“演艺厅”升级为“剧场”，上海木偶剧团新家亮相

在经历500多天的剧场修缮工作之后，上海木偶剧团将于1月23日正式回归南京西路仙乐斯广场，用一座全面升级的剧场来见证剧团60周年的华丽升级，向每一位走进这里的观众展示海派木偶文化在这个城市中体现的文化脉络和精神。

新场馆合理利用每一个空间区域，包括展示厅、剧场、开放演艺空间、休闲区域等，将场馆打造成集展览、观赏、互动、体验、休闲等功能为一体的开放式多元化空间。设计团队通过转、承、起、合将场馆串联起来，使整体的区域设计规划更加合理。

新增千平面积，空间规划更加合理

升级后的场馆打通5楼全部层面，在原先的基础上新增千平面积，现共有四千多平面积空间。新场馆合理利用每一个空间区域，包括展示厅、剧场、开放演艺空间、休闲区域等，将剧场打造成集展览、观赏、互动、体验、休闲等功能为一体的开放式多元化空间。设计团队通过转、承、起、合将场馆串联起来，使整体的区域设计规划更加合理。连接参观动线的是一条用灯带打造的充满未来感的时空长廊，在承载木偶艺术两千年优秀文化脉络的空间里，时空长廊致敬了过去的经典，并对新的未来展开憧憬，将成为剧团网红打卡地。

新增十部剧目展示，见证海派制偶技术蜕变

新展厅将国内外精品木偶进行区域切割，在原先基础上新增了海派木偶发展历程与民间传统木偶展示。在展厅中心位置，《孙悟空三打白骨精》《花木兰》《卖火柴的小女孩》《春的畅想》《东郭与狼》等剧团十部代表剧目中的经典形象依次排列，《最后一头战象》中1:1还原的象偶也屹立在旁。这些剧目从传统的杖头木偶、横挑木偶到布拟木偶、折纸木偶、多媒体皮影、巨型实操木偶等，展示了剧团成立60年来海派木偶制作技术革命的不断突破创新和整体舞台样式的不断进步。

新增多媒体互动技术，为木偶珍品赋新生

展厅收藏展示了大量木偶珍品，其中包括了江加走的木偶头和花园虎。由于年代久远，许多展品已褪色破损，为了展示这些珍品的原貌，剧团利用全息技术在展品上方进行还原，使古老精品焕发新生。另一边，由民间皮影雕刻大师薛宏权雕刻的《皇帝出巡图》，原作品有108米，在之前的展示厅中只做了部分实物展出，此次设计团队用多媒体技术将整个作品进行了相对完整的再现复原。此外，团队还运用视频投影技术将《最后一头战象》中的精彩片段和剧团成立60年来的大事记展示在展区，让观众能够更加全面生动地了解展品。

定位精品木偶剧场，空间升级提升观看体验

上海木偶剧团定位打造精品木偶剧场，将原先的“仙乐斯演艺厅”更名为“木偶剧场”，除了剧团的创作剧目，还会在未来合作引进更多国内外优秀木偶舞台艺术作品。在此次的升级修缮过程中，在舞台机械和声学建立上都做了全面的升级，增加了旋转舞台设计和LED大屏，并依据在实际操作中累积的诸多经验，完善了多处硬件设施，为剧目的创新发展更好服务。此外剧场还整体向上挑高空间增加后排观众的观看视野，并调整座椅排列设置，定做换新更符合人体工学的座椅，全面提升剧目观演效果。

新增多个实验开放空间，延伸艺术多样创新发展

剧场此次新增第二演艺空间“木偶BOX”，采用可变式舞台及座椅，打造沉浸式、实验性表演空间；剧团还将利用LED大屏，在之后与国内外艺术院团开展在线联动及演出活动。未来，剧团将把线上受欢迎的作品在“木偶BOX”进行二度创作孵化，打破线上与线下的壁垒，为培养青年演艺人才成长提供充分条件。

此外，新场馆还开辟了第三演艺开放空间和副展区，未来根据不同主题，将联合学校、社区等举办临展、特展，开展非遗讲座、手工坊、青年沙龙等互动项目，为少年儿童及艺术爱好者提供更多优秀文化展示空间，推动人群与艺术的深度融合。

场馆还新增了“金玉兰”国际木偶艺术节展示体验区，通过电子屏和互动技术，让观众可以自主翻阅历届艺术节的精彩瞬间。

随着新场馆的开放，演艺空间变大了，两个木偶剧场的打造和多个演艺实验空间的拓展，将助力剧团更好的汇聚资源、跨界融合，扩大人群；展厅展品也更丰富，展示手段也更现代了，更多多媒体数字手段的利用，让这里成为孩子探索优秀传统艺术的文化乐园，成为孩子接受美学教育、快乐成长的“摇篮”。 从传统文化的传承与传播，到世界文化的交流与融合，上海木偶剧团用开拓创新、追求卓越的精神打造了一个面向全年龄层、具有独特属性的文化新地标。

元旦试运营期间，大型多媒体皮影戏《花木兰》收到了观众的热烈反馈，从开演前的一票难求到演出后的如潮好评，在疫情还未完全恢复的情况下，剧团感受到了观众对优秀舞台精品的需求和对上海木偶剧团出品的认可。即将于开馆首日上演的海派皮影系列之二《九色鹿》同样收到观众的热情支持，连开12场几乎场场爆满。与水墨风《花木兰》截然不同的敦煌风格，对皮影造型、灯光设计、多媒体融合提出更高挑战，是以打造“高、精、奇”为目标的海派皮影的又一精品力作。

仪式上，剧团还推出全新Logo，一同推出的还有剧场和“金玉兰”上海国际木偶艺术节两大子品牌Logo，依托艺术创作、场馆运营和木偶艺术节进行“一主两翼”的文化品牌建设，建立主副品牌的联动效应。

图片来源：上海木偶剧团

作者：王筱丽

编辑：姜方

责任编辑：李婷

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