4个关键词，深度分析综艺《巧手神探》的叙事之道

本文将通过意外奇缘、双线情节、蒙太奇和意象之物——这4个关键词来解读《巧手神探》是如何构建背景、设计情节、推动剧情和深化主题的。

如果你是一位导演，要拍摄一档讲述手工匠人的综艺节目。

要求让每一位匠人介绍他的四件代表作品，你的优势是拥有5位一线明星全程出演。你会怎么拍？

其实最稳妥的做法是按照《火星情报局》的模式，让大家都呆在一个满是观众的现场，明星们进行脱口秀式的表演。

而后参考《我猜我猜我猜猜猜》的设定，让一个个匠人和他的代表作品神秘登场。

这样轻松类型的鉴宝、猜宝类节目，依靠明星坐镇，收视率一定会很有保障。

但是不行，这样做就失去了最核心的主题匠人精神。

这是一档展现传统手工技艺，传承工匠精神，以及匠心背后所承载的道与行的节目，要让每个观众印象深刻。

那要怎么拍？

讲故事，故事是最有温度的，将故事融入匠人精神，这样的表现效果最佳。

但尴尬的问题又来了，这是一档综艺类节目，面对的是电视观众，而不是电影观众。

电影观众是坐在影院里聚精会神看屏幕上故事的，100分钟的电影，看电影的观众很少会中途离场。

但100分钟的综艺节目，每一个电视机前的观众所处的场景各有不同。

有的是躺在床上、有的是一边吃饭一边看、有的还在健身，有的时不时还会跑去做别的事。

有什么办法能快速吸引他们的注意力，让他们关注这个节目呢？

悬疑、快穿！——于是《巧手神探》就这样诞生了。

别看这只是一档真人秀竞技类的综艺节目，《巧手神探》却有着极其严格的故事框架——

在每一集会登场3位匠人，每个匠人都设定了一个30分钟左右的“悬疑故事”。 并且严格按照：构建、复杂情节、发展、高潮4个部分进行。

一、构建“意外奇缘”的小世界

《巧手神探》每一个故事都有一个完全不同的“意外奇缘”小世界。

什么是“意外奇缘”？

比如电影《爱丽丝漫游仙境》和《哈利波特》，主角无意间闯入一个超现实的世界。 在那里所有的规则都和现实中不同，一切充满未知。这就称之为意外奇缘的世界。

“意外奇缘”的新鲜感会极大满足观众的猎奇心，《巧手神探》正是使用了这一设定。

比如在“回忆蜡像馆”的这个故事中，将场景设定在一个黑色的空间内，头顶有一束束光照射下来，照在12个人身上。

这12个人有谁？

打着瞌睡的保安、练习咏春的拳手、下棋的中年人、一边听《千年等一回》一边缝衣服的老奶奶。

他们全都静止不动，时间就如同停止，带着观众回到了80年代的某个下午，一条寻常的市井小巷之内。

有了场景，那接下来要干嘛？——找东西。

这12个静止不动的人，有8个是真人出演，有4个是竟然是蜡像假人，侦探需要找出哪些是蜡像假人。

“找东西”的框架是很多主流“悬疑游戏”的设定，通过寻找，将线索串联，将谜面慢慢揭开。

侦探们总共有4次猜测的机会，屏幕上侦探一边举例论证、抓细节、推理谁是真人谁是假人。

电视机前的观众也跟着画面特写一起猜。

这种竞技游戏的设定新奇有趣，“大家一起来找茬”，并且在真相揭晓时可以让观众得到意外的收获感。

但问题又来了，让观众一直找东西是不行的。

观众通常都只有三分钟的热情，接下来要考验剧情。

二、复杂的双线情节

《巧手神探》里面一共有5位明星侦探一块找东西，猜真假。这是主线剧情。

同时它又加入了一条有趣的暗线——

这5人里面有一个是“卧底”，卧底的任务就是让明星侦探猜错和找错东西。

利用明暗双线情节模式增加悬疑看点，观众会很有兴趣猜谁是卧底。

但是毕竟这是电视综艺而非电影。观众猜卧底的热情也还是只有三分钟的热度。

三分钟后观众也不怎么想猜了。

节目剧组提前“洞察先机”，来了一个“神转折”——三分钟后摊牌了，直接告诉观众谁是卧底。

这个设定很棒，因为只有看电视的观众知道卧底是谁，而当时录节目的其他四位明星侦探并不知道。

于是观众就站在一个趣味的“窥探视角”上，看着明星侦探们上演“无间道”的戏份，侦探们互相讨论，互相猜疑谁才是真正的卧底。

每个人的“演技”都写在脸上，被捕捉到摄像机里，被观众看到，观众拥有全局性最佳的“窥探视角”。

三、蒙太奇+喜剧的表现方式

此时构建故事背景、猜卧底大概花了12分钟时间，这是一个“关键点”，因为到这个时候是观众审美上的一个疲劳点。

观众看“意外奇缘的小世界”也看明白了，猜物件也不想猜了。卧底也知道了。

而故事一定要讲下去，要发展下去，该怎么再次抓回观众的注意呢？

节目组巧妙的植入“蒙太奇元素”。

比如在“分子料理”的这个故事中，桌面上有41道菜，只有4道是“分子料理”，侦探要用火眼金睛找出哪4道是分子料理。

而卧底预先知道了哪4道是分子料理的菜，他要想办法阻止侦探们猜对。

这个时候，电视给出了“蒙太奇”片段，曝出拍摄之前卧底和剧组接头人的秘密会面。

卧底竟然是他？！然后卧底和剧组接头人一起商量对策，并且布置场景。

把什么菜放在什么位置，死咬着哪几道菜就是“分子料理”来迷惑侦探。

卧底的计谋会得逞吗？

画面再次切回到现实的拍摄场景中，侦探们有的真的听从了卧底的“诡计”，有的对这个人生疑，“你不会就是卧底吧？”

将“回忆片段”和“现实”通过两种色彩的画面无缝交织，不断重叠，这就是蒙太奇。蒙太奇能增加节目的紧张感和戏剧性。

一会儿紧张，一会儿还需要增加喜剧效果。

比如“回忆蜡像馆”中，每个明星侦探对着12个静止不动的人表演一个爆笑才艺，逼迫那些扮演蜡像的真人发笑。

有人模仿《惊雷》开唱，有人喊“塞班”，微博和抖音梗频频出现。

通过“蒙太奇”和“喜剧方式”，让观众看得又刺激又有趣，成功把观众的注意力再次抓回来。

此时观众不想干任何事了，他们陷入了“剧情中”。

到了这里，就可以迎来高潮时刻，将故事中最为重要的内核展示出来。

四、高潮部分——意象之物的表达

什么是意象之物？看到一个物件就会联想到一件事，一个人。

而看《巧手神探》，看到每一件手工艺品，就会想到一门手艺，和制作它的匠人。

这档综艺节目的意义是什么呢？

领略匠人们的精湛工艺，同时拉近观众和匠人的距离，让观众通过故事看到一个“更有温度”的匠人。让这些小众手工艺被更多人认识和关注。

为什么要推行“意象之物”这个概念呢？

器以载道，上下五千年，我们的传统物件不仅具有实用性，物件本身的形状也具有文化美感和内涵。

比如“微缩雕刻”故事中的匠人黄跟宝老师，他从1974年就开始从事微雕工艺。

黄老师最开始做微雕是兴趣，因为家里太小，他把小提琴、美人塌等物件雕刻成几厘米大小，这样方便收藏。

慢慢的，黄老师的手艺越来越精湛，他能在一颗米上雕刻出97个汉字。

能做出只有筷子那么长、只能在显微镜下才看的到的《清明上河图》。

黄跟宝老师发现这样“新奇”的微雕让观众的接受度更高，记忆点更深。

观众既见识到指尖文化的惊艳，也了解那些微雕物件背后的文化历史。这就是黄老师做这件事的意义。

他一直在努力制作微雕，一刀、一笔雕刻着每一个物件。

有的需要十天，有的需要一个月，他必须耐得住寂寞，他必须对这个事业恒久坚持。

物以传情，那些岁月的物件，传承中华民族优秀文化，这也是《巧手神探》的节目初心：

观众表面上是在猜测着每个故事中的4个“物件”，实际上学到了知识，提升了审美，了解到传统手工艺的惊叹和巧夺天工。

在这样一个快节奏、消费娱乐的时代，让我们能够慢下来，停一停，看一看过去。

节目呈现的匠心精神和超越寂寞的坚忍精神，对于年轻人有着很好的启迪。

结语：

一档综艺节目最关键的并不是明星，而是剧情。

背景构建、复杂情节、发展推进、核心主题缺一不可。

《巧手神探》通过意外奇缘、双线情节、回忆蒙太奇和意象之物，这4个焦点的用心打造，为我们讲述了一个个有温度的匠人故事。

比剧情更深的是立意——重塑国潮经典，传承匠人匠心。

这就是爆款新综《巧手神探》。