非常非常努力的巩俐，演活了郎平！

　　从春节等到国庆，这个月25号，巩俐饰演的郎平终于跟大家见面了。

　　电影拍摄期间就曝光过人物造型：短发、微驼的背影，以为是郎平，转过头来却分明是巩俐！

　　看完电影，豆子只想说——

　　比路透更像！

　　巩俐已经不是演郎平，而是已经成为了郎平。

　　---成为郎平---

　　像，真的太像了。

　　温和又沉着的眼神。

　　习惯性动作和神态。

　　甚至连声音都像。

　　有网友的妈妈直接以为是真郎平配的音。

　　连参演的排球队员也评价说“我感觉郎导就在眼前”。

　　“铁榔头”郎平，本身作为80年代中国女排的主将、如今中国女排的主教练，是很经常活跃在大众视野的。

　　先不说饰演仍在世的另一个人就是一个挑战，当被饰演者受关注度较高时，一点瑕疵都会被更加放大。

　　如何演得好、演得像就是个更大的问题。

　　导演陈可辛评价说： “除了巩俐，没有人可以出演这个角色。”

　　豆子认为——

　　不仅是因为巩俐的气势能够撑起“郎平”这个人物，更因为她本身对自己演绎的人物的一种信念感。

　　刚开始巩俐接到这个角色时也会担心自己演不好，因为自己对排球几乎一概不懂。

　　但她说，如果是她演的话，会非常非常努力。

　　（巩皇还是太谦虚了。

　　她也确实做到了——

　　去年八月巩俐跑去宁波北仑看中国女排训练，三天三场的比赛，她一场没落。

　　不仅仔细观看，还在场边认真记录，毫不马虎。

　　巩俐之前说过——

　　“我不太懂排球，等我拿到剧本后，排球就不离手了，我要成天跟它在一起，和排球过日子。”

　　她在酒店会放一个排球，每天都要练习，出门甚至还会亲排球一下来培养感情。

　　同时为了演好郎平，巩俐会跑到赛场近距离观察郎平教练的状态。

　　连体态的细节都仔细揣摩，巩俐说：“她的肩膀都有伤，所以她的肩膀比较端。”

　　就是这份信念感，让《夺冠》中巩俐饰演的郎平，真实动人。

　　豆子印象很深的一幕：08年北京奥运会，郎平带领美国队对战老友陈忠和带领的中国队。

　　中国主场的奥运会，巩俐饰演的郎平指挥美国队时果断而高明，一声声指令下得坚定利落，个个切中中国队要害，丝毫没有放水的意思。

　　当最后一个球被美国队扣下，中国队的黯然离场、观众们的失望、悲伤和对郎平的愤怒都冲她压过来。

　　巩俐饰演的郎平立在原地，她面上没有太多表情，但能看出来眉头轻皱、眼角泛着泪光。

　　豆子知道，她是不忍的。

　　只是一个注视、一个眼神，就传达了内心极度复杂的情绪。

　　再到后面她穿过那群兴奋的美国姑娘和愤怒的观众席离开，步伐正常，可肩膀下沉、嘴唇紧抿、眼帘低垂，再没有了指挥时的气势，原本就有些耸肩的体态仿佛更驼了。

　　虽然没有什么台词，但这一段——

　　工作的专业性和对中国女排情感的对立，那种无奈的挣扎感一下就有了。

　　还有她在16年中巴比赛前夕和女排姑娘们的谈心。

　　说到自己这代人是苦过来的，因为内心不够强大，“把赢作为比赛唯一的价值”，说着说着眼眶就湿润了。

　　这是对旧女排的回忆。

　　又说到让现在的队员们放开了打豁出去打，享受体育本身时，坚定而温和地鼓励“我和你们在一起。”

　　这是对新女排的希望。

　　新旧的女排精神传递，都在这一段中了。

　　如果没有仔细揣摩过角色，是很难表现出这种沉重和期许的。

　　演员不要只演结果，要演细节。

　　不仅是情感真，豆子觉得巩俐也真真把细节抓活了。

　　指导比赛时坚定的挥臂。

　　记录比赛时犀利关注场上动态的眼神和因专注微微抿起的嘴唇。

　　重心后仰的站姿和走路姿势。

　　下意识扶眼镜的自然手势。

　　笔不离手的习惯。

　　正是一处处细节的高度贴合，让巩俐演的郎平有了真实感和极强的说服力。

　　这就是郎平教练本人。

　　---巩皇依旧---

　　尊重角色的信念感，贯穿了巩俐三十多年的演艺生涯。

　　巩俐说过：“当我接下一个角色时，一定要有一个比较长的准备过程，不会随便应付。”

　　演《红高粱》，她就下地体验生活，不会挑水就练，一练一个多月，把肩膀都挑破了。

　　结果是《红高粱》获得了金熊奖，巩俐也进入大众视野。

　　拍《艺妓回忆录》，她为了表演好扇子舞，一天转两千下，练了五个月。

　　结果是《艺妓回忆录》获得《时代周刊》“年度十大佳片”第九名，巩俐也被赞演技甚至超越主角。

　　拍《归来》，她为了演好失忆老人的角色，在养老院整整呆了一个月。

　　演白骨精，她自创“无呼吸表演法”……

　　就像网友说的，一个好演员不是像什么演什么，而是演什么像什么。

　　巩俐在很多采访中都表示，自己不喜欢挑选重复的角色。

　　她说：“数量对我来说一点意义都没有，我应该挑一些自己喜欢的、没有演过的角色。观众能够在这些角色里找到自己的一点影子，学到一点东西，这才是我作为演员的标准。”

　　的确，细数巩俐出演过的角色，很难找到完全雷同的特征。

　　从《红高粱》到《菊豆》，从《霸王别姬》到《活着》……

　　每个都不同，又每个都经典。

　　每次都积极融入角色灵魂的态度，让她斩获14座影后桂冠、成为世界影史上第首位担任欧洲三大电影节（威尼斯、戛纳、柏林电影节）评委会主席的华人。

　　让她能够当得起戛纳国际电影节开幕式红毯的清场待遇。

　　巩俐女皇，当之无愧。

　　即使已经获得了这么高的地位，巩俐对待演艺事业的态度还是十分纯粹。

　　她说过，办工作室、做生意都不想要，好好做好一个好演员是她一生的愿望。

　　跟巩俐同时代的女演员，张曼玉、林青霞、王祖贤都已淡出荧幕良久，只有巩俐还活跃在大众视野中。

　　她的身体状态也保持得很好，出席金马奖气势依然，丝毫不见疲态。

　　说巩俐是当今在役女演员实力天花板，一点都不为过。

　　可反观近几年来，巩俐的荧幕形象却有些走低。

　　不仅片子少，仅有的几个角色也平平无奇甚至奇怪。

　　和刘德华合作的翻拍电影《我知女人心》，剧情照搬无新意，典型商业片，人物也没什么记忆点。

　　《西游记之三打白骨精》片子稀烂，巩俐角色造型还奇形怪状。

　　《花木兰》里同样奇形怪状的女巫反派，就算巩俐演技依然在线，给人的观感也不太美好。

　　或许有她自己把重心放在生活上的原因，但豆子觉得，更大的原因还是国内的大小荧屏太缺少适合她、适合她这个年龄的的角色。

　　国外45岁的奥利维亚克尔曼能遇到《宠儿》中的伊丽莎白女王。

　　61岁的弗兰西斯能遇到《三块广告牌》中的母亲。

　　而53岁的巩俐，庆幸还能遇上郎平。

　　她用在《夺冠》中的表现告诉了所有人：你皇还是你皇！

　　网传的聊天记录中，巩俐老师说，《夺冠》之后，一切又从零开始，还要继续往前走。

　　能看到实力派女演员愿意并且能够继续在荧幕上发光发亮，豆子真的非常欣喜。

　　期待巩老师更多的惊艳表现，也期待还未上映的《兰心大剧院》。