于梦婷：此道不孤

原载于《中国青年》杂志2021年第5期

编者按：

2020年12月6日下午，由北京团市委主办的“青春为祖国绽放”党的十九届五中全会精神宣讲暨2020年北京青年榜样发布，30名优秀青年当选2020年“北京青年榜样”年度人物。

青年榜样人物来自北京市各行各业基层一线，生动展现了北京青年不懈奋斗、勇于担当的精神风貌。他们有人扎根胡同，维护城市治安，提升群众生活幸福感；有人多次代表国家征战国际赛场、为国争光；也有人锐意创新，跨越科研成果转化的“死亡之谷”，只为服务你日常生活的点滴……社会发展向我们抛出的问题纷繁芜杂，每一位回答者的答案背后，都有动人的故事待人聆听。

五湖四海的活力青年相聚于此，在这个拥有厚重底色的城市奋斗的日日夜夜里，逐渐拥有扎根生长的自信，“北京青年”已经不再是地域的代名词，而是另一种青春风貌的呈现：“爱国、创新、包容、厚德”的城市精神，“局气、厚道、有里有面儿”的风土人情，浸润着青年们在这片热土实现自我价值，为社会作出更多贡献。

为深入宣传贯彻党的十九届五中全会精神，弘扬社会主义核心价值观，本刊对部分“北京青年榜样”年度人物进行报道，从三个板块生动展现当代青年参与国家治理的时代担当和家国情怀，号召更多中国青年向榜样学习，让青春在党和人民最需要的地方绽放绚丽之花！

（本刊记者 于丹）

2020年“北京青年榜样”年度人物专题报道②

于梦婷：此道不孤

@文/本刊记者 韩冬伊

日色已阑珊，东岳庙人影落落。在正月初五的北京东二环，竟自一派闹市疏朗。

今日初霁闲步，于梦婷并没穿汉服。不过缘契影绰，终是念念。

“初五，来祭拜东岳大帝。与东岳庙感情极深，困难时得到庇佑，也推动了我的汉服事业。2018年，在东岳庙举办端午汉服活动，还登上了央视新闻联播，后来又受邀录制纪录片，举行拜月祭典、中秋晚会、汉服模特大赛，故地重游，感慨万千。”

辞职创办墨舞天下汉服社，众筹举办中华传统文化晚会，协办中国华服日，获2020年“北京青年榜样”年度人物“文化之星”⋯⋯

十年间，从钟爱到事业，从“小众”到热议，对于梦婷而言，汉服与流光形影相寄，毋庸赘言。

不过，她的衣帽间却算不上琳琅——积年聚攒、实穿为主，数量不过几十套。论及适用与美观，于梦婷说，“汉服与时装无异”。

也许它本就不是什么仪式，只与生活的肌理相织。一如此刻，梭行坊肆间，叙叙讲起如浣的汉服故事，恰如朝花夕拾。

于梦婷

缘契

《中国青年》：因什么契机与汉服结缘？

于梦婷：大概每个女孩子都曾有过“古装梦”吧，衣鬓如烟、仗剑天涯。我也不例外，自小就对中国古典文化兴味浓厚，学过古筝和武术。这就像是我们血脉中的一种文化基因，一种待醒的归属感。

初识汉服是2010年。

十年前，资讯和渠道远没有现在通达，偶然在网上了解到汉服，从此一发不可收拾。先是在网上搜寻了许多资料，又兴味盎然地为自己购置了一身上衣下裳的襦裙。

那还是“贴吧时代”，我在网上找到一些志趣相投的小伙伴，大家互称“同袍”——出自《诗经》中的《秦风·无衣》“岂曰无衣，与子同袍”。我们在网上探讨，也相约一起穿上汉服出街。

当时没有规模化的产业链，商家大多是“小作坊”，没有“批量”，不分码数，全凭量体裁衣，等上几个月工期也是常事。记得为了第一套汉服，我足足等了一个半月。

于梦婷

《中国青年》：成立“墨舞天下汉服社”，筹办中华传统文化晚会，从爱好到事业，能否谈谈其中始末？

于梦婷：2013年，我成立“墨舞天下汉服社”。汉服社是公益社团，七位成员是“同袍”，也是“网友”。每逢传统节日会策划活动，普及汉服文化。那时，除了极少补贴，大家都是“靠爱发电”。

活动络绎办了一年，一个新想法开始萌生——办一台汉服晚会。

演出人员穿汉服，节目单上的武术、民乐、歌舞也都与传统文化相关。这会是很好的文化传播渠道，也是我的“情结”——汉服只是载体，对文化的热爱才是核心，这本就是我们的初衷。

成本一压再压，晚会仍要一二十万的开销。好在有朋友们的支持，加上自费与众筹，连续两年间，晚会如约落地，剧场竟座无虚席。

公益社团做了许多年，每逢清明、端午、七夕、重阳，花朝节、中秋节，大大小小的活动已数不清。据不完全统计，线上线下的覆盖人数至少有50万人次。

其中的得与失，也没办法用金钱量化。如果将我们投入的时间和精力折算下来，一年大概要50万。不过，热爱就是缘由，“用爱发电”的状态延续了七年。

现在，当年“七人行”的汉服社已覆盖数千“同袍”，在北京颇有名气。

2020年受到疫情影响，但汉服社依然忙碌。举办第二届汉服超模大赛；受邀出席中国国际服务贸易交易会，汉服正式登上国际展会；受邀参加中国戏曲文化周；连续三届协办“中国华服日”活动⋯⋯

去年，“墨舞天下汉服社”向商业化转型。商业化推进专业化，我们的项目围绕传统文化和汉服推广，线上做宣传视频，线下主办文化活动。比如学校的“成人礼”，比如与地方政府合作的文旅项目。这是在为团队和我们这个群体谋求一个未来。

于梦婷

出圈

《中国青年》：近年间，汉服如何从小众走向公众视野？

于梦婷：汉服初入公众视野是在2003年，但直到2010年，仍是“小众”。

当时汉服文化的环境也不甚乐观。首先是服装体系不完备，形制、面料、复原都尚粗糙；其次，人们对汉服文化十分陌生，不乏质疑和调侃，被误解为“拍戏的”甚至“日韩服饰”的也不鲜见。

真正的井喷式增长是在两年前。

2018年，共青团中央举办首届中国华服日。墨舞天下汉文化传播有限公司是协办团队，我也是主创人员之一。当时在线观看人数高达2000万，累计观看量破亿。

传统文化议题备受关注，经过数年的厚积薄发，民间活动如西塘汉服文化周、传统文化晚会、汉服春晚层出不穷，加之汉服kol（关键意见领袖）们的新媒体传播助力，“汉服热”真正来临。

而今，“热点”远去，会有落差，但不是“落寞”。也许汉服文化当下进入了沉淀期，当它从小众爱好走向大众视野，更需要向文化的本质复归。

现在关注汉服文化的大部分是年轻人，正因他们的热爱和汇聚，汉服才有了持续的生命力。

于梦婷

《中国青年》：怎样看待颇受关注的“汉服形制”及“与古为新”？汉服与当代日常服饰又如何互补或相融？

于梦婷：首先，形制的确需要遵循，“知来处，明去处”，将汉服的渊源研究清楚，才能创新。其次，现代汉服也是根据传统服饰的形制进行二次创新。

至于“形制”，其实无须过分纠结。比如有的“同袍”只穿复原款，有人则喜欢便捷的改良款。学术研究需缜密，实穿时则各有所爱。

另外，人们对汉服常有一种刻板印象，比如一定要妆鬓齐全，事实上也不尽然。如果出席隆重场合，自然要化妆、梳头、穿着礼服；同时，汉服也有许多生活化的日常款式，而随着汉服服装体系的完善，将能够匹配各类日常场景。

对我来说，汉服与时装其实没什么差别，只需得宜，没有所谓“格格不入”。汉服不仅仅属于“隆重”时刻，比如，逛超市时我也会穿汉服，只是要选袖子窄些、裙子轻便些的款式。

服饰与文化气象相关，唐的绚烂、宋的清雅、明的端庄，各具特色。比如我最喜欢的是褙子，是宋朝最具代表性的服装。色彩与纹样简约精致，清婉、含蓄，又不失风趣与风骨。它不仅是服饰，也是一种审美与文化情趣。

汉服也是属于当下的。2019年的中日传统文化及服饰研讨会上，我有幸作为中方代表发言，记得我在讲稿里说，“华服兴起带动了年轻人对传统文化的热爱，激发了古为今用的精神。以华服为载体，让中华优秀传统文化更加鲜活。”

于梦婷获2020年北京青年榜样

《中国青年》：汉服市场日益繁荣，怎样看待这一领域的青年消费？

于梦婷：目前的汉服市场上，从百元平价产品，到运用罕见工艺或贵价面料订制，价位多样。汉服体系越来越完善，供应链也更齐备。

一方面，对于想要购置“入门款”的年轻人，不至于望洋兴叹；另一方面，如果与日本的传统服饰做一个横向的对比，有日常款式的和服，也有昂贵的精美礼服，这是其市场经济价值的体现，也是持续性的保障，无论对于行业发展还是文化传承。

事实上，抛开文化属性而言，仅视作服饰，汉服的服饰体系应当更完备，适配不同场合、不同功用、不同价位。

不过，目前还没有一个非常完备的行业标准，比如形制标准、制作工艺、复原汉服与现代汉服的具体标准等等。规范化与标准化，才能让它根深行远。

终究我们的期望是，以服饰为载体，以文化为核心，让汉服与中华优秀传统文化在国际社会上绽放出更大的影响力。

2020年“北京青年榜样”年度人物专题报道

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监制：皮钧

终审：蔺玉红

审校：陈敏 刘晓 刘博文

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