从雷霆战将到鹿鼎记，烂片为何愈发猖狂？

这几天新上的影视剧有些尴尬呀！

其实很早以前我在一些社区就看到亮剑3 要播出的消息了，但当时并没有当成一回事，就单纯觉得是在蹭情怀。

毕竟亮剑身为一部具有深远影响力的作品，已经有很多模仿和翻拍了，也不差这一个。

但是随着放出来的片花越来越多，我发现不对劲，亮剑还能这么拍？不说内容，取名叫雷霆战将已经够累的了。

随后，我又去豆瓣找了一下，看了眼演员表，这么"新鲜"的阵容，绝对坏事。不仅如此，片方心还是非常大，计划出一个亮剑"科幻"系列。

根据评论来看，在17年以前，这家片方在筹备雷霆战将的同时，还在准备未来战士和星空大战。所以呀，雷霆战将仅仅是"蜻蜓点水"，小试身手，后面的两部曲更魔幻。

不过可惜，现在雷霆战将出师未捷，惨遭下架，不知道后面两部"巨制"还能不能登场了。

更神奇的，还有人追剧，这让我想起了李宗盛的一句话"你喂他猪食，他就变成了猪"。

音乐也好，影视剧也罢，都是艺术嘛，精神食粮。能陶冶情操的作品也分三六九等，选择性在人，我们身为观众和消费者，有拒绝垃圾作品、拒绝猪食的权利。

发现有一些有文化、有内涵的创作者都喜欢拿猪来开玩笑，再比如说姜文导演还有一个说法叫"包饺子喂猪"。

众所周知，姜文是一个非常低产的导演，平均5年以上才能有一部作品，并且呢，姜文出品，必属精品，所以他的所有作品也是非常的受人关注。

14年的时候，继《让子弹飞》之后，大家翘首以盼的巨制《一步之遥》终于上映了。和大家想的一样的是，这很姜文，电影一般人看不懂。

和大家想的不一样的是，这很不姜文，电既浮夸又缺少逻辑，好像是烂片吧。所以，这部电影被称为是姜文的滑铁卢。

姜文自然是不服，一句话，以后我注意，再也不干包饺子喂猪的事儿了。

看不懂的，或许不是不好，但是一眼差的，绝对是不好。

姜文之所以成功，不仅仅是他的艺术天赋和导演天赋，并且是在选角上非常的讲究。

讲究到了什么地步呢？不惜去坑蒙拐骗。拍让子弹飞的时候，他给发哥写信说自己写了本子，想请你来演戏，葛优也来。

然后又给葛优写信，说我写了一个新本子，周润发来演，你也来吧。就这样，把俩影帝给坑来了。

正常来讲，正常导演的思路就是这样，我有一个好的剧本，然后去找几个好的演员去演。

但是现在有种不正常的方式是反过来的，这几个演员非常的火呀，或者是我家有几个艺人最近人气不错，找个剧本他们演吧。

是先有演员，然后再找剧本，送他们出道。

前两天一藏族小哥火了，大家对其的评价就是一个字，帅！随后，有人去采访，有人去直播，问他想不想当明星？

其实现在明星的底线就是要好看，漂亮。只要长得好就有火的机会，还是一句话，颜值即是正义。

当然，我们不可否认，颜值确实是优势，是一个加分项。拿我们吃东西来说，首先看的是卖相，然后再说感受味道，卖相不好，或许连被吃掉的资格都没有。

同样是一盘菜，精心摆盘，售价会是随意盛放的几倍甚至是几十倍，这就是比卖相。

一部影片，比内容更重要的是简介、预告和海报，这也是宣传点和卖点。所以，我们有时候就会看到，一些影视剧的预告渲染非常的到位，简直就是大片中的顶流。

但实际成片内容，烂的却是不可理喻，让人直呼辣眼睛，就这，就这？

用小鲜肉做演员也是同样的道理，还是门面，内容不重要，得把卖相搞好。这也就是现在为什么清一色的此类影片的原因了，同样也是藏族小哥火的原因。

那么为什么这么烂的片还有人去看呢？

其实还是李宗盛那句话，"你喂他猪食，他就变成了猪"。这些艺人的粉丝，作品的受众，大部分都是一些比较低龄的男孩子和女孩子们。

内容阅历比较低，并且是一直被低质内容所充斥，还一直活在这个小圈子里，维护者自己的喜好，并"抵制"其它作品。

这就导致审美能力上不去，或是说阈值低。

每个人都有自己的笑点、哭点、爽点和兴奋点。当外界事物引起你心理这些点的感觉时，情绪就会跟着波动。这个引起心理感觉的最小刺激量，就叫做阈值。

并且人的阈值是一直在变的，正常情况下就是升高。换一种贴切的说法，就是由俭入奢易，由奢入俭难。

还是类比吃东西和生活，好日子和精美食物吃习惯了，粗茶淡饭的日子就回不去了。

放在影视内容上就是一开始，如果接触的是优秀作品，那么你的初始阈值就是比较的高，觉得电影就该这么演。

现在突然塞你一部烂片，这样就会让你的审美能力和这部作品不匹配，然后感叹，电影还能这么演？从而抵触。

反过来，如果一直被烂片充斥，内容质量都不相上下，各有各的差，那会很无所谓了，毕竟欣赏能力已经定型。

通俗来讲，也就是说正常人谁看烂片呀！或者是，观影量上去了，对一般影片的期待度比较高或者是忍耐度低，后果就是看到《雷霆战将》此类的影片，就直接pass掉了。

不仅仅是雷霆战将命运不好，另外一部热剧鹿鼎记也是非常的尴尬。

先说下这部影片我并没有看，因为真的是没有兴趣，所以就不人云亦云的跟风说差了，还是放大范围，说下整个同人翻拍。

同人翻拍为什么难搞呢？就是因为观众会去比。

配翻拍的都是经典，内容形象已经深入人心。如果想翻拍成功，翻拍出名，就必须在故事情节、人物设定等方面进步才行。

鹿鼎记是金庸老先生的代表作，也是非常受改编欢迎的一个作品。我也是找了一下，迄今为止，最早搬上银幕是在43年以前，也就是1977年。同名作品，电影加电视剧也得有十几部了。

其中，最受欢迎的也是最经典的应该是陈小春版的，现在新版出来了，自然会拉出来再比上一笔。

结果自然还是惨败，大众评价也是跌入谷底。

其实这还是上面说的阈值或者是观众耐受问题，他的参照物就是老版，是陈小春版，只要是比陈小春版差，绝对是要垮掉。

最后，为什么此类影片层出不穷呢？当然是恰钱了，电影电视剧不赚钱，演员赚钱，好演员不赚钱，好看的演员赚钱。

四舍五入等于好看，才能赚钱。这就形成了一个坏的闭环，劣币驱逐良币，好演员的市场被挤兑，被淘汰。

好看的演员开始速成，不用资深，不用培训，也不用科班出身，更不用专业。捷径就是选秀出身，c位出道，这些"成品"的能力如何呢？用李诚儒老师的话来说就是令人"如坐针毡，如芒在背"。

不过有什么影响呢？还不是有大把人喜欢。