专访张新成｜每个角色都是他的一块“拼图”

作者 /

灵樨

好像每一次在荧屏上，张新成总会“解锁”一项新技能。

最近播出的几集《以家人之名》中，张新成的哭戏让观众心疼。先是回国后与李海潮重逢，再是偶遇了亲妈贺梅，最后在误会、挣扎、自我和解中治愈自己。由于原生家庭的影响，贺子秋的内心一直有一个“被抛弃”的心结，因此在得知凌霄和尖在一起以及贺梅再婚生子的消息后，贺子秋的两场哭戏无不戳中观众泪腺。

李尖

“我就不明白了，为什么被抛弃的总是我啊”，两句极其相似的台词却在面对不同的对象和处在不同的心境环境下说出了截然不同的感觉，显示出了张新成愈发成熟的演技。

这一次，张新成工作室也是《以家人之名》的出品方之一，他表示：“之前没有尝试过做出品人，这次也只是想尝试一下，一是真的很喜欢这部戏，二也是抱着吃螃蟹的心态。”

“尝试新鲜事物”一直是张新成的生活态度，无论是选择角色，还是日常生活，他都勇于突破和挑战自我，这或许也是“本哥”总能带给观众惊喜的原因之一吧。

“喜剧人”贺子秋

“海燕， 你鞋没拿。” 这是在贺子秋向李尖尖表白被拒后，贺子秋的一句台词。

这一桥段上演时，弹幕狂笑不止，然而张新成却表示“这句台词是剧本上没有的，李尖尖进屋后导演没有喊卡，于是自己就顺着情境即兴发挥了一下”。

不得不说，张新成亲切自如的表演为剧集增加了许多笑料，而贺子秋也成为了《以家人之名》的搞笑担当。

按照张新成的习惯，他会根据人物的性格和经历做一些细节上的设计，但这一次，他坦言“饰演贺子秋是在一种完全松弛的状态下完成的”。为了使角色更能突出其特点，张新成在饰演贺子秋时，也将人物本有的特质进行了放大处理。

“贺子秋和凌霄同为尖的哥哥，角色的功能性相差不大，但需要为这两个角色做一些区分。所以在表演上我会尽量外化一些，因为凌霄更多的是隐忍，贺子秋则为了掩饰内心的悲伤，表面故作坚强。”比如贺子秋回国后会故意隐瞒在国外的遭遇，表面上故作活泼开朗以掩饰内心的伤痛，甚至在一些哭戏时也会用“笑”来掩饰“眼泪”。

李尖

在已经播出的剧情中，张新成借由贺子秋这个角色将自己的喜剧天赋发挥到了极致。比如在看到李尖尖男朋友时，满脸敌意地瞪着郑舒然（李尖尖前男友），距离仅有0.1cm；还有因误食凌霄的安眠药出车祸后，李尖尖照顾贺子秋，躺在病床上的他还不忘嘴贱地说一句“你这样看着真孝顺”。

为了保持人物的状态，认真的张新成总是会不厌其烦地与导演讨论。针对“贺子秋与李尖尖的感情”问题，他也与导演讨论过多次，最终决定用“孩子气”来界定贺子秋对李尖尖的“爱”。原生家庭的缺失造成了贺子秋对于亲情的渴望，而李尖尖的“不抛弃”让贺子秋产生了喜欢李尖尖的错觉，因此人物的表演状态和心境都要从角色本身去寻找，这也是张新成对表演的心得。

跟随剧本情绪，细节不用刻意“设计”

《以家人之名》是一部非常“生活流”的电视剧，回顾整部戏的拍摄过程，张新成坦言“是在一个非常轻松的氛围下拍摄的”。“这部剧大家都没有在演，在剧组的相处是什么样的，戏里面给大家呈现的就是什么样的。”

以往张新成出演的剧集大部分是偶像剧，需要对生活和人物做理想化的处理，但是贺子秋却全然是生活中的本来面目，完全走“生活流”的路线，这也是张新成决定出演这部剧的一个原因。

在采访中，张新成多次夸赞《以家人之名》编剧的专业性，正是剧本中对于人物状态的细腻刻画，才让演员在表演的过程中能够更准确、自然地把握角色，也才能呈现出如此鲜活的人物状态。

作为一个跨越了二十多年的故事，张新成演绎了两个时期的贺子秋，高中时期的贺子秋活泼开朗、个性单纯，而成人回国后的贺子秋却总是充满了秘密。谈及两种不同状态的表演时，张新成仍旧表示“没有刻意为角色做过设计”。

“剧本上描写的贺子秋就是前后两个不同的状态，编剧的设定就是，高中时期因为贺子秋被李爸和凌爸照顾得很好，还有跟李尖尖、凌霄生活得很幸福，那段时间比较顺风顺水，所以他其实看上去像是一个在完整家庭教育下长大的孩子，所以人物的状态和台词都会比较少年气。后来在国外他经历了很多事情，人物的状态自然就会衰一点。”在张新成看来，演员要做的就是将剧本中人物的状态按照自己的理解呈现出来，演员的表演是让角色在自己身上“活”过来的过程，因此尊重剧本的设计、遵循当下的感受才能获得最自然的表演。

谈到哭戏，张新成自认为在拍摄的状态下是非常放松的，刻意的“设计”反而会成为表演上的累赘。“演感情戏的心得就是不要想太多，不要想有人在拍你，也不要想该如何演，就是顺着情绪、顺着感受，自然而然就演出来了。”

幸运的是，《以家人之名》的导演丁梓光十分会照顾演员的感受和情绪，尤其是在拍摄重场戏时会给予演员充足的时间酝酿。在拍摄贺子秋重遇贺梅，在咖啡厅还贺梅镜子后又跑出去骑着摩托车哭的那场戏时，实际上室内外两个场景的拍摄时间相隔了一周，张新成要凭空想象当时的情绪拍摄摩托车上的哭戏。“当时导演也不多说什么，就让我自己酝酿，他在一旁抓拍，等到我情绪到位了，他再把效果最好的那个片段剪辑进去。”

再

采访的过程中，记者不断感受到张新成对于角色塑造的深入和对表演行业的热爱。不得不说，张新成遇到贺子秋是幸运，贺子秋遇到张新成同样是幸运。

每一部戏都开启“挑战”模式

今年，张新成有三部上星剧热播，收视的成绩和话题讨论量都说明了观众对张新成的认可，以及他诠释各种角色的可能性。

《冰糖炖雪梨》中的“冰神”黎语冰、《蜗牛与黄鹂鸟》中的“钢琴王子”李臻言以及《以家人之名》中的“小哭包”贺子秋，每一个角色都展现了张新成不同的“侧面”。

自从成为了一名演员，张新成对自己生活中样子的认知越来越模糊了。“其实我也分不清生活里的我是什么样的，我会因为戏里角色的不同而产生不同的情绪，每部戏对我都有影响。”角色影响演员是很正常的事情，工作强度巨大的张新成更是几乎将全部的时间都奉献给了拍戏，就连他自己都需要在角色中找到自己。

喜欢挑战的张新成总是利用角色而“解锁”新技能，比如拍摄《冰糖炖雪梨》时，张新成就为戏学会了打冰球。拍摄这部戏是辛苦的，但对张新成来说同样也是快乐的，他坦言拍戏的时候几乎每天都要上冰，开机前一个月要接受专业的冰球训练，开拍后又接着训练了一个月。对于张新成来说，高强度的训练并非是辛苦的，反而充满了“成就感”，他笑着对记者说：“趁着我还没有完全步入中年，应该演一个稍微有点挑战的角色。” 25岁的张新成，却似乎对未来充满了规划。

在《蜗牛与黄鹂鸟》中，他饰演的李臻言是个沉默寡言却才华横溢的天之骄子，在镜头中有许多弹琴的戏份，本就有钢琴基础的张新成坦言，戏中的钢琴演奏部分基本都是亲自上阵的，不仅是要“装装样子”，而且需要背谱，要把音乐和键盘、手型对准，同时也要跟随着乐曲的情绪，这样才能呈现出最真实的表演。

目前，张新成还有《光芒》和《回廊亭》两部剧待播，在《光芒》中他与刘飚导演合作，饰演出身微寒的程亦治，这也是张新成首次出演民国剧。

在《回廊亭》中他搭档邓家佳，挑战悬疑推理题材。从仅有的角色介绍中就已然能够感受到：张新成又将带给大家新的惊喜！

诚如张新成所说，每一个角色的表演都会对他的生活产生影响，而每一个角色的呈现又都多少带有张新成的影子。就像“一千个读者心中有一千个哈姆雷特”，同样一句台词由不同演员说出来会有细微的差别，因此每一个角色都是张新成的一块“拼图”，想要知道生活中的“本哥”是什么样子的，还需要从角色中去寻找答案。