十一假期,我只想在名建筑里吃午餐

假期不想出门、不想和人群过多接触的独居年轻人们，总能在日本“逛吃片”中找到自己的精神归属。

最著名的“逛吃片”《孤独的美食家》，都已经吃到第八季了。为了进一步探索“逛吃”的边界，大家把重点从“吃什么”转移到了“在哪里吃”。

你最想在哪里吃东西呢？这部日剧给出的答案是——《名建築で昼食を》（在名建筑里吃午餐）。

故事的主角春野藤，是一个广告公司的文案，和大部分年轻人一样不想上班，一心想开家自己的咖啡馆。

而眼前的生活中能给她带来慰藉的，却是INS上的ID账号。小藤冲动之下，私信了这个叫做「少女建筑」的人，表示想要成为ta的徒弟。

于是两人约上了。但没想到这个「少女建筑」ID背后却是一位看起来特别孤僻、不好接触的中年大叔。

然而，小藤还是莫名其妙的跟着这位大叔开启了在东京巡游各类名建筑的逛吃之旅。

他们参观的这些现代建筑，虽然大多出自名师之手，也非常具有价值与历史意义。但在时代的更迭里，渐渐变得鲜有人问津。

在这部剧中，我们跟着两位主角的脚步，可以去问候一个又一个的名建筑，吃到一顿顿特别的美食，不用担心看不懂建筑、不用担心花多少钱。跟着大内云旅行团，准备出发吧！

名建筑：日仏学院アンスティチュ·フランセ（东京法语学院）

设计者：坂仓准三

建成年份：1952年

设计师坂仓准三，被誉为日本现代主义建筑第一人。上世纪20年代，曾在巴黎留学，师从现代建筑巨匠勒·柯布西耶。

于是在这所法语学校的设计之中也充分融入了自己对于曾经法国生活的感悟和怀念。

这栋建筑的整体色调以法国国旗蓝白红三色为主，墙面天花是素雅的白色，两侧的蘑菇柱为深蓝色，木门、座椅则被刷成红色，点缀其中，形成鲜明的对比。

转角的小书店，有着非常熟悉的红绿配色，致敬了著名的莎士比亚书店。

主建筑另一侧的螺旋状旋转扶梯，抬头望一眼，就有种被螺旋贝壳吸引进去的错觉。

而这个楼梯的巧思之处就在于，他在塔楼中设置了内外两组螺旋楼梯——学生使用的外圈楼梯，以及职工使用的内圈楼梯。

这样的双螺旋楼梯，全世界只有两处。一处是在东京法语学院，另一处在法国香波尔城堡。

2012年的时候，为了纪念学校成立60周年，邀请法国艺术家们为每间教室画上了不同的艺术作品。

你还可以坐在二楼的露台上，看着对面的风景，喝茶聊天；或者去一楼的餐厅享用咖啡和三明治，沉浸在坂仓准三营造的建筑世界之中。

https://jiyu.jp/

东京都新宿区市谷船河原町15

名建筑：自由学園明日館

设计者：Frank Lloyd Wright

建成年份：1921年

Frank Lloyd Wrigh（赖特）是美国最伟大的建筑师之一，代表作有：ID、纽约古根海姆美术馆、东京帝国饭店等。

图 / 流水别墅

他崇尚自然，注重表现材料的本性和打造诗意的有机建筑。他的建筑风格被认为是Prairie School（田园学派）。

就在赖特来到东京，设计帝国饭店的时候，明日館的创立者羽仁夫妇请莱特和弟子远藤新，一起设计了这件明日馆校舍。

明日馆沿袭了赖特标志性的田园式建筑风格——压低的屋顶，向两侧延建筑线条，校舍正中间有巨大的落地玻璃窗，宛如教堂一般。

当走进玄关，可以看到已经有一百年时光的，用大谷石铺成的地板和古老的木质鞋柜。

考虑到女学生们的身高，赖特特意将玄关的天花板变矮，希望可以给予同学们一种静谧的安全感。

当你继续往前走，屋顶又会变高，呈现一种豁然开朗的感觉。

二楼餐厅，从桌椅、门窗、灯饰到墙壁边角的线条，都充满了赖特招牌的几何美学。

之后，随着学生越来越多，学校开始扩建，负责扩建的是赖特的弟子远藤新。食堂里的餐桌、餐椅等家具，都是由他亲自设计的。

即使一百年之后，这些家具仍然可以正常使用，而且我们还可以清晰看到随着岁月留下来的痕迹～

https://www.institutfrancais.jp/tokyo/

东京都豊岛区西池袋2-31-3

名建筑：Ginza Lion 狮子啤酒屋

设计者：菅原荣藏

建成年份：1934年

Ginza Lion是日本现存最古老的啤酒屋。如今店内依旧保留着当时的设计风格，散发着迷人的昭和风情。

啤酒屋正中间的墙壁上，有着一副巨大的玻璃马赛克壁画。这幅画，共使用了250种颜色，46,000多块的玻璃马赛克，耗时3年才完成。

由于这种特殊材质本身非常不平整，会对灯光进行漫反射。因此，从每个角度看这幅画感觉都会不一样。

仔细观察屋内的细节，你会发现每个装饰物都花了很多心思。白色带有花纹的灯泡代表着啤酒的泡沫、带有颜色的灯泡代表着葡萄，绿色的柱子象征着麦穗，两侧褐色的墙壁则象征着大地。

其中有些纯白色的灯泡，表面并没有任何花纹，这是因为那些啤酒泡沫灯坏掉之后，能做出同样花纹的老师傅们，已经不在了，所以只能找纯白色的灯代替。我想这也是Ginza Lion作为名建筑很重要的一点，它保留了很多已经逝去的工艺，而这些设计也能够突破时空的限制永葆先锋性。

再低头看着脚底下的马赛克地砖，会发现其中不少已经出现了裂痕和破碎。店家并没有修补，而是使其自然地呈现出残缺的感觉。这种残破不堪的感觉，也正是Ginza Lion热情接待过无数来客的最好证明。

東京都中央区銀座7－9－20 銀座ライオンビル 1F

名建筑：目黑区综合厅舍

设计者：村野藤吾

建成年份：1966年

这栋大楼建造于日本经济蓬勃发展的年代，原先是作为千田生命保险公司的办公室所用，2003年开始用作目黑区公务机关的办公点。因为是用于商业用途，所以这个建筑远远看上去，会显得非常的严谨。

设计师村野藤吾从江户时期町屋的格子窗得到灵感，决定用铝来打造一个个的格子，然后组装起来，拼接成这种复制粘贴的感觉。

蹲下来仔细看看，你会发现在柱子和地面的连接处，是以R角的设计做连接而不是90度的直角。不得不感叹到：“现在可做不出这么烧钱的事啊”。

走近大厅内部，会被左右不对称的构图，和房顶八个绿色的天窗所吸引。

而设计师正是利用天窗的光影和水的折射达到室内采光的目的，非常的环保且具有诗意。

被誉为阶梯魔术师的村野藤吾，自然不会错过任何一个“玩楼梯”的机会。在这个综合厅舍内，有一个巨大的旋转楼梯，看上去就像悬浮的一样。

扶梯的线条非常的柔美，看起来非常的虚幻～

深入大楼内部，你会发现在这楼宇里面还有一个静谧的茶室端坐其中。这是因为在日本经济腾飞时期，很多企业都会设立专门的社内休闲场所和茶道部，以供社员娱乐休闲（如今大企已经很少有这样的独立茶室了）。

坐在茶室里，拿出准备好的水果三明治和红茶，大好きです～

https://www.city.meguro.tokyo.jp/

東京都目黒区上目黒ニ丁目19番15号

名建筑：东京国际文化会馆

设计者：前川国男、坂仓准三、吉村顺三

建成年份：1955年

国际文化会馆是由日本的三位建筑大师——前川国男、坂仓准三和吉村顺三一起合作完成的，堪称为日本建筑的“奇迹”。

文化会馆从外面看，好像是被森林包围着的，但登高望远却可以同时看到东京塔和六本木新城。

而实际上，东京塔是于1958年建成的，六本木新城商业区是于2003年才开始营业，东京国际文化会馆要远远早于两者，且位于二者之间，就好像早已预见了它们的出现一样。

https://www.i-house.or.jp/

東京都港区六本木5‐11‐16

在《在名建筑里吃午餐》这部剧中，除了可以看到这些现实存在的建筑之外，也可以远程享受到根据每一个建筑所制作的独特料理。比如Lion里的复古汉堡肉，茶室里的水果三明治等等，它们都和建筑搭配得相得益彰。

另外，日剧中最常见的富含哲理的台词，也是张口就来。这位ID名为「少女建筑」的中年大叔，亦是本剧的金句担当。

是的，「我们总是对自己的不幸很敏感，对幸福却总是很迟钝」。这次假期，不管是身体去爬山涉水还是精神去遨游万里，希望我们都可以多去期待和相信，然后相应地感到幸福。