唐诗内幕| 因诗获爱、因诗丧命，一首《白头吟》背后的命运沉思

《白头吟》算得上是一首“分手诗”。

据晋人葛洪《西京杂记》记载，司马相如发迹以后，犯了天下男人都会犯的毛病，沉于女色，要纳茂陵女子为妾。卓文君忍无可忍，给司马相如写了一首《白头吟》，准备跟他分手。

不过，这婚，肯定是没有离成功。否则，中国古典诗歌史上，就没有这首《白头吟》什么事了。卓文君凭一首诗，让司马相如回心转意，重修旧好，成为后世佳话。

这首《白头吟》和其中的名句：愿得一心人，白头不相离，被后代诗人不断化用。从魏晋到隋唐，很多诗人，包括李白等人，都写过《白头吟》。后人对“白头吟”的反复吟诵，甚至牵扯了一桩赫赫有名的“因诗杀人”案。

那么，后人到底看中了“白头吟”这个题目怎样的吸引力呢？这就不得不提，“白头吟”题材，从汉至唐发展过程中，由“俗”到“雅”的一个多重复合寓意的意象演变。

汉乐府《白头吟》究竟写了什么？

汉乐府《白头吟》的原文为：

皑如山上雪，皎若云间月。

闻君有两意，故来相决绝。

今日斗酒会，明旦沟水头。

躞蹀御沟上，沟水东西流。

凄凄复凄凄，嫁娶不须啼。

愿得一心人，白头不相离。

竹竿何袅袅，鱼尾簁簁！

男儿重意气，何用钱刀为！

从内容上看，汉乐府《白头吟》写的是女子白首不离的坚贞爱情观。丈夫不重夫妻之情，而为功名利禄所诱惑趋势；见弃于丈夫的女子，坚决与之断绝。

虽然后世对这首汉乐府《白头吟》是否为卓文君所作存疑，但是，卓文君因《白头吟》诗而重获爱情的故事，在唐代却似乎成了定论，几乎得到广大唐代文人的默认。

从魏晋到隋唐，许许多多的诗人，包括李白、刘希夷、虞世南、张籍等人，都曾经拟写乐府《白头吟》诗。而把“白头吟”作为重要意象的诗歌，则更多。

特别是，刘希夷那首著名的《代悲白头吟》，更是为他招来了亲舅舅宋之问的“夺诗杀人”。足见，“白头吟”诗作在唐代诗坛的影响。

但在后世诗人的拟写再创作中，出自汉乐府的“白头吟”其内涵、寓意，也从最初古乐府旧题中“女子被弃之苑”，不断深化、扩大，成为了一个多重复合寓意的意象。

唐代诗人笔下的“白头吟”诗作和意象，究竟表达了什么？

唐代诗人笔下的“白头吟”诗作，主要分为两类。一类是拟乐府之作，比如李白、汪遵、张籍的《白头吟》，虞世南的《怨歌行》等。还有一类是用“白头吟”意象与典故入诗的非乐府之作，比如王昌龄的《悲哉行》、张九龄的《初秋忆金均两弟》、杜甫的《又示两儿》等。

从内涵和寓意来看，唐代诗人笔下的“白头吟”，主要表达了三种情感，大大拓展了汉乐府中咏叹“女子见弃于丈夫”的狭小天地。

唐代诗人李白也写过《白头吟》。

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• 1.壮志难酬之恨。

汉末至南朝至唐一统之前，政局动荡，战乱不断，民不聊生。在治世氛围的熏陶下，唐代诗人跳出了狭小的闺怨世界，借“白头吟”抒发廉颇老矣、壮志难酬之恨。

张九龄《在郡秋怀二首》中，有“怃然忧成老，空尔白头吟”的仕宦漂泊、功业难就的感叹。杜甫《夏日杨长宁宅送崔侍御常正字入京（得深字韵）》中，有“乌台俯麟阁，长夏白头吟”的对友人受朝廷重视、能入京为官的羡慕之情。杜牧《为人题赠二首（其一）》中，有“文园终病渴，休咏白头吟”的壮志难酬之恨。

从咏叹“见弃于丈夫”，到抒发壮志难酬之恨，唐代诗人大大拓展了“白头吟”的题材内涵。

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• 2.谪官被疏之痛。

在官场的暗流涌动中，唐代诗人很容易把汉乐府“见弃于丈夫”的原意，化用为“忠直臣子见弃于君王”的愤懑之情。

其中，最著名的要数骆宾王的那首《在狱咏蝉》。“那堪玄鬓影，来对白头吟”一句，堪称此种内涵的典型。全诗托蝉的寓意，抒发自己高洁的品格不被人赏识的愤懑之情。

白居易的《反鲍明远白头吟》和骆宾王之作相比，虽然情绪较为豁达，但也没有脱离“谪官被疏之痛”的范畴。“岂能泥尘下，区区酬怨憎。胡为坐自苦，吞悲仍抚膺”。“愤懑”、“怨憎”等词，可以说是此类“白头吟”诗作的主要内涵。

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• 3.生命运之思。

唐代国家统一、政局稳定、国力强盛的大背景，也在一定程度上影响了“白头吟”的内涵发展。壮志难酬之恨、谪官被疏之痛，并非主流，更多的诗作，借“白头吟”的“悲伤哀怨”之事，表达对时间、人生、命运的哲理性思考。

这层内涵的诗作“白头吟”，情感清淡者，抒发羁旅漂泊之苦、亲朋分离之忧；情感浓郁者，抒发年华易逝、世事无常。

比如，张九龄的《初秋忆金均两弟》中，用“江渚秋风至，他乡离别心”，“青山西北望，堪作白头吟”等句咏吟羁愁。杜甫的《又示两儿》中，用“团圆思弟妹，行坐白头吟”抒发对弟妹团圆的思念之情。

其中，最为后人称道的，要数刘希夷的《代悲白头吟》。全诗内容分为两大部分。前半部分，“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，触及了“青春易老，世事无常”这个永恒的哲学命题。后半部分，“寄言全盛红颜子，应怜半死白头翁”，感叹美人的青春娇颜，须臾之间鹤发蓬乱、丝如白雪。文学史上赫赫有名的宋之问“杀人夺诗”事件，就是因为这首作品。

“白头吟”诗作的这层哲思内涵，一直到清代，还为诗人所热衷。一位叫赵艳雪的女子写下了一句“美人自古如名将，不许人间见白头”，使得袁枚在《随园诗话》中大为称赞。

从风华正茂，到似水流年，该如何无愧于自己的人生？在“白头吟”诗作中，诗人们沉淀了中国文化对时间、命运感知的最深重的感慨与惆怅。

总的来说，汉至唐，“白头吟”诗歌从抒写女性的不幸，逐渐演变为抒写诗人对社会、政治、人生的感叹，“白头吟”意象的内涵和寓意得到了空前深化与发展。

从“俗”到“雅”的流变发展之路

经过唐代诗人对汉乐府《白头吟》诗的继承与发展，唐诗“白头吟”意象的意蕴得到了极大拓展，也逐渐形成了“悲伤哀怨”的情绪基调。

正如王昌龄《悲哉行》中所云：“勿听白头吟，人间易忧怨”。唐诗“白头吟”意象，几乎与悲、忧、哀怨、忧怨、惆怅等表达“悲伤哀怨”情绪的词紧密结合在一起。

在这个发展流变的过程中，创作主体的转变，发生了重要作用。

从汉至唐，《白头吟》的作者，逐渐由市井巷陌的百姓，转变为书斋艺苑的文人。

文人群体的加入，使得诗歌的题材内容，逐渐由“弃妇”“婚恋”等个人情愁，逐渐扩大到“酬志”“命运哲思”等更加开阔的领域。诗歌的抒情方式，也逐渐由“直接”、“单一”，变得“含蓄”、“多重复合”。

创作主体的转变，使得《白头吟》诗作，从汉乐府时期“随口成文”“鲜有情感和思想再润色”的层面，向意蕴内容的丰富性，和情感韵味的回味度层面深发。

《白头吟》从咏叹个人不幸的狭小空间，逐渐走向探讨更为广阔的社会、人生、命运等哲学命题的丰富内涵。这种转变，也在一定程度上体现了诗歌由民歌之“俗”向文人创作之“雅”的转变过程。

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参考资料：

1.郦波，《唐诗简史》，学林出版社，2018年。

2.季风，《唐诗宋词里的趣事》，北京大学出版社，2006年。