木村拓哉穿了什么不重要，重要的是他背后这位里原宿的“灵魂人物”！

日本里原宿作为亚洲街头文化的起点，在这里诞生的潮流事迹可能三天三夜都说不完，潮流大佬们当年引起的风潮，让我们感受到了日潮的风格与文化，体验日潮迷人的地方。

最近，创刊于2000年，经历过里原宿巅峰时期的日本时尚杂志「SENSE」为了迎接20岁生日，正式发布了“周年刊”，该刊除了请来90年代迷倒不少万千少女的日本潮流偶像——「木村拓哉」登上封面之外，还邀请了像藤原浩、高桥盾、西山彻等潮流人物大谈当年的里原宿，回顾90年代潮流文化的兴衰史。

既然是梦回当年，「SENSE」杂志这次就OG到底，还请来了日本神级造型师——「野口强」担任这期杂志的编辑，共同打造一本集独特视觉的90年代里原宿回忆录。

或许大家还对野口强不太熟悉，但其实当年木村拓哉大部分造型都是出自于他之手，不知不觉中将一些小众品牌推向“风口浪尖”的位置，即使为人低调的他鲜少出现在荧幕前（除了早年有过模特经验），但他在里原宿的标杆性地位却十分有影响力。

▲野口强

不得不说，年轻时的野口强留着一头飘逸的长发，为他本就不错的样貌增添了几分不羁的味道，也因此有不少广告商看中了他，邀请他担任广告的模特。最让人印象深刻的应该就是当年他为台湾YAMAHA拍的山叶机车的广告，野口强那句「新的心情总是兜风！」的标语让许多人都对他印象深刻。

▲野口强为YAMAHA拍的广告

但野口强的职业野心却从来不在荧幕前，当时只有23岁的野口强在设计师大久保淳的指导下学习，为以后从事的造型、编辑等工作埋下了伏笔，成为当时许多艺人和杂志最想拥有的造型设计师。

8年前，野口强创办的「野口强的one+one」杂志准备结刊，而在最后一期的采访中，野口强则邀请与自己合作多年的人气偶像——木村拓哉，两人共同忆起当年合作的一些点点滴滴。 时间回到2000年的12月30日，野口强受邀担任当时90年代的人气偶像团体——「SMAP」的全员造型师，一开始两人的面面相觑，到后来因为潮流话题而成为朋友，加上木村拓哉要经常出演各种节目、电视剧所需要不同的造型，因此野口强与木村拓哉不一般的缘分就这样开始了。

▲木村拓哉作为《野口强的one+one》最后一期的采访嘉宾

能成为木村拓哉“背后的男人”，野口强靠的不仅是他出色的造型设计，还有他当年在潮流界就有着很强的凝聚力，结识了像Nigo、高桥盾、宫下裕贵等设计师，共同在里原宿带起了日本街头文化的风潮。

直到今日，木村拓哉穿过的单品也一直处于补货、售罄的状态。就如当年木村拓哉为了出演《恋爱世纪》中的穷小子角色，而多次上身Bape的红白格子衬衫，在后来成为了不少年轻人追随的潮流单品。还有后来木村拓哉在《Hero》穿过的羊皮羽绒外套甚至被炒到30万日元的高价，作为造型师的野口强其实在无形之中推动着这一切，一方面是想巩固木村拓哉在潮流圈的名声，另一方面也希望Bape能透过木村拓哉的名声，不断扩大。

▲木村拓哉上身Bape的格子衬衫

▲木村拓哉上身Bape的羽绒外套

而一直致力于结合朋克和时尚元素的Number (N) ine，因为高昂的价格而让很多人都对它却步。 但在野口强的推动下，喜欢美式摇滚风格的木村拓哉在当时也经常上身该品牌的衣服，因此Number (N)ine从小众品牌一跃成为里原宿最具代表性的品牌之一，逐渐受到更多潮人的青睐。

要说真正被这两位潮流元老带起来的品牌，便是由北村信彦创立的Hysteric Glamour。该品牌的M-65军事外套经过木村拓哉在日剧《Hero 2》上身之后，开始受到了日本、港台潮人的追捧，成为了当时风靡一时的神级单品。尔后，野口强在给木村拓哉做造型时，也有意无意将Hysteric Glamour的单品加进去，让更多的年轻人了解这个在当时还算小众的品牌，为Hysteric Glamour打开了知名度。

▲木村拓哉上身Hysteric Glamour的M-65外套

到现在为止，就连木村拓哉在杂志上穿得T-shirt也处于售罄状态，带货能力真的不是现在的明星所能比拟的。无论是木村拓哉当年的造型，还是里原宿文化的崛起，都与造型师野口强息息相关，也难怪野口强能深受各大时尚媒体、品牌的喜爱。

一直以来，诸如《UOMO》、《Numero TOKYO》、《GRIND》等多本杂志都经常邀请野口强担任造型师，野口强也能根据每本杂志的不同属性、主题去打造各色的造型。

▲野口强为《UOMO》打造的造型

▲野口强为《Numero TOKYO》打造的造型

《Them Magazine》也算是野口强的常青合作对象，而野口强曾经为该杂志打造的美式摇滚风让人印象深刻，在受到Kurt Cobain的启发下，模特全数穿上Saint Laurent 2016年春夏系列单品，打造出一种Grunge Rock的风格。又或者在日本知名的发型设计师——加茂克也的发型设计加持下，野口强塑造出一系列摇滚女孩的形象，不羁自由的气息让《Them Magazine》的风格更为多元化。

来自《Huge》2012年春季刊的一组大片中，野口强利用Parda、Thom Browne等品牌为模特打造一系列雅痞风的造型，由当红摄影师Terry Richardson执镜。野口强与Terry Richardson的相识也不断促成了他们之后的合作，比如在Terry Richardson的摄影展中，Terry Richardson就邀请野口强以展览的部分照片作为衣服图案，再联手日本时尚名所Beauty & Youth打造了限定T恤系列，玩味的图像在野口强的设计下，向我们重现了好莱坞的流行文化和生活方式。

▲野口强为Terry Richardson打造的T恤系列

不仅是担任杂志的造型师，野口强在《Huge》杂志中也有一个名叫「TEE番长」的个人栏目，分享他所收藏的T恤之余，也在里面展示自己的T恤品牌「STIE-LO」。虽然该品牌产量较低，但在野口强设计下的印花T恤却涵盖了许多知名摄影师的作品，质感十足，因此也成为不少懂行潮人的收藏向单品。

▲野口强的T恤品牌「STIE-LO」

不知大家前几年，有没有听过一个网络段子「那天，你当着我的面和一个穿巴黎世家的走了，但我想你永远不会明白，我的匡威——3800」，其实这句话里的“主角”「匡威」正是来自Converse Tokyo与野口强合作的Chuck Taylor All Star React的鞋款。这双鞋乍看起来好像与常青款并没什么区别，但懂行的人都懂Converse Tokyo这条支线的不同之处，有了野口强的加持，双方运用了绒面皮革作为鞋身的设计，糅合了缓震科技技术，细节满满的All Star React即使价格高昂，也能让许多潮流玩家欲罢不能。

▲野口强 x Converse Tokyo的Chuck Taylor All Star React

包括Converse Tokyo之后的Lookbook造型也是邀请了野口强帮忙操刀，野口强将品牌所彰显的多元化风格都表达出来，摆脱大家对Converse的固定形象，将品牌所赋予的Lifestyle感觉打造出更年轻化的造型。

野口强除了是T恤的收藏爱好者，同时也是丹宁爱好者。成立于2016年的MINEDENIM就是野口强筹划已久的丹宁品牌，从造型师“转行”成为设计师，从一开始设计出的丹宁常青款单品，到今年野口强借由丹宁布做出拼接半身裙、吊带裙装等等丹宁单品，其实是野口强凭借着多年的市场经验和审美眼光，不断地突破传统丹宁品牌的框架，打破人们对丹宁的固有认知，做出别具一格的丹宁风格。

▲MINEDENIM 2016秋冬系列

▲MINEDENIM 2020春夏系列

在品牌联名方面，除了与以上提到的Converse Tokyo有过联名之外，MINEDENIM也与Hysteric Glamour合作发布了洗水的牛仔衬衫，单品背面所刺绣的“Bonnie and Clyde”（美国一对著名的雌雄大盗）表达了1930年代美国西部的风格，将两者特色很好的融合在一起。

▲MINEDENIM x Converse Tokyo

▲MINEDENIM x Hysteric Glamour

如果说起野口强，大家可能只会想起他是木村拓哉的造型师，但其实一直以来，低调的野口强在给品牌或杂志做造型时，也不断地推动着自己喜爱的设计工作，或许正是因为性格上的不羁，对潮流的喜爱，即使为人低调，也在里原宿有着不可磨灭的地位。