回眸俄苏，苏联文化艺术

苏联的文化艺术成就，总体来说是以俄罗斯为主体，而俄罗斯又是以文学史诗性的表现力见长。

苏联时期在获得诺贝尔奖十六人当中就有五人是文学奖项，足见苏联的文化艺术水准和成就之高。苏联在文学、电影、音乐、舞蹈、美术、形态艺术诸多方面成就裴然，并向人类贡献了世界级的艺术大师。苏联无论是文学还是电影继承了俄罗斯的历史文化传统，她最大的特点是气势恢宏、意境隽永，内涵丰富，欣赏苏联作品往往会让人仿佛置身于广袤的俄罗斯原野，展现了色彩斑斓波澜壮阔的艺术画卷。

自1933年诗人蒲林获诺奖开始，苏联的优秀作品一问世就轰动世界，也伴随着阻碍和争议，当然也不排除曾经的“拉普”式非议。1972年我躲在蚊帐里读完《苦难的历程》《静静的頓河》，甚感好奇，这样的作品在苏联居然允许出版，尤其是《静静的顿河》，小说主人公格里高利绝非高大上不说，在在红白之间摇摆，在那个大变革年代顶多也就是个中间分子，而且小说里苏维埃政权看似没有得到民众一致拥护，充满着混乱背叛。所以，肖洛霍夫拿着《静静的頓河》手稿在几家出版社碰壁也在意料之中了，最后还是斯大林阅读这部书后，在他的亲自干预才得以出版。即使在那个严酷环境里，苏联仍然诞生世界名著，只能说明作家才气凌云。《静静的顿河》1940年获诺奖。

与文学成就一样，苏联电影在世界电影史上占有重要一席。和好莱坞不同的是，苏联电影首先其基础理论自成一体。1925年的《战舰波将金号》不仅仅是电影史上一个里程碑，该片导演爱森斯坦的“蒙太奇”理论，至今影响着世界电影表现手法。冷战时期，西方世界对苏联电影冷漠甚至嘲笑，但是苏联运用高超的电影理念逐渐得到各国观众的理解和尊重。

个人认为，苏联早期电影虽然不乏优秀之作，其概念化甚至脸谱化痕迹还是存在，只是被表现技巧弥补了。这个现象在1950年代后期有所改善。我认为直到1970年代，苏联电影才有了质的飞跃。堪称史诗般巨作正是这个时期产生的，譬如《围困》《自由士兵》等，无论是思想性还是艺术性均比较完美地体现，并出现了邦达尔丘克、敏绍夫、梁赞洛夫等世界一流导演，苏联电影几乎拿下了国际上所有重要的电影奖项。

在1970年代苏联四大主题电影里，我比较偏爱军事爱国主义，这个时期涌现了大量的卫国战争影片，场面宏大，具有史诗性，电影最大的特点是关注人的命运，对战争中人性进行深度挖掘，一丝不苟地再现历史真实场面。