在紫砂壶成品上，施以彩釉或进行抛光及金银丝镶嵌等装饰加工，可使产品别开生面，古色古香，另创一种艺术风格。
(一) 彩釉装饰
彩釉装饰始于清乾隆年间，是在宜兴传统的泥料堆绘的基础上，吸取了景 德镇瓷器的“粉彩”装饰技法而发展起来的一种装饰形式。所谓泥绘装饰，是一 种在紫砂坯体上装饰的方法，即在已完工的尚有一定温度的泥坯上，用其他色 泥或本色泥料堆画花鸟或山水纹样。用泥料画出有一定厚度、恰似薄玉雕效果。被 用来堆画的色泥有白泥、朱砂泥、乌泥等。泥绘装饰手法流行于清初。
彩釉装饰是在烧过的紫砂壶上用釉彩或满身挂釉。近人李景康、张虹合撰的
《阳羡砂壶图考》记有“原色加彩五色花卉，极为工致”等语。这种装饰是用低温 铅釉彩在紫砂壶成品上堆绘花卉、山川、戏曲人物等，再放入一“红炉”里第二 次烧成，烧成温度约 800?C～900?C。另有将紫砂坯体周身施满彩釉的手法，称 为“炉均”。紫涛壶彩釉装饰和炉均产品，流光溢彩，在紫砂工艺史上别具一格 的。现代讲究紫砂壶本色，故很少采用此种工艺。
(二) 抛光工艺
抛光是指对光货类紫砂壶烧成后进行的再加工装饰，先用铁砂布将壶面磨 光，然后在抛光机毡轮上抛光。经过抛光的紫砂壶，光彩照人。还有将壶的嘴头、 口边沿线和的子包上黄铜皮后再抛光，以此来加强紫砂壶的艺术效果。其实，紫砂壶用铜、锡、金来作装饰由来已久，如张燕昌《阳羡陶说》里就有关于宜兴花尊 的记载：“若莲子而平底，上作数孔，周束以铜，如提梁卣，持朴浑，气尤静 雅。”阮葵生《茶余客话》里有“近时宜兴砂壶，复加饶州之鎏”，就是仿照景德 镇加彩方法装饰紫涛壶。他认为“光彩照人，却失本来面目。”
(三) 金银丝镶嵌
金银丝镶嵌的工艺操作，采用堆、雕、镂、塑、嵌、刻等多种手法进行装饰，不 仅镶嵌金银丝，甚至施以珠玉、钻石等贵重材料，赋予砂壶奇珍异彩。操作程序 是参照金银错的工艺手法，先将纹饰图案画上紫砂壶泥坯并刻出凹槽，烧成后 把加工好的金银丝嵌入槽内敲实，然后再磨平;也有不磨平的，使金银丝成立 体状。后者的制作手法与价值都高于前者。
金银丝镶嵌的材料，一般以银丝为主，锡丝也有人采用，金丝的镶嵌则使 紫砂壶更增添价值。另外，还有将银熔化之后，直接绘在紫砂壶坯体外表，称之 为“流银”，不同于银丝镶嵌，做工及价值感均相差甚远。
金银丝镶嵌的作品常用传统题材，寓意美好吉祥，具有浓厚的东方民族特 色。自 20 世纪 80 年代起跻身于紫砂特种工艺行列，精品佳作层出不穷。适用于 豪华、高档陈设，显示华贵、端庄气质和富丽堂皇的装饰效果。现代擅长金银丝镶 嵌的紫砂艺人以鲍仲美、施秀春夫妇合作的紫砂壶产品最为名贵，色泽对比鲜明， 纹饰优雅细腻，深受海内外众多人士喜爱。
紫砂壶的坯体着色
紫砂壶一般不上色釉，但坯体成型后，上面所雕刻的书画均需爱用粉料着 色，这是它的特点。着色的目的是使产品在烧成后，画面色泽更加显现出古色古 香的特色。
着色的原料，主要是青、绿、红、白几种紫砂陶土颜色的天然矿物原料本色或成深浅各种颜色。 白色：白泥。 绿色：氧化钴与白泥配合组成。
红色：将紫泥中的山黄泥料提炼经过煅烧而成。 淡红：生白泥与生红色泥配合组成。 褐色：黑料与生红泥配合组成。
色料的炼制：先将不同比例配合的矿物原料碾细，然后用清水浸漂，浮在 水面的一层腊膏，即为有用色料。除此之外，还可以用氧化钴和氧化锰作为色剂。 过去唐三彩的蓝色，宋瓷的天蓝色，以及元明的青花，都是钴料的着色作用。明 代法花的紫色，清代的茄皮紫，都是锰料的现色。现代宜兴紫砂壶所用的墨绿泥，
就是用本山绿泥、白泥掺合氧化钴配合制成的;所用的粉绿泥则是用粉末掺二氧化锰制成的。
着色时，一般是先上白料，然后根据画面色彩要求，加上各种色料。如着一 枝红梅，当涂过白料之后，再施以本山红泥;绿梅，则用本山绿泥。用以上各种 色料施于紫砂壶陶坯，烧成后色泽鲜艳，永不消褪。
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