《黑客帝国》："真实世界"与"赛博空间"的穿梭密码

你所存在的世界真实吗？它是真实存在的吗？人类是独立的存在还是已经被未知操控？看似一如往常生活的人们，头上是否有一把"悬剑"？由安迪沃卓斯基和拉娜沃卓斯基导演的影片《黑客帝国》以科幻的形式，对真实与存在进行了幻想的重新定义。

《黑客帝国》的主角是一位年轻的网络黑客——尼奥。他作为救世主形象，探寻出了现实世界已经被人工智能系统所控制的事实，并在一名神秘女子崔妮蒂的引导下见到了黑客组织的首领墨菲斯，三人展开了一系列的故事。

赋予科幻意义的视听

《黑客帝国》故事创意中的"人的神经接入电脑在虚拟世界"，源自于小说《神经漫游者》，不仅创造了"赛博空间"还引发了"电脑朋克"。赛博空间，是哲学和计算机领域中的一个抽象概念，指在计算机以及计算机网络里的虚拟现实。而在《黑客帝国》中，赛博空间指用数据流的数据创造的空间，看起来很真实，但实际上是虚假的。

丹布朗的书中描绘了深蓝明晦粗糙的"赛博空间"，而《黑客帝国》采用了绿色作为对于赛博空间的定义基调，并以数据流作为赛博空间的记号。以《道德经》："一生二，二生三，三生万物"做注解，在影片开头，以擦玻璃的泡沫作为记号，体现出了在办公室中的男主角实际上处于一个虚幻的虚拟世界。而之后跟随女主角上车后，车玻璃上的雨点落下的痕迹，也作为数据流的象征出现。

除了赋予数据流一定的视觉表达，影片还很具有观影乐趣。影片一开场，运用了经典黑色片的开场方式，女主人公的打斗场面融合了东方功夫一样优美刺激的设计，在子弹飞过的瞬间拉长放大。子弹时间（Bullet time）是一种使用在电影、电视广告或电脑游戏中的摄影技术模拟变速特效，例如强化的慢镜头、时间静止等效果。"子弹时间"效果也是由于电影《黑客帝国》的运用才火了起来。其中男主角仰身躲子弹的慢动作镜头堪称经典，"子弹时间"也因此得名。之后，这一技术被广泛应用于影视，广告，创意活动等领域。

影片通过流畅剪辑过度到影片开场，房顶上的内场打斗向希区柯克致敬，通过长焦镜头横向、纵向交替拍摄，增强人物主体的运动速度感。在影片《眩晕》中，同样有运用高低起伏错落有致的房顶进行打斗的场景，运用长焦镜头纵向拍摄，利用众多的前景进行遮挡，同样强化了运动主体的速度感。

《黑客帝国》影片的追逐戏份利用倾斜的对角线构图，让人联想起闪电，这样的构图方式让人感受到画面的不平衡与即将崩溃，以及闪电般的危机感。这一构图方式在向经典黑色片致敬的同时，以子弹时间的延续作为创新，将武打动作的后半部分延长。超越了黑色片和动作片，也超越了专注于技术的设定而追求视觉效果。

在片尾，影片出现了华彩段落。重金属音乐的配乐塑造了狂欢的暴力美学场面，两个穿着哥特风格风衣的黑客奉献出一场视觉盛宴。枪战时的升格画面与地铁的打斗场景也在向电影《生死时速》致敬。

并且在剧作上采用闯入者模式，在一定意义上实现了现实与虚幻的切换。

制造科幻与宗教结合的艺术

看起来影片的大致构思简单，讲述着一个人类被人工智能操控的故事。但实际上，细究影片的创作思路，可以发觉编剧的"脑洞"是很大的。

在影片大背景的塑造上，编剧就耗尽了心思。人类在与人工智能机器人的战争中失败。人类利用太阳能的消失，企图切断机器人的能量来源从而将其击败。

但事情并没有这么顺利，机器人捕捉人类，将他们催眠后放入生物舱，从而在沉睡的人类身上获取永恒的能量来源。这些线索与思路作为影片的"前情提要"来说，似乎为科幻与不符合常理的《黑客帝国》增添了情节上的一丝情理之中，为科幻片的背景设定增添了一种可信度。

现代的科幻小说有两个主要的母题：一个是时空旅行，另一个是人工智能。《X战警》、《星际穿越》、《盗梦空间》等类型我们将它归于时空旅行类。而《黑客帝国》、《人工智能》等则明显归于人工智能类。

当一个国家足够重视宗教时，宗教性便会出现在电影的方方面面。相比于1971年挑战宗教特权与政治教条的《十日谈》、1979年纪录基督耶稣生平的《耶稣传》等纯宗教类电影，《黑客帝国》的宗教性更多的是被"藏"在电影中。

影片《黑客帝国》的男主人公"NEO"的名字也富有宗教含义，通过英文字母的拆分与变换，他的名字可以变成"the one"，而这个词刚好表示了基督教文化中新的救世主的形象。而影片中一开始出现在男主人公电脑屏幕上的"Follow the white rabbit"也有蕴藏的暗喻价值。它源于《爱丽丝梦游仙境》，预示着奇幻历险的开始。这些都为男主人公接下来的经历与出色表现奠定了基础，塑造了"主角光环"。

在影片中，我们也可以看到有关佛教的因素。小佛童的出现为影片增添了一丝中国元素。同样可见的，影片对于打斗场景的展现，有时会出现中国功夫的影子，这些灵活而生动的运用也是我们中国的观影群体在观赏影片的同时，找到了更多的认同感和共鸣性。

同时，影片的片尾也用基督教所推崇的"爱的救赎"，实现了第一部《黑客帝国》的圆满，并为续集奠定了基础，埋下了伏笔，积蓄了力量。

蕴藏的哲学价值

《黑客帝国》全片都向观众展现着一个奇幻的世界，向观众灌输着一种奇特的世界观。

在诗意的又近似梦呓的印度教中，对真实与存在有着这样的描述："我们此时所在的这个世界，只不过是真实之树的倒影。"而《黑客帝国》的存在就是为这种诗意的描述提供了科学科幻的哲学的解释方法。

《黑客帝国》主创的观念也改变着他们对于电影的态度——他们想拍摄一部有着苏格拉底的对白的电影。那么，苏格拉底的对白到底是什么呢？

在柏拉图的《理想国》中，记录了苏格拉底被处死之前与他的弟子的对话。在对话中，苏格拉底依然用他的滔滔雄辩和引人深入的辩论方式，阐述着存在、阐述着生命的价值和意义，以一种孜孜不倦、从容不迫、超越于生死之外的人生态度，对世界上所存在的问题进行逐一解剖，以及一种深入到一种核心的层次来讨论的方法。

《黑客帝国》在某种角度上而言，就是用奇幻的动作、经典的场面以及苏格拉底式的对白，来阐述一个了不起的哲学观念，一个知识界的恐怖分子的哲学观念。影片的某些理论类似于哲学家让·鲍德里亚的思想。让·鲍德里亚被称为"知识的恐怖主义者"，他在对消费社会理论和后现代性的命运的研究方面有卓越建树。"伴随着历史的发展，不知不觉之中真实就被我们抛到了身后。"这是他在《幻想和虚拟》中阐述的真实与存在的关系。

"欢迎来到真实的荒漠。"这句话出现在影片《黑客帝国》，但实际上它也源自于哲学家、社会学家让·鲍德里亚的言论。在《黑客帝国》中，人工智能的情节设定是对真实世界的极大颠覆。婴儿时期便被困在生物舱内提供能量的人类，也将影片的科幻性达到了最大限度。

电影作为现代文明的集体感知对象，正在把神话、现代的科学以及哲学之间，用一种奇妙的想象的方式进行阐述。《黑客帝国》既是让·鲍德里亚哲学的延续，也是颠覆，甚至是近乎恐怖的诠释。但《黑客帝国》以男主人公的"拯救行动"为故事的发展线索，归根结底的梦想依然是回到真实大地，打破虚幻空间。

如果你知道这个世界是虚假的，你还会执着于虚假的生活吗？这涉及的是对真实的功能性的思考，但是电影并没有仅仅停留在对存在主义的塑造，而是进一步的深入到对于人类现实的关注。

总体上讲，《黑客帝国》表现机器人程序对于人类的愤怒，其说法具有一定道理。借机器人警察之口，叙述了人类的诞生导致星球上的物种灭绝，破坏环境，但人类的好处就在于具有自我认知和反省的能力。因此，人类的存在依然具有自我认知、理性的价值、强大的创造力和自我价值的诉求。