中国山水画内容丰富，就色墨形式而言，三大分类各有特色

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中国山水画内容丰富，就色墨形式而言，三大分类各有特色

文/文涓

中国山水画作为一种非常特殊的艺术表现形式，代表着的是画家对于艺术的透彻理解。

其内容博大精深，形式多样，也因此如果不能建立在扎实的基础上，很难欣赏作品的艺术性。

所谓山水画，便是以描绘山川自然景色为主体的画作。从魏晋六朝开始逐渐发展，在隋唐到两宋逐渐成熟。

从色墨形式来看可分为青绿、浅绛和水墨三大类，三种分类各有特色。

一、墨色晕染，浓淡交替

水墨画带给人的冲击往往是最为传统的，在视觉方面可以勾起人对于传统文化的敬重心理。所谓的水墨画指的是水墨进行绘画的画体。

据悉这种艺术形式开始于唐、成于宋，兴盛于元明清。

在基础上以笔法为主导，通过墨色渲染点出特征，虽不着他色，却能从墨色的浓淡、用笔的干湿形成不同的风韵。

张彦远《历代名画记》有言：运墨而五色具。足以看出此类形式在表现形式上并不逊色于彩色作品。

二、素雅清淡，画面清静

浅绛山水画是中国传统画作当中一种比较常见的画种，常用以展现深秋、早春时节以及夕阳景色，也因此具有一定的局限性，但也透露出浅绛山水画在绘画时有着比较细腻的表现能力。

能够以一种和其他画作不同的风格，展现出特定时期山水姿态的变化。

特点为素雅清淡，画面清静，选材多为云、水、树、石。

构图时以笔墨为框架，着色以浅赭为大流，相较而言绘画时难度不低，是有别于其他山水画的一种绘画基础。

三、水墨为基，赋予青色

青绿山水画在着色时，以石青、石绿主色，形态展现上，借助于墨色的浓淡来彰显边界性和层次性。

在细节处又有大和小之分，大青绿注重勾轮廓，画面较为素雅，对于“皴”的使用较少，在用色方面较浓。小青绿则是在水墨淡彩的基础上延伸而得画面，颜色较浅。

想要绘就青绿山水，需要在水墨技法的基础上进行色彩的描绘，因此能够看出青绿是基于水墨山水的一种衍生形态。

三大分类各有特色，在技法、颜色和内容之上，能够呈现出不同的表现力。同时借助于画家不同风格的笔触，让传统山水有着别样的个性化展现。

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