寒露：可怜九月初三夜，露似真珠月似弓

原创 诗书画 东方卫视诗书画

今天是二十四节气中的寒露。寒露是秋季的第五个节气，意味着已经进入了深秋时节。

《月令七十二候集解》解释了寒露名称的由来：“九月节，露气寒冷将凝结也。”就是说，农历九月，天气比白露时更冷，地面上的露水都要凝结成霜了。

古人通过观察，总结出寒露节气的三大物候：“一候鸿雁来宾；二候雀入大水为蛤；三候菊有黄华”。

一候时，也就是寒露节气的前五天，鸿雁排成队列向南迁徙。

二候时天气寒冷，很多鸟雀都飞到南方过冬了，而这时海边出现了很多蛤蜊，因为蛤蜊和鸟雀的花纹颜色很像，所以古人认为蛤蜊是鸟雀入水化成的。

这里面包含了古人独特的生命观。他们相信生命是循环往复的，一段生命结束之后会以另一种形态重新开始，所以就把鸟雀的消失和蛤蜊的出现联系了起来。

到了三候时，也就是寒露节气的最后五天，金灿灿的菊花开遍了枝头，“冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲”，这两句诗正描绘了寒露时菊花开满长安城的壮景。

寒露时节，秋意正浓，天地间一片萧瑟，而落日时分，夕阳的余晖使这份秋意更显萧瑟。但在唐代诗人白居易眼中，这就是最惬意的时光。

九月初三的黄昏，夕阳的余晖洒在江面上，他陶醉在这壮美瑰丽的景象中，不忍离去，直到月牙当空，才回过神来，然后吟成一首七绝，让这转瞬即逝的美景成为了永恒。下面让我们欣赏一下这首《暮江吟》。

暮江吟

（唐）白居易

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

“一道斜阳铺水中”，夕阳照射在江面上，用“铺”而不用“照”，这是因为日落时分，斜阳接近地平线，几乎是贴着江面照耀过来，就像一块光滑的绸缎铺在江面上。这个“铺”字用得委婉柔和，给人一种舒适安逸的感觉。

夕阳笼罩下的那一片江面呈现出红色，另一片江面离夕阳距离较远，受光面积较少，呈现出碧蓝色。

“瑟瑟”是古代的一种宝石，是绿松石、蓝宝石或青金石中的一种，但具体是哪种，至今没有定论。后来，“瑟瑟”就有了碧蓝色的含义。

下面一句“可怜九月初三夜”，“可怜”在这里是“可爱”的意思，表现出夜色的动人和诗人对这夜色的喜爱。

这一句不仅点出了这首诗创作的时间，还很自然地使时间从日落过渡到夜晚。

最后一句详细描述了夜景，因为是月初，所以月亮还是弯弯的，像弓一样高悬夜空。

江边空气湿润，草木上凝结着露珠，这些露珠像珍珠一样洁白莹润。诗人连用两个新颖贴切的比喻，描绘出深秋月夜的迷人景象。

这首诗构思巧妙，诗人摄取了两幅优美的画面加以组接，一幅是夕阳西斜、晚霞映江的江天景致，一幅是月牙初升、露珠点点的朦胧夜色。

两幅画面各具美感，合起来和谐自然。本是萧瑟凄凉的寒露时节，在诗人笔下却显得爽朗畅快，让深秋不再凄苦悲凉。

深秋，气温降低，水平运动的暖湿气流经过地面，冷却形成雾气，而寒露时节更是雾天频繁的时期。

白雾茫茫，让本来就略显萧瑟的寒露更显清冷，明代画家沈士充就把云遮雾罩的山林描绘在画轴上，凄冷的氛围透过画轴扑面而来，现在让我们欣赏一下这幅《寒林浮霭图》。

▲《寒林浮霭图》 明 沈士充

绢本墨笔 149.5cm×38.6cm

北京故宫博物院藏

这幅画中雾气弥漫，因此整幅画作显得迷蒙缥缈。近景处，山坡上散落着点点枯草，巨石嶙峋，树干虬曲而上，稀疏的枝叶点明了这是深秋时节。

中景的悬崖峭壁上草木稀疏，几座楼阁在雾霭中若隐若现，好像是天界的仙宫。远景处，几座沙洲在江中隐约可见。

画家在绘制这幅《寒林浮霭图》时，重在表现雾霭笼罩下山林朦胧的意境和美感，所以笔墨浓淡的运用就显得非常重要。近处的树木、坡石就由浓墨绘成，浑厚庄重。

画家用淡色的墨线勾勒出树木、楼阁的轮廓，用淡墨晕染出山石、江洲的体积感，仿佛这些景致就仿佛真的处在氤氲的雾气中，显得缥缈迷离。

寒露既是白居易笔下的轻松惬意，也是沈士充笔下的清冷凄凉，这两种大相径庭的美感使得寒露这个节气有了万千韵味。本是萧瑟单调的寒露节气，在脍炙人口的诗画作品中变得丰富多彩。

原标题：《寒露：可怜九月初三夜，露似真珠月似弓》