同构图形的五大特性！纯粹且有力量

文/陆天奕 在平面设计中，如何准确生动、别致的表达设计主题？不少设计师使用同构图形，使平面设计作品更具有独创性和视觉冲击力。所谓同构，是指把不同的但具有某种特定关联的形象元素进行有机的结合，构成一种全新形象的表现方法。

通常同构是指在形态上的同构和意义上的同构。同构的表现方法主要有同质同构、异质同构、相似形同构、相似义同构、正负形同构、矛盾空间同构、光影同构等。同构图形设计的本质，是通过一种人们所熟悉的事物，把所要宣传的新事物的意义和特征等形象化、一目了然地表现出来。

用同构创作的平面设计作品，给观众以极强的吸引力，往往具有引人入胜、出奇制胜的效果。平面设计中同构图形超越了传统审美特征，具有简约性、诡异性、情趣性、混沌性和通俗性等多元化的审美特征。

同构图形往往能将复杂的道理或深奥的哲理，通过简洁明 了的图形准确、生动地表达出来，主题突出，没有不必要的细枝未节，清晰明了的表达所要表现的事物，表现物与物之间的内在联系，并赋予画面更深层的含义。

同构创作的平面设计作品简洁、单纯，如果在创作时一味将多个图像元素简单地叠加，则会使表达的主题混乱。在创作时如果不明确别人需接受什么，那肯定是失败的设计，在创作时让观者接受的太多，使观者的思绪混乱、迷惑不解，同样也是失败的设计。

同构中所体现的简洁，并不意味着一概以少为主，应追求 简洁表达内在涵义。简洁是美学概念之一，它不是简单的表现，华丽丰富的表现也可以是简洁的、鲜明的。其关键点在于传递信息方面的准确性和单纯性。传达信息的途径不能多，在视觉形式上无论是简洁的、还是丰富的、是疏空的、还是细密的，都要注意表现方向的同一性。

平面设计将各种高度精炼的信息，采用艺术手法通过各 种视觉媒介传播给大众，以加强或改变人们的观念，制造“知觉的尖锐化”，最终引导人们的行为。同构图形往往采用非般的方法，将两个或几个看似亳不相干的元素组合成现实生活中不存在的形象元素， 具有强烈的视觉冲击力，给受众一种强烈的新奇感。

强烈视觉感受的产生，是在某种程度上打破规则，在形态 组合上进行大胆地设计，耐人寻味、引人注目，而同构图形就具有这样的能力。用同构创作的设计作品，由于违反人们常规的视觉习惯，可以引发人内心的刺激、紧张、惊奇的心理感受，从而引起观众的注意和加深记忆。

阿恩海姆曾说:“在大多数人眼里，那种极为简单和规则的图形是没有吸引力 ，相反那种稍微复杂点、稍微偏离一点和稍不对称的、无组织性的图形，倒似乎有更大的刺激性和吸引力。”

同构图形的趣味性，实际上是作品艺术性的一种体现，是一种深思熟虑的创意和艺术加工后的表现形式。从这点上来说，一幅同构作品的趣味性越强，其震撼力和感染力就越强，其中趣味性成了构筑同构作品艺术性的关键点之一。

同构图形的情趣性能造成一种亲和力，使观众产生新奇，振奋的情绪，从而被作品深深的打动。同构图形可以使观者在审美体验中轻松、自然地接受平面设计作品中的信息，得到美的享受同构图形以机智、诙谐的手法、夸张和组合图像，使作品产生丰富多彩的情趣，幽默风趣而又意味深长。

同构图形体现的诸如正常与反常、正经与荒庸、有序与无序、真实与模糊、形式与内容的视觉审美反差，使观众的情趣感油然而生，从而使设计作品更赋魅力， 无需更多的语音和文字,便能风趣、调侃、幽默地表达主题思想。

同构图形所展现的潜藏的、朦胧不定的、富有多种意味的形式，引 起人们的猜测和联想，使神秘感油然而生。同构图形的创造是将不同的事物分解，然后再进行组合的过程，它要求设计师全方位、多角度、深层次地对客观对象进行审视，观察它们在各种不同状态下的情况，并从形状、色彩结构性质等方面去发现它们之间的同构要素。

同构图形含蓄而多 义、能发人深思，有暗示、喻意性，具有一定的不确定 性及未知的倾向和态势，给观者一定联想的空间，在大方向相 同的前提下，会引起人们不同层次，不同角度的思考，使每个人 得到不完全相同的结果，产生与艺术美感并存视觉神秘感。

平面设计的接受对象是广大公众，需根据不同受众对象做 出不同类型的构思和表达，其设计准则是为大众服务被大众接受，以他们的乐于接受的思维习惯和形式，作为同构图形创作的切入点。

同构图形能使作品符合广大受众的审美趣味，体现通俗的 特点。这种通俗化的审美特征在大众审美活动中，控制、调整着他们的审美态度、情绪、意志和判断，并由此影响着观者主体心理，可使观众更容易感受到作品 的艺术魅力。

思维无边界，创意无止境。 同构图形的运用为人们的视觉空间，提供了更加的丰富多彩的审美样式，这些多元的、新异的审美特征，拓展了人们的视野，更新了人们的思维方式。同构图形不断地缔造出一个又一个梦幻般的视觉世界。