黄渤二次元营业中：定格动画推出的黄逗菌，如何成为中国最潮萌IP

作者 / 曹乐溪

“你看老李的手指，每一根都是可以活动的！ 黄逗菌的眼睛可以眨，微缩场景里的衣服都是特殊布料自己制作的，细节好用心！ ”

如果上个周末你没在北京当代·艺术展现场，那你恐怕错过了一个超有趣的灵魂。 作为2017年黄渤创立的二次元形象品牌，黄逗菌今年首次以线下快闪店的形式与大众见面，现场展示的黄逗菌定格动画的微观场景令很多女性观众和小朋友爱不释手，一系列衍生品的首度线下售卖，也吸引了很多关注。

明星开发二次元形象并不新鲜，但这个有点潮酷，嘴大颇似黄渤的小男孩却是拥有独立世界观的存在。 据瀚纳影业黄逗菌项目负责人李若飞介绍，目前黄逗菌已经开发了两季定格动画以及10集特别版《忘不了》，不仅拥有表情包、条漫等内容，与稻香村、泡泡玛特、摩登天空等推出的跨界联名产品也颇受好评。

娱sir再告诉大家一个彩蛋： 在国漫动画番剧《罗小黑战记》中，也有黄逗菌的身影。 由明星衍生的二次元品牌玩转国漫市场，黄逗菌也许给行业打了个合格的样板。

串联二次元与三次元：

定格动画的温度

锅盖头上别着标志性的小黄花，一张大嘴笑口常开，这个性格活泼开朗、乐于助人，充满好奇心又时常纠结的处女座小男孩，有着一个颇具喜感的名字： 黄逗菌。

李若飞告诉娱乐产业 ，黄逗菌的灵感来自黄渤日本粉丝送给他的卡通形象画，最初只是用在公司逢年过节寄送礼品的包装上，但后来发现这个呆萌的形象很有辨识度，影视公司本身就具备原创故事的能力，何不赋予他一个有趣的灵魂？

后来大家看到的黄逗菌，与原本粉丝画的接近于黄渤本人的形象已经发生了很大改变。李若飞认为，纯粹的明星二次元形象在性格塑造和行动处事上会受到更多局限，因此 黄逗菌是一个并不依附于真人、拥有独立完整世界观的IP 。黄渤作为这个二次元品牌的创始人，负责黄逗菌的动画配音，为人物故事的丰富性以及人设、台词塑造等方面提供建议。

目前围绕黄逗菌，瀚纳影业已经推出了两季动画以及黄逗菌特别版之《忘不了》，都采取了定格动画的形式。 看过《犬之岛》《僵尸新娘》《了不起的狐狸爸爸》等作品的观众大概能够了解这种动画制作的繁琐，剧组需要自己制作道具，然后不断调整布景，将静止的动画道具一帧一帧拍摄剪辑与拼接，10集体量、每集不超过2分钟的《忘不了》，从剧本创作、场景制作到拍摄配音成片也用了2个月左右，“成本一点都不低，”李若飞坦言。

采用如此传统的动画形式进行创作，黄逗菌团队内部也曾有过争论，最终决定坚持下去的原因其实很感性。在李若飞看来，定格动画游走于二次元与三次元之间，兼具了二次元的夸张与丰富，同时又具备三次元的实物质感。在大家手动制作道具和角色的过程中，哪怕是粘贴一片叶子或者给衣服上色，这种触碰其实是一点点建立情感链接的过程，在CG动画横行市场的今天， 定格动画的微观世界赋予了黄逗菌更多温度与人情味 。

为确保定格动画在内容与品质上与国内一线动画水平看齐，黄逗菌项目组一直在积极寻找优秀的动画工作室。 从前两季与北京梦盒子娱乐传媒合作，采用固定角色模型拍摄，到《忘不了》开始与帧工厂定格工作室联手，真正实现让人物拥有丰富的表情与动作，甚至说话的嘴型都可以贴合配音变化。

在内容上，黄逗菌的世界观也不断拓展，第一季架构了一个二次元与三次元共存的世界，主要围绕成为“三次漂”的黄逗菌与女友花花的都市生活； 第二季引入了很多小伙伴加入乐（le）队，为大家制造和分享快乐。 特别版之《忘不了》则是黄渤参与的观察类公益节目《忘不了餐厅》的衍生，黄逗菌与患有阿尔茨海默病的老李一起经营餐厅，通过小故事科普疾病的常见症状以及应对措施。

黄逗菌乐于助人的性格，让他天然带有公益基因，而创始人黄渤本人也热衷于公益活动，从2017年以来一直担任WWF森林保护中国推广大使。 今年4月黄逗菌与WWF世界自然基金会合作推出了《黄逗菌与熊猫君的可持续生活志》，这部持续更新的条漫通过两个小伙伴的日常相处，向大众科普环保知识与可持续的生活理念，寓教于乐的形式取得了非常好的反响。

黄逗菌的跨界之旅：

从稻香村冰糕到泡泡玛特黄逗菌系列手办

作为潮萌的二次元形象，黄逗菌的影响力也蔓延到线下。 8月底的北京当代·艺术展上，黄逗菌首次以快闪店的形式与大众见面，现场不仅为观众呈现了定格动画的微观场景，还有书包、T恤、旅行箱等一系列黄逗菌衍生周边售卖。

李若飞告诉娱乐产业，这次与当代艺术展的合作，其实是一个偶然的必然。在参与《忘不了餐厅》录制期间，黄渤为五位朝夕相处的阿尔兹海默症老人拍摄了很多照片。这组纪录瞬间定格记忆的公益视觉艺术作品《忘不了》，受邀在北京当代·艺术展进行首次展出。

而黄逗菌的快闪店同样以“忘不了”作为主题，现场观众不仅可以亲自感受和体验《忘不了》定格动画的拍摄方式，还可以在“忘不了”心声墙上写下自己难忘的人和事，兼具科普定格动画的艺术价值和传播关爱老人理念的公益价值。 由浅层的对于IP形象的认可，到深层次的情感共鸣，从而导致消费行为、促进黄逗菌的衍生品售卖，整个过程的转化非常自然。

作为一个二次元形象品牌，黄逗菌在创立之初就考虑到商业化的发展路径。通过行业调研，李若飞发现市面上流行的大IP可以被大致归纳为两种：一种是以迪士尼为代表的 内容型IP ，通过大电影的方式带动衍生品销售；另一种则是以熊本熊、Hello Kitty为代表的 产品型IP ，拥有一定的人设背景但不以故事取胜，直接通过萌系衍生品获得大家关注。

“ 针对现在的市场状况，我们两条路都要走 ，”他认为。作为一家影视公司，无论条漫、动画还是表情包，创作好的原创内容是擅长；而在衍生品与跨界联名产品上，黄逗菌选择交给信赖的合作伙伴，更为高效地解决生产供应渠道以及产品质量安全的问题。

比如去年六一儿童节前夕，黄逗菌与北京老字号稻香村推出了黄逗菌冰糕，今年与摩登天空合作上线了黄逗菌×IMO星际动力别动队联名款T恤，将登陆全国数十个城市的草莓音乐节，其他像与WWF合作的条漫，未来也有计划推出环保主题相关的衍生品。

一个不可回避的现状是，相比于衍生品前置发售的好莱坞与日韩市场，中国影视动漫衍生品尚未形成良性的产业运转闭环，由于对内容的市场预估不足，导致要么票房不达预期、衍生品滞销，要么就是内容爆了，但衍生品开发相对滞后，消费者无法及时买到官方周边。

“我们希望能够琢磨出一套可行的商业衍生品模式，”李若飞认为。 不难看出，黄逗菌在衍生产品运作上采取了IP与IP的强强联合，或者内容与知名品牌的创意跨界，比如与电影IP合作，将黄渤《一出好戏》、《疯狂的外星人》等经典作品中的电影角色制作成深受年轻消费者喜爱的手办，联动泡泡玛特打通销售渠道，将“黄逗菌”形象送入二次元粉丝高度集中的潮玩聚集地。

这也是泡泡玛特首次与影视IP进行的跨界合作，借助明星与动漫IP的影响力加持，以及泡泡玛特线上与线下强大的发售渠道，黄渤×黄逗菌×泡泡玛特多方合作，能够让衍生品产生更好的化学反应。

据介绍，这一系列手办周边将成为常态化的产品，只要有新电影上映就会应时推出新品，“主要面向黄渤老师和电影的粉丝，我们希望好的形象IP变成当季最能带热度的产品，大家喜欢电影，就可以立马买到手办作为收藏。 ”

而植入《罗小黑战记》，则源于黄逗菌团队最初希望这个动漫形象与所有国漫IP跨界的想法，“大家都在内容端，你的（动画）彩蛋里有我，我的彩蛋里有你，相互的粉丝可以做导流与转化”。

“希望能给粉丝们带来更多想象吧，”李若飞笑道。

黄逗菌的未来：对标全球流行IP

黄逗菌IP运营到第三年，市场的变化李若飞的感受也很明显。 “能看到今年很多明星开发了二次元形象，大家都希望可以变现或者从其他维度来拓展艺人形象。 ”

相比一些明星二次元形象与三次元绑定较为紧密，黄逗菌从一开始就没有定位于艺人二次元化，而是原创的卡通形象品牌，受众面向更广阔的动漫与潮流文化群体。

而站在整个动漫市场的角度，黄逗菌需要看齐的是皮卡丘、叮当猫等具备全球影响力的IP。李若飞告诉娱乐产业 ，在黄逗菌前期的世界观设定时，项目组已经设想了未来这个IP做主题娱乐场景、木偶戏包括动画大电影的布局，这有可能是五年甚至十年后的规划。

他坦言，中国的形象IP多数缺乏全产业链的思维，往往是在某个领域比如表情包迅速走红，然后资本马上跟进，IP盲目扩张做衍生授权，这种被动开发产业链条的模式容易导致内容延展常慢、IP资产沉淀不够。

“我们需要更有耐心，持续有内容输出来保障IP长线发展。”据介绍，目前由于快闪店在北京的效果不错， 接下来黄逗菌计划展开全国几个主要城市的快闪店巡展，第三季定格动画也在密集筹备中 ，更多黄逗菌的小伙伴和卡通动物形象会出现，“可以理解为我们先出了《机器猫》里的大雄，之后就会有机器猫、野比、胖虎等其他形象亮相。”

“三年成长，潮萌而立”，这是黄逗菌线下快闪店海报中的一句文案。 度过了童年期，如今通过更为成熟的运作，这个永远笑容满面的小男孩正如“偶像”黄渤一样，正在成长为一个面向大众传播正能量的治愈系形象的存在。