把小说、文学著作拍成电视是糟蹋了好作品？文字的力量你不懂

最近难得闲下心来，看多了国内文学作品，于是想换换品位，找了一本美著《娱乐至死》来让自己思考人生。

很有意思的一本书，光听名字你实在想不到这本书的内容能跟文化扯上边，然而作者就是实实在在痛痛快快的说了。我也由此引发颇多感触，且跟大家一起分享分享。

◇《娱乐至死》是美国媒体文化研究者，批判家尼尔·波兹曼于1985年出版的关于电视声像逐渐取代书写语言过程的著作。
全书讲了由印刷传播的文字内容的文化到由电视传播到音频图像内容文化的转变，以及对人，对整个社会产生的深远的影响。

读完了尼尔·波兹曼所著的《娱乐至死》，我脑海中却先浮现出《百年孤独》开篇的第一句话："多年以后，奥雷连诺上校站在行刑队面前，准会想起父亲带他去参观冰块的那个遥远的下午。"

◇《百年孤独》，是哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯创作的长篇小说。

加西亚·马尔克斯只用了不到四十个字，书信纸上短短两行的距离，写下了我这辈子都无法看到其图片化，影像化的场景。一个主角，三段时间线，同一个角色两个完全不同的人物形象，就在此时此刻，一个人的现在，过去，未来在读者心中清晰明了。

虽是短短一句话可这让导演怎么去拍？难道要给一个角色过去，现在，未来三组单独的镜头，把他们剪在一起？无论怎么看都看不出文字中作者所要展示的，所要去表达的那点"意思。"

这就是文字的魅力，没有谁敢狂妄到自称自己拍的影像能替代所有的文字。

很多人看过翻拍的一部电影，就好像读过了那本原著，这只是对一些低水平的文学而言，而不是那些文学大家。

大家笔下的文字会让最知名的导演都苦恼。他们已经习惯了把眼睛能看到的一切转化为图像，甚至疯狂地开拓想象力的疆土，但凡能出现在眼前，浮现在心头的，总有办法把它们用图像的形式表现出来，让所有人看得清清楚楚，明明白白。

然而即使这样，文学大家的著作他们依然无法很好的用图像呈现出来。

在现在，可以把一切都转化为人眼可见的图像，但唯独文字不行，图像也只能展示出文字中那万分之一的意蕴。

在历史的长河中，文字不单单是一项发明，最重要的是一代又一代人的智慧结晶。

有了文字，人类文明的进步才有了无限的可能，历史可以被记载，诗歌也可以被记录传唱；高题崖壁，洛阳纸贵，无数前人积累下来的知识都会传承下去不断发展。

所以文字和技术创新，发明创造有着本质的区别。

电视被发明出来，被搬入万千个家庭中，给人们打开了新的天地。

人们对图像化的内容是如此的饥渴，打开电视就能看到一切他们想看到内容，电视剧，电影，娱乐新闻；不需要像过去一样用手划过粗糙的纸面，一个字一个字去读，去想。

电视可以把书上的画面直接显示给你，但这个画面和你心中的画面又差了多少？

你会发现很多经典著作，甚至优秀的小说，被拍成电视电影后，你会发现有很多原著党纷纷吐槽毁掉了一部好作品。正是因为图像呈现出来的画面与文字描写的场景想象差距甚大，所以产生失望的心理。

所以文化传播的新载体—电视，照相机...他们的发明只能算作技术创新，这些总会被源源不断的新发明取代。

但是文字，以其古老的历史，简单的方式，能与人类共存亡，所以只有文字的创造能"天雨粟，鬼夜啼"，如此之神圣！

电视、电影等只是文化传播的新载体

作为文化传播的新载体，电视等一系列创造发明以其压倒性的优势迅速占据一席之地，直逼文字甚至可以与文字的地位相抗衡。

作为电视等新媒体而言，他们有丰富的花边新闻，有眼花缭乱的图片和解说，这些都大大降低了人们接受文化的难度。

人们对于文化的"接受"不再受限于个人能力，因为电视上的图片谁都能看懂，只不过是爱不爱看罢了。丰富的图片占满了我们的瞳孔，他们有色彩，把我们想看的一切都直观地传递给我们，没有任何误差。

电视降低了人们接受文化的门槛，他们比起密密麻麻的文字更有吸引力，它不需要你去理解，你只需要看就行了。所有它想表达的东西都在画面里，其实画面里什么都没有，只不过是一个简单的镜头来表述它拍的是什么而已。

但是我们却觉得舒服，不那么累，甚至还能带给我们感官的刺激；因为我们的追求不知不觉改变了，从以前追求文字中的心灵震撼到现在只追求简单的感官刺激了。

其实我们对简单的感官刺激追求一直都有。甚至在过去极其匮乏的年代，砍头行刑时总会围满密密麻麻的观众；餐桌上永远都不缺少的邻家八卦消息，舞会上的谈资；人们热爱娱乐，但是唯独娱乐的传播只能靠口口相传，或者亲自去现场才能看到。

记载娱乐消息的报纸却又不是大多数不识字的人会读的，所以人类对娱乐文化的追求其实是一个巨大的黑洞；一个潘多拉魔盒，它并没有完全开启。

这个需求受到了及其强大的束缚，直到生产力加速发展，技术成熟的时候，这个黑洞被彻底打开了——游戏，电影，电视剧，动漫各种娱乐文化疯狂地增长着。

满足了人们精神需求上的贫瘠，娱乐市场随之疯狂地增长，人们在家打开电视就能看到他们所有想看的。

接受这些娱乐文化不再受个人能力的种种限制，这也是绝大多数人都能接受到的文化。

然而中华文字的精深无可比拟，无法替代

不知不觉间，文字变难了。

其实文字本身就很难，全球进入现代化以前，会读书识字的人无一不受到工人阶级的追捧的。《红与黑》中的于连，会背下一整本《圣经》，竟然到哪都被人要求其"表演"一番。

文字本身就不容易，认识字以后读懂字就越来越难了，在那个时代，懂文字就完全等同于有文化。

字字都认识，但是字与字连成的句子，它的意义，它的弦外之音都是需要阅读者自身的能力才能理解的。

所以通过阅读经典的文学作品也恰好能锻炼阅读者的思考能力，理解能力；甚至可以让阅读者凭短短几页书感悟另外一种人生。

有人说，我们也会浏览一些文字新闻啊？并不是只看图像化的东西。但此时，文字只是传播娱乐文化的载体而已，并不是在传播真正意义上的文化。

我们每天浏览的各种新闻等的文字，篇幅短小，标题鲜明，再配上两幅插图，文字就变得廉价了，成为传播娱乐文化的附庸。我们每天接受到的文化越来越图像化，碎片化，我们追求的信息越来越直接明了。因此看不得一点儿拖泥带水，现在的人越来越没有耐心，文字的表达能力越来越简单，文字也就逐渐失去了它的价值。

好比一把锋利的宝剑，古人用它披荆斩棘，无往不前，而你只用它砍瓜切菜。

什么时候我们越来越不喜欢读名著了？什么时候我们不再读鸿篇巨著了？什么时候我们不再去读一些诗词，一些古文了？

就算现在想读也怕是觉得举步艰难了吧！因为你发现你读不懂了。你发现你只能读读字面意思，你什么都体会不到了；好像那首诗就那么廖廖几个字，感觉枯燥无味！

娱乐至死：可悲的是我们都忽视了文字的力量，人类的文化底蕴正在慢慢退化

步入社会的你，现在很少有用笔写字了吧？因为手机，电脑取代了笔。

从毛笔、钢笔、圆珠笔、到如今的键盘，很多人记事、写作都习惯了直接用输入法。如今科技发达，电子产品的自动化替代了几乎所有手动操作。

我也是，不是我不愿意用笔写作，而是我每次用笔写都会让自己尴尬。我发现很多耳熟能详的字，到了笔下我写不出来了；我不会写字了，细思极恐，我丢失了这项技能，我把学到的字都还给了老师。很悲哀...

我们的环境让我们大多数时候看到的接触到的摄取的，都是一些过剩的对我们没有任何积极作用的“营养”。而真正能升华我们的营养都是需要去深入学习和理解的，文字的精髓就是如此。

所有一切主观的客观的因素，都间接的潜移默化的影响了人的思想和心灵，让我们变得不再喜欢动脑，凡事亦不喜欢用心。这样长期以往，等到发现时才知道，我已经不会写字，也不会说话了。

因为你曾经所学所得全都在无形之中‘羽化归零’，我们空有一副没有墨水的躯壳。

我现在聊天说话写东西，用得最多的都是浅白的句子和最潮的网络用语。当我想起正正经经写一篇文章时，我发现这些最流行的字句是如此浅显粗陋，没有一点内涵。

我丢了我最有营养的文化学识。文字是如此博大精深，我尚未理会通透，应用自如，却已经在不知不觉中丢失，这是一件很可怕的事情。

你放弃文字的那一刹那，你就放弃了思考。而思考却是人类独有的，失去思考的人就变成了奴隶，甚至在退化。

人类进步本身就是因为思考，而人类进步到巅峰时，却出现大多数人放弃思考的局面，这是不是最大的讽刺？

《1984》中所有人都不能阅读，每天只接受单调，枯燥的新闻消息，他们不需要去思考，只要做了自己的工作就能一天天这样永远的过下去，这样的话人还能称为是人吗？

那和养在圈中的鸡鸭有什么区别呢？要想让一个人变傻，什么都不给他是不可取的，人都是会思考的，他在精神极度贫乏的状态下总有可能起来反抗，因为他受够了。

但是娱乐文化却不会，要想让人变傻，把所有可以直接得到快感的娱乐文化抛给他就好。让他在享受中失去思考的能力，在享受中变成一个可以随意操控的奴隶。

这个办法比《1984》中发生的事情更真实，也确实在此时此刻发生着，也许我们每一个都是已经被操控的人呢？

谁都不知道，我们也许就是在一个完全相反的《1984》当中。

《1984》是英国左翼作家乔治·奥威尔于1949年出版的长篇政治小说。全书刻画了一个令人感到窒息的恐怖世界，在假想的未来社会中，以老大哥为领袖的政党对国家进行极权统治，压制自由思想，人人自危，让人们陷入无限循环的单调生活，把人们变成了机器。