4.7亿元！周春芽的画怎么就这么贵？

一不小心进了艺术圈儿

THANKS FOR ARTING CHINA

时间：2019/10/26——2020/01/05

地点：龙美术馆（西岸馆）

上海市徐汇区龙腾大道3398号

2013年4月24日下午，《2013胡润艺术榜》的数据显示，艺术家周春芽以4.7亿元的总成交额首次成为当年身价最高的在世艺术家，是在世艺术家中唯一一位进入榜单前十名的艺术家。

*《2013胡润艺术榜》榜单内容为前100位中国在世“国宝”艺术家按照2012年度公开拍卖市场作品总成交额的排名。

2017年，在中国当代艺术拍卖持续下行表现的同时，周春芽作品的行情却异军突起，堪称本年度拍得最好的当代艺术家。以年度总成交额而论，周春芽1.87亿元位列第二，仅次于曾梵志。

在中国当代艺术市场，随风起舞的大有人在，但在市场下行时屹立不倒的屈指可数，周春芽是其中之一。

“周春芽：东南形胜”开幕式，从左至右分别为：艺术家周春芽、周春芽母亲、周春芽夫人、龙美术馆馆长王薇、学术顾问漆澜，龙美术馆（西岸馆），2019，摄影：洪晓乐

10月底，周春芽个展“东南形胜”在上海龙美术馆开幕。这个展览整理了他的整个艺术生涯顾，时间跨度囊括从1978年至2013年的三十余年，也包括他2019年最新的“豫园系列”。

在今天的这篇文章里，go妹按照时间顺序把周春芽先生的人生轨迹和创作主题串联起来，一起来重新认识“最贵”、“高额成交价”、“桃花绿狗”等标签之外的更完整的他。

1955年

在四川重庆出生，他的父母都是具有艺术素养的文人；

15岁

父亲早逝，留下让他受益终身的话语和财富，那句话是：一要锻炼身体，二要坚持画画；

而那笔财富是：一大批外国、中国的古典文艺理论丛书和一幅张大千的原作，这些都成为日后影响他一生创作的重要资产；

16岁

为了减轻家计负担和喜欢画画，考入成都市「五七艺校」学习绘画，翻遍阅尽了所有馆藏外国画册和艺术家传记；

1072年(17岁) / 成都市五七文艺班的写生

1072年(17岁) / 成都市五七文艺班的油画写生

当时的少年周春芽已经梦想着：「要当全世界最好的画家！」虽然那几年，他每个礼拜都会去成都图书馆翻阅画册，所能接触的其实仅仅限于十九世纪以来的苏联现实主义与古典绘画之类；

1073年(18岁) / 写生会议场景

1073年(18岁) / 写生农家炉灶

20岁

从五七艺校毕业之后，他被分配到成都市美术社工作，为各个单位的礼堂画巨幅的毛泽东肖像，但是周春芽仍然保持着素描跟色彩写生等日常锻练；

1076年(21岁) / 热烈庆祝党的十一大胜利召开 / 水粉纸

程丛林 周春芽 华提

22岁

在那个年代，大学高考制度恢复后，周春芽考上了四川美院版画系，同届的同学有罗中立、张晓刚、程丛林、何多苓、高小华……

1977年(22岁)在成都与第一位夫人相恋地点

1081年(26岁) / 木刻版画

他当时透过学校图书馆的画册，开始认识到法国写实主义、印象派等欧洲的艺术家；虽然被分配的是版画专业，但这段时期除了版画之外，周春芽更大量的创作还是油画。

1078年(23岁) / 河边 / 布面油画

1078年4月8日(23岁) / 小屋 / 纸本水粉

当时以四川美院领军的「伤痕美术」、「乡土美术」正如火如荼时，他的关注重点却在具有生命强度与鲜艳色彩的藏区，于是他便开始了第一阶段的系列创作。

「藏族系列时期」（1977-1990）

1079年(24岁) / 敦煌—白调 蓝调 黄调

布上油彩

1980年(25岁) / 风景 / 纸板油画

他在藏族系列时期最爱的颜色是温暖而充满能量的褐色，隔年生下的女儿小名就叫褐褐，同时周春芽发表了他最早的一件成名作《剪羊毛》；

1981年(26岁) / 剪羊毛

成交价为3047.5万元人民币

1981年(26岁) / 藏人头像 / 纸板油画

27岁

在四川美术学院绘画系版画系毕业，被分配到成都画院成为专业画家；

当时火热的「八五新潮」，他虽然完全不打算加入，但还是持续不断的去藏区写生画画，另一方面热切地关注着国际上正在发生的前卫艺术观念和形式。

1981年(26岁) / 藏族青年肖像 / 布面油画

1982年(27岁) / 藏族女人 / 布上油画

31岁

他已经是国内的知名艺术家，却把一切抛之脑后，带着100美金、一箱速食面和想成为全世界最好画家的执着，从语言开始重启学习，坐十天火车来到德国进入卡塞尔美术学院。

一面以底层的劳力粗活支持基本生活、一面游历欧洲、看遍了各个美术馆、看遍了以前只能在画册上看到图片的原作真迹……

这个阶段正好是德国表现主义的盛行时期，他走遍了各个美术馆博物馆，研究他们的画和历史，意识到中国传统人物写意画的独特性（德国表现主义和中国传统人物写意画——都是凭借艺术家的主观感受，表达世间万物），于是开始反复研究“元四家”、董其昌、八大山人等名家的艺术图式。

33岁

毕业于德国卡塞尔综合大学自由艺术系，毫不稍待，立刻归心似箭赶回中国，以成都为根进行创作。

37岁

与台湾的北庄艺术签下长期的经纪约，透过北庄艺术在台湾杂志上长达十余年，周春芽成为对于台湾而言最为熟悉的中国当代画家；

在经历返乡后的困顿停滞期后，创作进入石头系列时期，并行创作了两个小的“石头”分支，一为山石；二为太湖石；

在德国表现主义的基础上揉进了多层处理，将中国传统文人山石元素赋予新表现主义色彩，形成个人艺术风格。

「石头系列时期」（1992-1995）

40岁

「绿狗系列时期」（1995-2005）

以“黑根”为创作主角的系列作品，黑根是自己养的一条凶猛德国狼狗，因为一直关在家里而脾气暴躁；

最开始，”黑根“仅以的黑色和他钟爱的褐色出现；

在1997年，”黑根“因一次偶然变绿，从此开启了周春芽“绿狗”系列创作，继“石头”系列之后又一艺术高峰。

1999年黑根生病去世，周春芽悲痛不已无法提笔画画，整个艺术创作戛然而止；

直到2001年，时间抚平创痕，画家振作精神，黑根得以在画布上重生，画中黑根回归最初的褐色。

43岁

「红人系列时期」（1998-2011）

他尝试将红色加于赤裸人体之上，人性的欲望昭然若揭。但孤立的“红人”并没有达到“绿狗”那样的完成感；

直到开始“桃花”系列之后，将“红人”与“桃花”并置，顿时发生了奇妙的化学反应，怒放的桃花与桃花之下纵情野合的红人完美融合，按捺不住的情欲在画面上肆意流淌。

2001年(46岁) / 红人系列 / 布面油彩
2001年(46岁) / 红人系列 / 纸本丙烯

55岁

「桃花系列时期」（2005-2011）

因为生活发生了变化，处在恋爱中的周春芽自然而然将这种心情投射到画面上；

春天在成都附近的桃花山看桃花时，发现满山遍野的粉红色，流淌着让人血脉贲张的妖冶，让他感到原始生命力量的律动。

52岁

2007（52岁）开始，作品的意境冷却下来，桃红色少了，绿色多了，速度感降下来了；

桃花的花瓣更大，但不再挑逗，红人也开始消失，背景具象宁静起来，朝单纯的风景回归，这些都似乎和周春芽的感情状态相关。

57岁

「豫园系列时期」（2012-至今）

从2012年（57岁）开始，艺术家周春芽摒弃了“桃花系列”的作品符号，开始了名为“豫园系列”作品面貌的全新创作；

64岁

↓“豫园系列”作品正在龙美术馆的展览“东南形胜”中展出。

他告别自己最擅长“桃花”系列，走进中国“园林”作为探索的起点，用当代的语言、油画的形式来表现中国最传统的气质，虽然绘画主题改变了，但你一看就知道那是周春芽的画；

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从一开始更多为了减轻母亲负担、贴补每月11元家用，进入艺校学习绘画，到从四川美术学院毕业，被分配到成都画院成为知名艺术家；

到30岁时放弃安稳舒适的体制工作和国内所有成就，从零开始去德国边打工边学习吸收国际上最顶端前沿的绘画语言；

到学成归国后作为少数在那个时代下出国留学，又立刻学成归国在四川踏实进行艺术创作的当代艺术家；

在四川画家纷纷赴京寻找更多机会和发展的年代，仍旧坚定把根扎在成都，自信张扬的伸展传达自我的独特能量；

从接触的仅限于苏联现实主义和古典绘画，到透过大学图书馆了解写实主义、印象派等欧洲艺术，再到后来去德国现场直击以前只能在国内画册上看到的艺术真迹；

绘画基础经历应试教育下的素描色彩训练、工作分配去绘制的巨幅毛泽东肖像，到大学的版画学习和日常练习的风景油画；

面对艺术市场上千变万化扑朔迷离的未知动态，他始终以不变应万变，坚持以自己本真的表达来创作；

艺术创作经历「藏族系列」、「石头系列」、「绿狗系列」、「红人系列」、「桃花系列」，再到现在展出的「豫园系列」；

周春芽的人生履历并不是风平浪静，个人创作风格也不是一蹴而就，作为艺术圈的资深老炮儿，和普通人一样都是从0到1开始，一步步的走好选择的道路并调整前行的方向；

把国外学到的当代油画领域和中国传统意象结合，以周春芽自己的情感体验，用艺术直觉追寻灵魂，寻找当下让他涌动着饱满情绪的立脚点；

创作对象始终在变变变，一次次的进行大胆创新和自我突破，既在意料之外，又在情理之中。无论是"绿狗"“桃花”系列还是最近展出的“豫园”系列，都赋予纸面形象真实个性，把长久以来积蓄的能量和强烈的情感力量，在画面内注入真情实感，为不同系列的创作附加光芒，打动观者。

已经拥有了丰厚的艺术成就，仍然敢于在创作上开创冒险的魄力，挑战让所有人惊呼意外的未知领域，这不就是那个我们所熟知的，画出肆意畅快的绿狗和直接大胆的桃花的周春芽嘛！

在时代之下他坚定自己的选择，在热点潮流前他有清晰的判断，从未跟随大众随波逐流、遇到困境也从未怨天尤人、获得最高拍卖记录后更没有骄傲自大、违背初心；

对于“最贵在世”艺术家的称号和惊天高价的噱头，他也只是表示“价格是一种价值体现，但能不能独立保持自己的创作热情，不为市场所动，这是最关键的。

就是这样一位长时间积累沉淀的优秀艺术家，与我们也保持着长期的合作关系，在artgogo创立之初推出的「版画世界」当代名家限量版画系列巡展中，就是以周春芽先生的作品来打头阵，让众多艺术爱好者有机会走进名家作品，让艺术收藏者能轻松享受奢艺术。

2018年艺高高携手罗芙奥艺术集团在上海半岛酒店的外滩源壹号里，再次成功举办的「版画世界:周春芽专场」作品特展，把周春芽的桃花、绿狗统统带给你看！

周春芽，中国当代艺术里绕不开的名字；

位列榜首连续上榜11年的当代艺术金字招牌；

近十年来中国最具有代表性的艺术家之一；

如果你有预算，

收藏一幅他的作品是不会错的选择，

百看不厌的桃花，越看越有味道的绿狗，

上百上千万的原作可能很遥远，

但十万以内的版画绝非难以入手！

亲签限量，卖一张少一张，

他的作品你值得拿下！

桃花系列

桃花是周春芽的心境，在不断展开的桃花和树枝的世界里，心境也在不断地展开。 桃花的绚烂、生命的张扬、艳丽的野性，是偶然也是必然，在周春芽的笔下层层叠叠地肆意盛放，宛若生命到了极致、情色到了极致，欲望、野味恣性地律动。 周春芽把传统含蓄的表达和象征的面纱干脆利落地撕去，把人性最隐蔽的自然属性痛快地释放和呐喊。

绿狗系列

绿狗是一个符号，一种象征，绿色是宁静的、浪漫的、抒情的，包含了爆发前的宁静。 每幅画中，狗的嘴总是完全张开的，展示出它的下颚的一堆令人敬畏的犬齿。 周春芽不止一次地明显表现这样一种风格，即如果他的艺术形式是西方的，那么内容是中国的。

瓶花树枝与红人

中国文人画是文人雅士修身养性和自我淨化的方式，而新表现主义则是艺术家对传统艺术的反叛，主张激情、强调个性。 周春芽捕捉到了文人画的意象表现与新表现主义抽象特质之间的共同特点，儘管两者存在著民族文化与时代背景的不同，但将两者吸取、交融、转化，从而形成专属于他个人的风格。

在5年前「版画世界」展览上

收藏了桃花绿狗的藏家们都知道，

这些作品已经价值翻倍了，

如果你一直有在考虑，只希望你不会一再错过~

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主编 go妹Effie

小编 go妹Kli

部分图片来自雅昌拍卖、龙美术馆

99艺术网-北京保利拍卖：周春芽桃花系列——桃·色

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