为什么你觉得王羲之的字没有那么好看？是因为缺乏高级认知！

　　《书法魅影》前面几期文章详细解析了王羲之《丧乱贴》的笔法、结构的精妙之处，点击下方链接即可阅读。

　　一曰笔法：解析王羲之《丧乱贴》的精妙之处——笔法篇

　　二曰结构：王羲之的字是如何飞动起来的？离不开这四种方法！

　　三曰章法：见下文。

　　章法在书法当中尤为重要，欣赏者往往第一眼看到的是你的章法感觉，一般处理较好的会使欣赏者有兴趣继续品读下去，因此，章法是书法欣赏的第一窗口。

　　可以说《丧乱贴》的章法是一个非常好的学习范本，也能很好地提高我们欣赏书法的水平，本文将从初级认知和高级认知两个角度去理解《丧乱贴》的章法精妙。

　　然而，我的这一套分析仍然会遭到很多人的质疑，特别是在上期讲解结构篇的时候，不少人觉得小编是在胡言乱语，我非常理解这些质疑之言，因为自己曾经就和他们的想法一样，只是经历多了、看的多了，思想也就变了。真正喜欢研究书法的人，早晚都会醒悟过来。

　　看这篇文章仍然有一个思想前提：虽然王羲之书写《丧乱贴》没有想那么多，更不可能像我分析的这样复杂，但是，你不这样分析，自己的水平怎么去提高？你有更好的方法吗？你能确定王羲之平时练习书法的时候没有这样思考过？因此我的分析只为给大家提供一个参考，觉得有用，请点个关注，觉得无用，可以当没看过。

　　《丧乱贴》的整体感觉以现代人的欣赏角度看，其实并不跳跃，而呈现处中规中矩之感。

　　在日本博物馆中，《丧乱贴》与《得示帖》、《二谢帖》共一纸。在章法上，《得示帖》、《二谢帖》与《丧乱贴》相比要跳跃的多，他们的大小对比、行草对比、粗细对比、疏密对比非常夸张。但这并不代表《丧乱贴》缺少变化，他的变化另有高妙之处。

　　初级认知（技法层面）：

　　1、或行或草

　　想要让自己书法作品更富有变化，就可以行草结合，这种风格的书法我们称为“行草书”，甚至在里面夹杂一点楷书都是可以的，这种书体的变化是一种很好的技法。

　　2、粗细、疏密、大小的对比

　　这些地方都是比较粗大之处。

　　3、字组多寡

　　这些字很多是几个字连着一起写，而且一般是实连，即有明显的牵丝引带。有两个字的，有三个字的，并且参差不齐。

　　4、行气摆动

　　《丧乱贴》的行气摆动虽不大，但还是存在的，基本写到行末时都会向右摆动，但是整体看上去，为什么《丧乱贴》的行气并没有摆动的感觉？因为有些小技巧。

　　首行并没有什么摆动。

　　从第二行的第一个字开始，行气出现摆动，后文所有字摆动都从这开始，而且大部分都是向右边摆动的。

　　但是，你会发现后面的行距开始变得均匀，全篇仅有“先”字与“羲”之间的行距最大，其他行距基本一样，因此《丧乱贴》整体看起来并没有明显的行气摆动。那么如何做到这一点？那就是将字形大小进行适当的调整。

　　为了保证行距大致一样，图中“奈何”二字就被缩小了。

　　“获”因为所留空间大，如果写小了就会和右边的“奈何”拉的很开，因此书写地比较大。

　　高级认知（情感、书写等因素）：

　　以上分析的所有变化都是可以在我们创作当中运用的，然而，这种生搬硬套的方法应用到实际时，却会存在一个大问题，那就是缺乏自然书写性，你的书法作品当中会缺少自然的流畅性，很多细节处理会存在生硬的感觉。那些反对我这样分析的人其实也是有一定道理的，他们就是担心自己的作品没有自然书写性。可这是没有办法的事，想要快速提高自己的水平，就必须经历这样一个过程，但同时也要分析自己如何解决自然书写性的问题。

　　孙过庭《书谱》中有言：“遂令学者茫然，莫知领要，徒见成功之美，不悟所致之由”。可见我们在学习书法的时候需要多问几个为什么！知晓这些变化的原由。下面就来分析《丧乱贴》的“所致之由”。

　　我们逐行分析《丧乱贴》产生这些变化的原因。

　　首先，王羲之在写《丧乱贴》时候是得知了老家祖坟又被毁了，这种事情在古人眼中非常重要，因此，王羲之当时非常悲伤，首行之字，书写节奏缓慢，顿挫有力，偏于行楷，字形粗大，这与当时王羲之严肃震惊的心情表达是一致的，即书写节奏与情感表达一致。

　　至于“离”字，则是全文最大最密的字，与王羲之悲伤的情感吻合。

　　“第四行”则是全篇最为出彩之处，“痛贯心肝，痛当奈何奈”中的两个痛字可以说是全文的眼，它既是书法的眼，也是情感的眼，这两个眼达到了高度一致。而且这两个“痛”字还有很大区别，第一个“痛”字与“贯”实连为一组字，第二个“痛”字与“当”虚连为一组字，并且书写节奏不同，前者节奏更快，后者更顿挫有力，另外，“痛”字与“肝”字之间的留白较多，可以缓解粗大字带来的空间挤压感，使字与字之间能够透气。因此，艺术境界极高。

　　“何奈何奈”四字则是其悲痛之情的余音，表达了无可奈何之感，“虽即修复，未获奔驰，哀毒益”几个字的书写节奏又开始放缓，虽然坟墓经立即修复，但自己还是没有办法亲自过去拜祭先人，因此，在这一事实的陈述后，慢慢又开倾泻自己的无奈之情，所以“虽即修复，未获奔驰，哀毒益”相当于蓄力，为后文的快速书写节奏打下基础，“深，奈何奈何！临纸感哽，不知何言。羲之顿首顿首”的书写节奏明显加快，连笔增多，而这种快速的书写正是其无奈之情的表达，前面还能控制住自己的悲伤，后文直接如涌泉般倾泻而下，化作笔端的快速书写。直到最后的“顿首顿首”则完全是减省的符号化书写，已经不在乎字的正确性了，因为王羲之已经写不下去了，文字语言没有办法表达出自己的楚痛。

　　这是整体的节奏感，套用这种分析欣赏方法，你还可以更加细致的分析《丧乱贴》的节奏变化。

　　因此《丧乱贴》是情、文、写的交响曲，它的所有技法表达与情感变化呈现出高度一致性，再加上书写的连贯性，因此整体自然流畅，极具书写性。有人说《丧乱贴》的艺术价值不比《兰亭序》低，这种说法也是有其一定的道理。