2018“世界最美的书”评选近日在德国莱比锡揭晓，由商务印书馆出版的2017“中国最美的书”《茶典》在来自全球的600余件作品中脱颖而出，荣获“世界最美的书”荣誉奖。《园冶注释》荣获银奖。
由商务印书馆出版的《陌上问蚕》和《如是清凉》两本书也作为“中国最美的书”参加了2017和2016“世界最美的书”的评选。
《茶典》
茶文化百科全书
文津阁本《四库全书》八种经典茶书结集
中国历代名家“茶”主题书画撷珍
只为给爱茶之人奉献
一道兼具古书与现代工艺之美的佳品
有好茶喝，会喝好茶，是一种“清福”。
—— 鲁迅
同二三人共饮，得半日之闲，可抵十年的尘梦。
—— 周作人
茶心淡淡，茶心久长，茶心弥漫，茶心终身相伴。
—— 王蒙
凡是有中国人的地方，就有茶。
—— 梁实秋
最美的书评委会
设计说明
《茶典》是一部“爱茶人的圣经”，以丰富的内容向当下的爱茶之人传导中国的茶文化，并精选中国历代“茶”主题珍品书画九件作为插页，使读者能在古代书画所营造的诗意悠然的阅读氛围中感受到不一样的阅读体验，让读者感受到茶文化在现代快节奏生活中的澄明心神之道，让爱茶之人在实践茶道的过程中，借助这部《茶典》，更深刻地领悟中国的茶文化。
评委点评
本书的内容选用钦定《四库全书》茶书八种，采用现代设计语言阐释古老的茶典。体例间隔纸张选用宣纸，很朴素；隔页配图，与内容相匹配；封面材料、色彩选用都很到位。
关于内容
2014年，原大原色原样复制文津阁本《四库全书》的工程在扬州取得成功，由商务印书馆正式出版。出于对《四库全书》从书籍形式到文本内容的全面把握，《茶典》的设计团队提出回到书籍本身，去欣赏其作为抄本所特有的书法和绘画的审美价值。
画
十大名家，“茶”画作汇经典
陈洪绶、唐寅、刘松年、赵原、金农、王蒙、仇英、文徵明、米芾、苏轼等人的《品茶图》《事茗图》《卢仝烹茶图》《陆羽烹茶图》《玉川先生煎茶图》《煮茶图》等传世经典。
《事茗图》（局部）
明唐寅画，手卷，设色纸本，纵31.1厘米，横105.8厘米，现藏北京故宫博物院。
《事茗图》卷后画家自题诗云：“日长何所事，茗碗自赍持。料得南窗下，清风满鬓丝。”在其笔下，事茗者怀才不遇，空有大志却无所事事，只能从品饮事茗中寻找寄托。
《陆羽烹茶图》（局部）
元赵原画，水墨纸本，纵27厘米，横78厘米，现藏台北故宫博物院。
图绘远山幽水环抱中，树林茂密，茅舍朴实，唐代茶人陆羽静坐堂屋，清高超脱，却无烹茶场景，凸显其安于清贫、精行简德的高士风范。
文
八大著作，“茶”经典全网罗
主题涉及种茶、采茶、制茶、选茶、煮茶、品茶及茶器、茶道等各个方面。
以文津阁本《四库全书》为底本，收录《茶经》《茶录》《品茶要录》《宣和北苑贡茶录》《北苑别录》《东溪试茶录》《续茶经》《煎茶水记》八种茶学经典。
关于设计
“世界最美的书”评选，有其严格的评判标准，要求书籍的各个部分，封面、护封、函套、环衬、扉次、目录、版面、插图、字体都能高度和谐，保持一致，构成一个具有极高审美价值的整体，并注重材料和印制工艺甚至到每一个细节的处理。每年一届的“世界最美的书”共评选包括“金字母”奖一名，金奖一名，银奖两名，铜奖五名，荣誉奖五名，共计14种获奖图书。获奖图书都会在当年的莱比锡书展和法兰克福书展与读者见面，并在世界各地巡展。
我对纸张材料的触感较为敏锐，每款纸张都有它的“性格”。用心做好每一件纸媒作品，我觉得是一种情怀。
—— 2018“世界最美的书”《茶典》设计师潘焰荣
潘焰荣
深圳平面设计师协会（SGDA）会员
南京平面设计师联盟成员
2014成立推尘设计（T-Change Design Studio）
曾获奖项：
英国D&AD 铅笔奖2项
美国ONESHOW银铅笔奖
日本东京字体设计指导俱乐部 TDC·提名奖
纽约字体指导俱乐部（TDC 61）·国际评审奖
DFAA亚洲最具影响力设计奖金奖、银奖、铜奖
中国最美的书奖7项
GDC13平面设计在中国提名奖
靳埭强设计奖全球华人设计比赛专业组未来设计大师奖、金奖
澳门设计双年展银奖、铜奖
香港设计师协会环球设计大奖银奖
页
轻薄的内页纸张，有效地减轻了书籍本身的重量，切口三面喷青金，与封面、腰封的色调融为一体，营造一种整体表达的效果。
内文双色印刷，数据经过精心修复后，完美再现了文津阁本《四库全书》小楷书法和白描手绘的艺术性，使读者在获得茶学知识的同时，也体验到中国传统书画艺术传达出静雅古朴之美。
插
45g宣纸，画面设计和装订方式突破传统做法，内容精选中国历代“茶”主题珍品书画，使读者能在古代书画所营造的诗意悠然的阅读氛围中感受到不一样的阅读体验。
订
空脊锁线，可使书籍完全摊平，内文和插页书画的阅读全无障碍。
封
设计：以欧阳询“欧体”笔画为基础，设计“茶典”两字，内容上略去所有其他元素，以最简洁的手法突出主题，厚重大气。
材料：350g水洗牛皮纸，墨绿色。
工艺：采用传统的凸版印刷工艺，油墨表现力优，色调丰富。以封面材料为基础色，调以专色，从色彩色调上契合 “茶”的主题。
封面材料轻盈柔软而富有质感，舍弃硬皮护封精装书的传统做法，以赛洛绵纸作为环衬粘合内页，令封面与内页合为一体，服帖易于静心阅读。
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同样不容错过的还有2本“中国最美的书”。
1.《陌上问蚕》
2017年度“中国最美的书”
“问蚕之路是一种修行”
感受丝绸的中国力量
走遍中国，寻访蚕桑的故事
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是一本用心的书，图文节奏恰到好处。封面上的蚕蛹是点睛之笔，内文选用大尺幅摄影图片，淋漓尽致地表现了蚕一生的美好，极富视觉张力；与文字呼应，在阅读上有代入感；翻页也富与变化。文字版面的线条变化，呼应了蚕的一生。
——“中国最美的书”评委会
“蚕的一生极具数学概念，它一生可产万粒蚕卵；极具哲学概念，生生死死周而复始；极具神学概念，仅仅40余天就能完成产卵、变蚕、结茧、化蛹、又产卵的过程，古人把蚕当作神供奉。”
「卵书」
“当你看到这些影像，会自然的屏住呼吸。蚕和桑在镜头自带着一种宗教式的神秘。一只柔小的蚕蛾突然变得硕大无比，仿佛中生代的巨大动物在旷野上笑傲苍穹，让人看后顿生对古老生命的敬畏和善意。”
打开这本书，关于蚕的一切就都在这里了……
「蚕兮诗兮」
「化蛹」
「化蝶」
2.《如是清凉》
苏扇非遗传承人鼎力之作
2016年度“中国最美的书”
书籍设计：袁鹄、祁妙
据记载，苏州的折扇生产始于南宋，元、明两代名家辈出，制作愈见精良，风格精细雅致。传统的苏州制扇行分工精细，扇骨、扇面、扇刻，制扇人根据自己的兴趣和能力专攻一项，各司其职。
（未·末）
苏州折扇，又称文人扇，早始于南宋，至明代发展至巅峰，成为文人墨客及缙绅士大夫必备之怀袖雅物，至民国早年长盛不衰。
1949年后，由于生产模式、生活方式均发生巨大变化，苏州折扇一度走向没落，沦为粗制滥造的大宗商品。
近十多年来，伴随传统文化的复兴，苏州折扇的艺术价值重新得到认可，在王健等一流制扇人苦心孤诣的传承和创新之下，得以重回明代折扇全盛时期的艺术巅峰，在一些方面甚至历史巅峰开辟出了新的境界。
乌骨泥金扇
（泥金扇面）
玛玡琴
《如是清凉》囊括了王健先生35年姑苏扇艺的创作精华，代表着苏州文人扇这门传统手工艺的艺术巅峰，其器物之美、工艺之精、文化内涵之丰赡，在本书中细细呈现、娓娓道来。
书中呈现了57把（套）王健先生亲手复原传统形制或独创新制的苏扇作品（作为附录的“扇谱”则收录了75把（套）作品）。
本书还创新性地以视频的形式展现了王健修复古扇的过程，在书中的“修缮”部分，读者可找到并扫二维码，即可直接观看视频，期待带给读者全新的阅读体验。
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