草场地创作工作坊（热身笔记）→影像写作 | 立意

草场地工作坊→影像写作

文案

影像成为写作，自由是一个动词。

“影像创作”工作坊，草场地工作站之民间记忆计划创作群常年保持创作训练方式之一。2021将开始新一轮工作坊，动作方式为“影像写作”。

这是一个蓄谋已久的工作坊。我们追求的影像创作立基于“运用真实材料”，或称“真实影像创作”。注意，这里没提“纪录片”，我们尊重“纪录片精神”，但不想遵循“纪录片准则”（如果有的话）。

我们热爱：“散文电影”“作者影像”“个人影像”等等迸发自由精神之创作，但不追求成为被某个词修饰或限定的一种“影像”。

我们热爱动词，热爱动作本身。

顺着说下去，“自由”是一个动词，被我们认知并被落实到具体动作，比如“影像写作”，或称“以影像进行写作”，目标为探寻影像创作如何自由深潜并飞翔并抵达。

需要说明的是，民间记忆计划十年（2010-2020）创作实践，是该工作坊“创作田野实验之地”。意思就是，工作坊将不会是大师经典名片讲堂，所选择创作讨论案例主要来自民间记忆计划之创作。

和往年创作工作坊不一样的是，因为疫情，草场地工作站所有活动转移线上。意外收获的是，刺激我们拓展网络线上功效，跨越地界与封闭，打开工作坊之门，朝向更多好奇或有兴趣于此方式之创作者。

我们努力走向一个别开生面影像创作工作坊。

计划

工作坊预期2021年1月中下旬开始，每周一次（一般安排在周末晚8点，每次时长约两小时），预计工作坊持续八周至十周（为期约两个月）。方式为网络线上进行。

策划：草场地工作站

协作：凹凸镜DOC 导筒directube

主持：吴文光

出场：民间记忆计划创作群（十余位作者）

关键词

1，基点

此工作坊非课程或讲座或论坛，努力实现的是，创作者之间发生的工作坊创作交流与训练。基于“真实影像创作”之呈现、交流、切磋与讨论，有议题但追求即兴的“正在进行时”现场。

2，方式

一个“主持”与十余个创作者共同出场；前者属作者之一，同时扮演穿针引线人，后者们带着自己的创作和实践，他们是这个工作坊的燃烧之火。

3，实施

工作坊的“主料”将会是各种不同“创作案例”，主要来自民间记忆计划作者之创作，其中有完成作品，有正在进行中创作，也有“典型意味”素材。一句话，实践→探讨→实践。理论学术吧啦吧啦不是工作坊主菜，我们会推荐一本相关学术书，劳拉·拉斯卡罗利的《私人摄像机》（底部有书图）。该书2014年翻译并出版，这本影像理论书涉及工作坊部分创作，值得一读，但建议参考阅读，而非“创作或理论指南”。

4，热身

工作坊开始前，将有“工作坊预热笔记系列”发出，谈及工作坊→立意，指向，构成及方式。 有兴趣参与者，可预先从笔记中得知关键信息。 感知道路相似选择正确上车，避免方向不一搭错车。

4，开门

踏上网络线上，门户和封闭有可能被击破。 以往只是发生在草场地工作站“创作群内部”工作坊，可以朝着“开门”尝试。 也许我们正在行走的这条创作之路，已有一些心之向往并共同前行者。 工作坊“开门”，欢迎有兴趣踏上此创作道路之人。（“工作坊申请方式”见底部）

工作坊热身笔记

吴文光

影像写作①→立意

“立意”，谈为什么做这个工作坊（以后会谈“怎么做”）。影像创作工作坊是我们的常规武器，草场地工作站保留节目，也是我们带到电影节大学美院的工作坊课程。

2020年我们在疫情包围下的“突围”动作，包括两个工作坊，一是“素材阅读工作坊”，二是“剪辑工作坊”。

“素材阅读”，涉及现场拍摄及后期剪辑对“原材料”的体悟研究，我以为是涉及“真实影像”创作的基本功与必修课（遗憾的是，我们以往对此忽略，一个客观原因是，有谁会花那么多时间精力去搞那种微观并琐碎的“素材分析”）

“剪辑工作坊”，面对“影片结构”，紧盯片子“搭建/构成”。剪辑动作中，“结构”和“搭建”两词我更愿意用后一个。前者是名词，后者是动词。动词就意味着没有定数，各种可能性。还有重要一点是，如何把“真实影像素材”用到“意料之外”境界。

“素材阅读”，训练开掘的是，画面表层及潜藏感知与读解，素材与现实关系（读素材也即读人读人生），也还有“持续拍摄”（长镜头）“跟随拍摄”（运动镜头）画面（对话）中人之关系与故事延伸（构图运动方式等技术问题是被涵盖其中讨论的）。

从“素材阅读”到“剪辑”，也就是影像创作必须的“材料分析”到“片子构成”。“最初”至“终点”——“拍摄田野”到“作品构成剪辑台”。

两个工作坊过程中，我明显感觉到我们作者中需要补课之处——

l 现实虚焦

l 人物读解缺乏穿透力

l “学理”捆缚感性

l 感性被遮蔽需要照亮

于是想到有针对性地做焦距明确的“影像创作”工作坊，即“影像写作”。基本立足点有以下：

影像创作者身份界定→与追逐投资捞回营销等“影像制作”划清界限

态度立场和位置确认→与文青玩票网飘网红短频快速效没有关系

表达与表现方式鼓吹→影像创作最大自由度追求与实现

上述最后一条“影像创作最大自由度追求与实现”，是我认为的所有艺术创作追求的终极，现在我们不是口号或愿景去呼喊祈求，是成为脚下实实在在的一步步迈出。

先决条件即是，“一个人+摄像机+剪辑电脑”，即成所谓“一个人的影像”，也就是，影像转换为“写作”的最大可能性实现。

进入工作坊申请

工作坊接受一定人数申请参与与旁听：

参与：10人（加入创作实践）

旁听：20人

报名申请方式：

影像写作工作坊申请表格

姓名

性别

出生年

目前身份或职业

目前居住地

联系方式（邮箱及微信）

注明申请工作坊是“参与”或“旁听”，并简要说明参与想法

如申请进入工作坊为“参与”，请回复下列问题

1，是否有一个“和自己有关的村子”（出生长大或父母或更上一辈家乡村子）？何地？

2，该村子和自己现在是何种关系？

3，有否打算选择合适时间回村子创作？有何具体打算或计划？

申请注意

1，该工作坊免费，但有条件如下：如申请进入工作坊为“参与”方式，回复“和自己有关村子”一项进入工作坊的优先考虑（“民间记忆计划与回村创作”相关介绍可参看草场地公号）。

2，获准进入工作坊参与或旁听者，将会收到回复邮件，并建立一个微信“影像写作工作坊参与群”，每次工作坊议题、时间、地址将通过微信群通知。

3，线上工作坊进行时，所有参与者须用真名并打开视频（使用真实所在环境并保持静态环境）。如不愿按此方式，建议退出。

4，如连续两次缺席工作坊且无说明，视为放弃工作坊，由候补申请者代替。

参考书：《私人摄像机》

著者：劳拉·拉斯卡罗利

「导筒」微信号directube2016