Photographers capture Flower Day at LACMA |
Photo by @discoverLA, Instagram
艺术洛杉矶
洛杉矶汇集了来自世界各地文化瑰宝，对于那些痴迷于艺术的游客而言，来一次名作之旅在合适不过了。从梵高的《鸢尾花》、毕加索的《拿着书的女人》，到雕塑《思想家》，这些蜚声国际的世界艺术精品，将为你的洛杉矶之旅留下珍贵难忘的回忆！
《鸢尾花》
Vincent van Gogh's "Irises" (detail), at the Getty Center |
Photo courtesy of Wikipedia
1889 年，文森特梵高（Vincent van Gogh）自愿住进一家位于法国圣雷米（Saint-Rémy）的精神病院，他在那里度过了人生的最后一年，并在这一年里创作了将近130 幅画作。在精神病院的第一周，梵高就开始创作取材于花园自然景色的《鸢尾花》(Irises)。从这幅画轮廓粗犷有力、镜头特写、色调饱满，展现了鸢尾花盎然的生机。梵高所绘的每一朵鸢尾花都是独一无二的，看着画中千姿百态的花朵，尽显丰富自然的轮廓，足见梵高在做这幅画的时候对每朵花都进行了细心观察。
这幅画的第一位主人——法国艺术评论家奥克塔夫米尔博（Octave Mirbeau）用 300 法郎购得这幅名作。1987 年，《鸢尾花》成为了有史以来售价最昂贵的画作，并且这项纪录保持了两年半。1990 年，保罗盖蒂美术馆（J. Paul Getty Museum）收购了这幅名画，现在它被收藏在盖蒂中心（The Getty Center）。
收藏于：盖蒂中心
官网：www.getty.edu
《散步》
La Promenade (detail) |
Photo courtesy of J.Paul Getty Museum
法国画家皮埃尔奥古斯特雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir）的代表作之一就是创作于 1870 年的《散步》（La Promenade），该作品描绘了一对巴黎中产阶级夫妇穿过一处透着斑驳阳光的浓密树丛的场景。这幅画与梵高的《鸢尾花》共同陈列在盖蒂中心的 Gallery W204展厅内。与克劳德莫奈（Claude Monet）一样，雷诺阿也是印象主义的创始人之一。印象派艺术家们在绘画时不必构想太多故事情节，只需简单地将捕自己看到事物画出来就看可以了，这就是印象派绘画风格。
位于盖蒂中心的这间展厅，不仅收藏了《鸢尾花》和《散步》 两副名画，还陈列着印象派标志人物克劳德莫奈的《睡莲》(Water Lilies)、《鲁昂大教堂》(Rouen Cathedral)、《勒阿弗尔港》(Le Havre Harbor) 等系列作品。
收藏于：盖蒂中心
官网：www.getty.edu
《神奈川巨浪》
The Great Wave Off Kanagawa |
Photo courtesy of Wikipedia
《神奈川巨浪》(The Great Wave Off Kanagawa, 1831—1833) 是日本画家葛饰北斋（Katsushika Hokusai） 的著名木版画，最早出现在北斋《富岳三十六景》（Thirty-six Views of Mount Fuji）系列作品之中。《神奈川巨浪》是北斋最有名的一幅作品，也是在世界上知名度最高的日本名画之一。这幅画描绘的是靠近神奈川县海岸的滔天巨浪，几条小船在翻涌的浪涛中若隐若现，可依稀瞥见在远方矗立的富士山。这幅画的复本在西方文化收藏圈广为流传，如纽约大都会博物馆（Metropolitan Museum of Art in New York City）、伦敦大英博物馆（the British Museum in London）、芝加哥美术馆（The Art Institute of Chicago）都有收藏这幅画的复本。
在洛杉矶，加州大学洛杉矶分校格伦瓦绘画艺术中心（UCLA Grunwald Center for the Graphic Arts）也收藏了《神奈川巨浪》，并且将这幅画陈列在位于哈默博物馆（Hammer Museum）的高层展厅内。格伦瓦绘画艺术中心只接受加州大学洛杉矶分校 学生、教师以及公众的预约参观。可致电 310 443 7078 提前预约。
收藏于：哈默博物馆
官网：hammer.ucla.edu
《在家中的波齐医生》
"Dr. Pozzi at Home" (detail) at the Hammer Museum |
Photo courtesy of Wikipedia
波齐医生（Dr. Samuel-Jean Pozzi）是一位有名的法国外科医生，被誉为“法国妇科之父”。多才多艺的波齐医生同时也是军人、政治家、艺术收藏家。他的美国艺术家朋友约翰辛格萨金特（John Singer Sargent）于 1881 年创作了《在家中的波齐医生》（Dr.Pozzi at Home）并因这幅画而声名鹊起、备受赞誉。
《在家中的波齐医生》是萨金特最有名的画作之一，这幅依照真人比例创作的肖像画描绘的既是一位英俊的医生，又是一位声名狼藉的花花公子。在 19 世纪肖像画里的医生通常身着黑色教士服，而画中栩栩如生的波齐医生穿着魅惑的血红色晨衣，立于暗红色的垂帘之前。1967 年阿曼德哈默（Armand Hammer）从波齐医生的儿子手中买下了这幅画。自1991 年开始，这幅画在哈默博物馆（Hammer Museum）公开展出。
收藏于：哈默博物馆
官网：hammer.ucla.edu
《花卉节》
Flower Day (Día de Flores) |
the Los AngelesCounty Museum of Art
迭戈里维拉（Diego Rivera）是墨西哥国宝级画家，也是 20 世纪最负盛名的壁画家之一。在他的整个职业生涯中，创作了不计其数的版画和水彩画。这些画作主要描绘了墨西哥原住民的日常生活，其中最有名的一幅就是《花卉节》（Día de Flores）。
目前，世界仅存的迭戈里维拉画作有 1925 幅，大都陈列在洛杉矶县立艺术博物馆（Los Angeles County Museum of Art, LACMA）美洲艺术馆内，作为永久展品。《花卉节》是迭戈里维拉的作品第一次在美国公开展出的主要作品，其独特的鸟瞰花卉视角和块状人物描绘方式，体现了里维拉早期立体派的绘画风格。
收藏于：洛杉矶县立艺术博物馆
官网：www.lacma.org
《形象的叛逆》
The Treachery of Images |
Photo courtesy of Wikipedia
1929 年比利时艺术家雷内马格利特(René Magritte)创作了这幅名为《形象的叛逆（这不是一个烟斗）》（La trahision des images [Ceci n'est pas unepipe]）的画作，这一年马格利特 30 岁。《形象的叛逆》是现代艺术风格超现实主义的杰出代表作。目前，这幅画作收藏于洛杉矶县立艺术博物馆（LACMA）的 Ahmanson 馆内。
这幅《形象的叛逆》是马格利特在 20 世纪 20 年代后期的一系列图文相配的画作中的一幅作品，揭示了文字、图像以及事物之间无法协调统一的关系。在这幅画中，马格利特突破了图画表达实物本身的传统理念，画作自相矛盾的含义引得观画者陷入深思甚至禁不住怀疑现实世界。马格利特图文相配的画风也深深地影响了一代年轻的艺术家，其中包括贾斯培琼斯（Jasper Johns）、罗伯特劳森伯格（Robert Rauschenberg）、爱德华鲁沙（Edward Ruscha）等等。
收藏于：洛杉矶县立艺术博物馆
官网：www.lacma.org
《蓝衣少年》
The Blue Boy (detail) |
Photo courtesy of Wikipedia
亨廷顿图书馆、艺术收藏馆和植物园（The Huntington Library, Art Collections & Botanical Gardens）收藏的最知名的画作就是庚斯博罗（Gainsborough）的《蓝衣少年》（The Blue Boy，公元 1770 年）。画中的男孩 Jonathan Buttall 是一位五金器具富商的儿子，而这位富商正是画家的好友。画中的这位年轻少年身着一件距离当时约 140 年前的古装服饰，也许这是画家在向“将英国艺术拖进巴洛克时代”——安东尼·凡·戴克（Anthony van Dyck）致敬吧。
这幅画在来到洛杉矶之前，曾在位于伦敦的英国国家美术馆（the National Gallery）短暂地展览了一段时间，预计当时有 90,000 人/次一睹此画的真容。不过令英国公众失望的是，1921 年美国铁路大亨Henry E. Huntington 以时价 728,800 美元购得这幅《蓝衣少年》。和《蓝衣少年》齐名的是相同展厅里托马斯·劳伦斯（Thomas Lawrence）的《Pinkie》。这两幅画在一起变得声名远扬起来，以至于全世界的父母都喜欢把自己的小孩打扮成画中蓝色男孩或粉色女孩的模样。
收藏于：亨廷顿图书馆、艺术收藏馆和植物园
官网：www.huntington.org
《拿着书的女人》
Woman with a Book (detail) |
Photo courtesy of Norton Simon
继法国新古典主义画家让奥古斯特多米尼克安格尔（Jean-Auguste-Dominique Ingres）的《莫蒂西尔夫人》（Madame Moitessier）之后，巴勃罗毕加索（Pablo Picasso）在 1932 年创作出了一幅梦幻般的肖像画《拿着书的女人》（Woman with a Book）。这幅画目前陈列在诺顿西蒙博物馆（Norton Simon Museum）。
画中的模特名叫玛丽德蕾莎沃尔持（Marie-Thérèse Walter），是毕加索当时的情人。据说毕加索在巴黎的一家百货公司外面偶遇了年轻的沃尔特，他对她说：“你的样子真有趣，我真想为你画一幅肖像画，我是毕加索。”接下来的故事可谓是一部现代艺术史。沃尔特成为了毕加索创作灵感的来源，毕加索为她创作了无数幅油画、雕塑、素描以及版画。在这幅画中，沃尔特身后的镜子展现了她一边抬起头看书一边空想着什么的样子。
收藏于：诺顿西蒙博物馆
官网：www.nortonsimon.org
《思考者》
The Thinker |
Photo courtesy of Norton Simon Museum
这个雕塑作品相信大多数人都有所耳闻吧，《思考者》（The Thinker，Le Penseur）是法国雕塑家奥古斯特罗丹（Auguste Rodin）的作品，也是一尊里程碑式大理石基座青铜雕塑。这座描绘一位陷入沉思状态男子的青铜雕塑于 1902 年首次铸造而成，象征着一种哲学理念。
雕塑人物紧皱的眉头和握紧的拳头呈现出他内心激烈挣扎的情景。一些原版大小的《思考者》青铜铸件正在世界各地展出，其中第 11 号作品就陈列在诺顿西蒙博物馆展出。
收藏于：诺顿西蒙博物馆
官网：www.nortonsimon.org
《兰斯当赫拉克勒斯》
Lansdowne Herakles |
Photo courtesy of Wikipedia
《兰斯当赫拉克勒斯》（Lansdowne Herakles）可谓是古罗马最伟大的雕塑作品之一，现陈列在位于马里布（Malibu）的盖蒂别墅（The Getty Villa）。这尊可追溯至公元 125 年的雕塑展现了一位古希腊英雄左肩扛着棍棒，右手抓着传说中尼米亚猛狮兽皮的模样。人们在位于罗马以东，蒂沃利镇（Tivoli）的罗马皇帝哈德良 (Roman emperor Hadrian) 别墅废墟附近发现了这尊雕像。
这一雕塑可能取材于一尊消失的希腊雕像。热爱希腊文化的罗马皇帝哈德良命人重塑了许多希腊雕像，而《兰斯当赫拉克勒斯》正是其中的一尊作品。兰斯当勋爵（Lord Lansdowne）曾经是这座雕像的主人，并且将它陈列在位于伦敦的家中，这幅雕像因此被定名为《兰斯当赫拉克勒斯》。
收藏于：盖蒂别墅
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
