美到窒息，这个复古港风色调我第一时间pick！

大家好，Air君今天带来的是复古港风黄蓝色调的调色教程。

这组图是在大理古城的伍壮士酒吧拍摄的，场地环境装修得就比较偏港风，大量红色、蓝色的灯光，还有绿色的墙面，是一个拍摄复古港风的好地方。

布灯

因为是酒吧，室内环境比较暗，所以打了两盏红头灯，一盏放在模特前面，但是不直接打亮模特，而是先打亮环境，并通过镜面反射到人物面部制造氛围光;

另外一盏加了蓝色的滤片，打亮人物背部和头发，给偏暖的环境，增加一点冷调的蓝色。顺便让人物主体和环境分离一些。

（原图）

（成片）

PS:红头灯的价格，大概200元左右，不是很贵，但拍久了，灯泡比较容易坏，我拍的时候都坏了一个。所以不拍的时候，一般会关掉开关，不然也会很热。

服装造型

服装是一套红白的碎花衬衫，搭配了一条浅蓝色牛仔裤，造型选择波浪大卷。戴了一个酒红色的宝石耳钉。整体搭配很有年代感，特别有港风的感觉。

相机设置

因为是拍港风，所以在前期拍摄时就希望照片能趋于风格化一点:色彩丰富、色调偏红。

所以选择了照片风格的“风光"，另外将反差降到了最低，饱和度开 到了较大的数值。具体数值是:3，4，4，-4, 3, 1。

另外在白平衡偏移上，也往红色方向调整了A2。

观察原图，其实已经很有感觉了，通过红头灯的颜色，让肤色本身偏红，加上背景光的蓝色，形成了对比，但是整体颜色还是有点重和复杂，复古港风的感觉并不突出。需要后期调节一下。

接下来我就拿这张原图和大家做示范:

分析

1.肤色偏红，颜色不够舒服

2.背景蓝色有点重，跟主体对比感不强

3.模特妆面在红灯下偏淡，后期需加强口红和眼影

接下来，我打算把肤色调成偏金黄的色调，背景的蓝色减淡一下。然后把面部的高光加强一点，通过面部. 肤色的暖色和身后的冷色形成对比，再加上一些文字的排版，最后给照片增加一些噪点和杂色的质感，让照片变得复古一些。(如下)

照片原片的直方图

相机：5D4，镜头24-70mm（70焦段），iso：800，光圈：F3.2，快门1/160秒。

因为室内光线较差，感光度开得较高，针对与5D4相机，感光度iso800以下都是可以接受的。

调整光线和白平衡

色温:原片偏暖，往左蓝色调整一些平衡一下肤色色调:同样，原片偏红，往左调整一下平衡一下色调。

虽然照片感光度开到了iso800,但是整体照片还是曝光不足，所以降低了曝光度的同时，降低对比度,不至于让画面光线和色彩对比太强。调整完之后感觉照片有点灰了，通过高光阴影、白色和黑色色阶来找回来一点。

HSL调色

接下来，在HSL里，调整照片不同颜色的色相、饱和度和明亮度。

红、橙、黄的调整，是为了让现在偏红的肤色更偏金黄一点，所以色相都偏右往黄色调整。而且在饱和度上也提高了一些。而在明度.上则是提亮肤色的黄，压暗服装的橙色，使得暖色的层次感更强。

关于冷色的紫色、和蓝色以及洋红基本上都是往左偏移，减淡蓝色往偏青的方向偏移。在饱和度上和明度上也是偏左，压暗背景。

关于色调分离，主要是为了风格化更明显，我给照片的高光和阴影分别增加了黄色和蓝色，具体参数如上，目的就是为了让冷暖对比更加明显。

关于最后的相机校准部分，其实我也是做了一个工作，就是增强照片的冷暖对比，并通过色相的调整,让照片的冷暖的颜色更加舒服，符合复古港风的那种感觉。

当然，具体数值，没有太多的参考价值，不同的照片有不同的调整方式，更多的是分享一种风格化的调色思路。

大家可以根据自己的实际情况去做调整，也可以等后面拿到我的原图，去尝试调色。

以上就是通过lightroom调整后的，修改前和修改后的对比，可以看到肤色和整体的感觉已经出来了。

接下来，就导出图片(或者command+E)，进入PS继续深入调色，LR只是基础定调，进入PS更会发生一个比较大的变化，在质感上有一个显著的提升。

进入PS后，关于颜色的调整，我会反复用到“ 选取颜色”、“ 色相/饱和度”、“ 曲线”等几个调整图层去精调照片的颜色，并且给人物面部上妆。

首先建立两个可选颜色图层，分别调整照片的高光阴影中间色调(黑白灰)，以及人物肤色部分(红黄)。(具体参数如下)

可选颜色调整颜色有个好处就是能够很精细地调整每个颜色里的不同的混合颜色。在最开始基调调整的部分的思路就是高光减暖色，肤色提纯黄色， 去掉一些其他干扰肤色的颜色。主要是去掉一些暖色当中的青色。

色彩平衡的作用是在画面色彩单一的时候给画面增加一点颜色，突出照片风格,所以我在色彩平衡的时候 分别对高光和阴影做了一定的调整和偏色。因为觉得照片还是整体都偏红，整体颜色不突出，所以给画面高光和阴影都往青色偏了一下。

然后基础色调调整之后就是对画面进行液化和磨皮。因为模特本身身材和脸型比较好，液化比较省事;而关于磨皮，我是使用修补工具对画面去除瑕疵，然后再用双曲线给画面的光影和明暗不均匀的地方做了细致的调整。经过以上步骤，在PS里的变化如下:

经过以上调整之后，我还是感觉肤色没有达到我想要的那种金黄的感觉，所以使用了颜色查找，通过更改颜色不透明度的关系，让肤色偏金黄一些，另外再通过可选颜色对肤色进行调整。

调整完之后，发现肤色的饱和度比较高，通过色相饱和度，吸取了肤色的颜色，减少了饱和度。

经过以上调整之后，画面的色彩就基本调整完毕，接下来就进入照片去除杂色和给人物增加氛围感和化妆的工作。

去除杂色：

观察上面的照片，我发现画面中出现了比较难看的绿色。尤其是头发的地方，显得画面比较脏,所以我需要去掉这些我不想要的颜色。这里就用到了一个调整图层——色相/饱和度。

使用的方法是建立一个色相/饱和度图层，并选择一个颜色，点击调整面板里的吸管去吸取你不想要颜色的地方。这时候软件就帮我们选取出来了颜色，这时候我们只需要降低饱和度就好了。(当然也可以改变颜色的色相和明度来达到自己想要的效果)

通过以上的方法我分别对照片的头发的绿色、背景蓝色中的紫色以及肤色中的绿色等地方分别进行了吸取，去掉了我不想要的颜色，这时候画面明显干净了不少。

柔光效果:

考虑到是复古照片，我会想到给画面增加一点柔焦的效果，前期我们可以通过柔光镜、给镜头增加前景(细纱、凡士林等)来给画面增加柔光的效果。

当然也可以通过PS后期调节来实现。这里用到的工具就是滤镜里的高斯模糊了。具体操作如下:

1、command+option+shift+2，选取画面当中的高光。(windows系统快捷键把option换成Alt)

2、command+J复制一层高光部分，选择滤镜模糊-高斯模糊，根据自己想要的效果对模糊半径进行调整,这里我选择20左右。

3、如果针对呈现的模糊效果不明显，可以通过改变混合模式为柔光或者对之前模糊后的高光图层多复制几层;如果觉得效果有点过分，可以通过更改图层的不透明度来进行修改。

我这里复制了两层，其中一个图层的混合模式更改为了滤色，目的是为了突出高光部分。

化妆强调红色

经过以上调整之后整个氛围和色调已经感觉很不错了，但是由于之前调色肤色偏向金黄的缘故，模特口红和眼影的妆面基本没有了，和整个肤色融为一体了。这时候我们需要把这个红色强调出来。这个时候用到的工具是"画笔”。(相当于前期的化妆)

新建空白图层，用画笔吸取一个理想的红色，分别对人物的嘴唇和眼影区域进行描绘，通过更好混合模式和不透明度,让添加的口红和眼影的颜色更加自然和服帖，这里我用到的混合模式是柔光，不透明度是60%。调整之后模特气质一下突出来不少。

添加颗粒

考虑到是复古照片，在最后一步我给照片整体添加了颗粒和质感。具体方式就是合并盖印图层之后进入 camera raw图层的fx区域给画面增加颗粒，具体参数看自己想要的效果，建议不要太多。因为我们还可以通过添加纹理图层，同样更改混合模式和不透明度，再一次给画面增加质感和复古的感觉。

当然氛围感更强的话，还可以给照片加文字排版，其实港风复古是比较“吃”排版的，我这里就简单加了一下歌词。

到这里，这一张图片就算是修好了。希望你也可以调出你喜欢的复古色调。

今日话题

你学会了什么修图思路呢？

快在评论区聊一聊吧~

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