荷花那样，提醒我们要保持平和的心态，要欣赏我们周围的“美丽的风景”，去期待一个未知但又充满希望的未来。

　　【Paul B. Bell， Jr. 博文理 （中文名）：美国俄克拉荷马大学孔子学院理事会名誉执行主席、生物学博士、教授、文理学院名誉院长。】

　　艺术简历

　　武丹，桂林电子科技大学艺术与设计学院教授、硕士研究生导师，桂林电子科技大学画院院长，中国高校科学与艺术创意联盟副理事长，中国数字艺术设计专家委员会副主任委员，中国艺术研究院中国画院访问学者。

　　近年出版有《中国当代美术家——武丹中国画•文论集》《对话自然——武丹中国画作品集》《中国优秀美术家——武丹中国画专辑》《视域》《设计素描》等画册、专著和高校教材多部。作品及论文刊登于专业学术刊物《美术》《艺术百家》《装饰》《美术大观》等。中国画、水彩作品曾多次参加国内外艺术展览。近年来在美国纽约理工大学、美国东中央大学和我国北京、广东佛山等地举办个展或联合作品展览，作品被纽约理工大学、美国东中央大学、广西政协书画院、桂林电子科技大学、桂林博物馆等单位及中外藏家收藏。

　　画家武丹擅长写生创作，内容多以表现山水风景为主，也喜弄花鸟鱼虫，尤擅画荷，专题研究荷花的表现已六年有余。画如其人，武丹性情放达，为人宽厚。其作品墨色与线条的表现十分具有张力，既有传统造型的功力，更具自我语汇的独特个性，形成了大气雄健、率真趣味的艺术风格，是用彩墨形式描绘中国西南地区风物的代表性中年画家。

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