悉尼歌剧院“人到中年”，如何保护是个问题！

悉尼歌剧院是澳洲的文化象征，这一点似乎毋庸置疑。

但如何保存及维持其现状，却不太简单。

10月4日，悉尼歌剧院发布了它史上第四份保护管理方案（Conservation Management Plan，CMP）。

从建筑内是否能饮酒，到周围建筑对歌剧院的影响，一切都在考虑之中。

是时候再次关心下悉尼歌剧院的保护问题了，近日这座拥有44年历史的建筑公布了它最新的保护方案。

“所幸的是，在Barangaroo地区建造的赌场、酒店以及公寓楼将不会对悉尼歌剧院的光辉形象产生一丝一毫的影响，只会‘毁掉’游客们的旅行纪念照而已。”

传统遗产建筑师（heritage architect）同时也是这份保护方案撰写人的Alan Croker如是说。

不过，他也表示，如果在北面建一栋建筑的话，其楼顶就会在视觉上破坏悉尼歌剧院的整体造型。

而确保周围建筑不会对悉尼歌剧院造成负面影响正是这份保护方案里的内容之一。

此前，Croker担心，悉尼歌剧院附近出现的赌场等建筑，可能影响悉尼歌剧院。

而这影响的可不仅仅是一栋普通的歌剧院，而是世界最著名的建筑之一。

《悉尼先驱晨报》报道称，悉尼歌剧院每年都会吸引超过800万游客“慕名前来”，而每年在悉尼歌剧院举办的表演超过2,000场。

为此，悉尼歌剧院时隔14年再次制定了一份保护方案，而上一次出台保护方案已经是2003年的事了。

新版方案主要意在对歌剧院的原始设计者、丹麦建筑师Jorn Utzon的设计理念进行保护和发扬。

10月4日，Croker在接受澳洲广播公司的采访中称，新方案展示了如何保存悉尼歌剧院，以及当有升级改造的需求时，也不能违背Utzon的设计初衷。

Croker对Utzon的设计评价很高，他说：“Utzon设计的悉尼歌剧院不仅仅是为艺术表演提供场地，还提升了这些表演的品味。”

Croker指出，由于Utzon当初希望悉尼歌剧院可以建成为一个“现代人造景观，旁边没有花草树木的映衬”。

因此，根据Utzon的设计原则和理念，新方案中指出，悉尼歌剧院附近不应该摆放盆栽植物。

Croker还在新方案中制定了一些指导方针，包括悉尼海港周边的发展，主要建筑和周边地区的改造，选择适当的设备、湿度控制、照明和后勤服务管理标准，甚至建议在建筑物内禁止人们饮酒等等。

在该方案中，Croker还提出了保护悉尼歌剧院的几个有效的想法，包括歌剧院中的餐饮区应当进行重新考虑及规划，比如在哪里设置餐饮区以及何时开放等问题。

Croker说：“这份保护管理方案的作用之一，就是为那些可能会对悉尼歌剧院造成过度破坏的设计进行重新定位。”

此外，Croker表示，尽管悉尼歌剧院对于音乐会等活动来说是个理想的举办场所，但应该尽可能地保持在最低限度，以免破坏游客的游览体验。

新方案还指出，不要在悉尼歌剧院放置任何“过于白色”的标志、家具等，因为这些可能会与悉尼歌剧院 “风帆”的外观效果形成竞争。

Croker说，大家并不理解这件事对于悉尼歌剧院的影响，其实设计者Utzon曾在1999年就指出，悉尼歌剧院外面的瓷砖，并不是纯白色，而是两种深浅不同的奶油色。

这次的保护方案再次证明了悉尼歌剧院对于悉尼乃至澳洲的重要性。

它被认为是20 世纪的艺术杰作，2007年就被联合国教科文组织评为世界文化遗产，与埃及金字塔、中国长城、法国沙特尔大教堂和英国达勒姆大教堂齐名。

如今，似乎每个来到悉尼的游客都要去悉尼歌剧院“拜谒”一番，但其建造过程却经历了不少坎坷和起落。

Utzon的设计手稿曾在选拔之初“名落孙山”。

故事要回溯到1957 年，当时新州政府举办了一项国际设计大赛，为建设一座面向悉尼港的歌剧院遴选设计师。

参赛作品规定必须有一个能容下3,000人的大厅和一个能容下1,200人的小厅，但当时并没有考虑建筑成本。

时年37岁的Utzon虽然对远在天边的悉尼根本一无所知，但是凭着从小生活在海滨渔村的生活积累所迸发的灵感，他完成了自己的设计方案，

按他后来的解释，他的设计理念既非风帆，也不是贝壳，而是切开的橘子瓣，但是他对前两个比喻也非常满意。

不过，当年他的设计方案曾几度被评审团放弃，但其中一位评委独具慧眼，注意到已被扔进废纸篓里的一张别具一格的设计图，最终他说服其他评委改变主意，选择了年轻设计师Utzon的这一设计方案。

评审团最后表示：“我们相信，Utzon设计图纸所呈现的设计理念能够让歌剧院成为世界上的一座伟大建筑。”

当时赢得比赛的Utzon还获得了5,000英磅的奖金。

同年，Utzon到访悉尼，帮助监督悉尼歌剧院的项目实施。

1957年，悉尼歌剧院施工启动，其需要将总共 588 个混凝土灌注桩打入地下。

不过，Utzon最早提出的椭圆形抛物线的水泥屋顶设计后来被证实无法施工，他和设计施工团队又耗费了数千小时将设计转化为半球形幅度设计。

歌剧院特殊的造型使得建筑施工极为困难，再加上追求完美的Utzon无法忍受丝毫的瑕疵，最终导致工期延误，并造成成本攀升，这引发了当时的澳洲政府的不满。

市政工程的时任部长Davis Hughes代表政府，要求Utzon立即提出解决方案，以加快施工进度。

随后，Hughes还拒绝向Utzon继续支付费用，这使Utzon无法给其员工支付原本的薪水。

于是，1,000名澳洲建筑师走上街头，谴责Hughes的霸道行为，因为其要求的改造方案对加速建筑施工进度几乎没有起到任何作用。

1966年，与政府失和的Utzon愤而辞职，离开了澳洲，从此再未踏上澳洲的土地。总设计师一职由Peter Hall接任。

时间到了1973年10月20日，悉尼歌剧院终于竣工，但比原计划推迟了十年，预算也超出了14倍。

最终Ronald Jenkins、Jack Zunz和Peter Rice等英国奥雅纳工程顾问公司（Ove Arup and Partners）的工程师让悉尼歌剧院的屋顶设计变成现实。

在Rice早期 3D 计算机编程程序的帮助下，他们花费了三年时间钻研图纸，又花了七年时间完成施工。

1990年代末，澳洲政府开始与Utzon联系，并任命他为悉尼歌剧院未来发展方面的设计顾问和监督，负责翻新接待区域。

作为表彰，2004年还以他的名字命名了悉尼歌剧院其中的一间房间。

但直到2008年11月29日，Utzon在丹麦去世，这位悉尼歌剧院的设计大师都没能亲眼看过自己的杰作。

2009 年，在Utzon去世一年后，悉尼歌剧院音乐厅为这位曾被澳洲政府指责的建筑师举行了一场国家纪念与和解活动。

这座风帆外形的歌剧院包括音乐厅、歌剧厅和贝尼朗（Bennelong）餐厅。

Bill White夫妇是歌剧院的常客，他们时常会在这里观赏来自世界各地的文艺演出，在餐厅与朋友们闲谈小酌。

White夫妇表示：“悉尼歌剧院不仅是悉尼艺术文化的殿堂，更是悉尼的灵魂。

歌剧院品位高雅、建筑独特，是澳洲人的艺术和心灵家园。”

虽然悉尼歌剧院久负盛名，但也不是没有引发过争议。

澳洲财经见闻报道称，在过去几年里，悉尼歌剧院与附近贝尼朗公寓的居民冲突不断。

贝尼朗公寓是一个权贵人士经常出入的豪华套房公寓。

曾经在悉尼歌剧院前场举办的Sting、Sinead O’Connor、The National等户外演唱会在吸引了世界目光的同时，也引来了来自贝尼朗居民的愤怒投诉。

这些居民还组建了“悉尼歌剧院公民团体”（CCG）表示抗议。

今年2月，该团体取得了第一个胜利。由于Florence and the Machine演唱会在公寓外产生的噪音超出了法律条款规定，悉尼歌剧院被要求支付15,000澳元(RMB 7.5万元)的罚款。

此外，关于悉尼歌剧院的一系列改造工程也引发了争议。

澳洲9号台2月1日报道称，悉尼歌剧院将进行升级改造，

而作为悉尼歌剧院升级改造工程的一部分，施工方称将新建一个功能中心，该中心要占用原本悉尼歌剧院北边的宽阔步道，并且清除弯曲的墙壁和之前的餐厅。

此外，还会将芭蕾舞排练室改造成为功能中心厨房。

对此，悉尼市议会提出了反对意见，认为改造将影响悉尼歌剧院作为遗产建筑的地位。

市议会认为，该工程违反了Utzon的设计构想。

悉尼市议会城市规划主任Graham Jahn表示：“改造后，芭蕾舞演员将被迫通过中央通道前往新的排练室。悉尼歌剧院作为一个世界级的艺术中心，这样的改造显然不合理。”

市议会还表示，如果施工方修建了这个新的功能中心，那么Habourside餐厅的重建工作将会受到影响。

然而，悉尼歌剧院的发言人却表示，升级改造工程得到了歌剧院独立建筑师与保护委员会的支持。

此外，不少建筑专家、社区、澳洲歌剧团和澳洲芭蕾舞团也对此表示支持。

一波未平一波又起，澳洲9号台5月10日再次报道称，Joan Sutherland剧院将成为悉尼歌剧院修缮的首要地点。

此次修缮主要包括发电机、升降机和灯光投影音响设备等老旧设备的升级换代，预计耗资4,500万澳元(RMB 2.25亿元)。

悉尼歌剧院首席执行官Louise Herron表示，正因为此，澳洲芭蕾舞团5月份“胡桃夹子”舞蹈表演也暂停了，Joan Sutherland剧院将在歌剧院新年前夜盛典中重新开放。（微悉尼 微信ID：wesydney）

报道称，此次悉尼歌剧院全部的修缮工程预计将耗资2.73亿澳元（RMB 13.65亿元）。

新州政府将额外投资2,600万澳元（RMB1.3亿元），用于改善悉尼歌剧院附近的交通情况。

对于升级改造，The Conversation称，虽然为升级改造方案挑选的建筑师都很出色，

但至于这些升级改造是否能够成功，将以其如何合理地平衡种种随之而来的问题来衡量。

例如声学缺陷、新的功能需求等。

悉尼歌剧院不仅仅是一栋建筑，更是一个需要一以贯之的艺术理念。

The Conversation称，让这栋“辉煌”的建筑成为不朽“神话”的唯一方法，

或许是为悉尼歌剧院指派一位“终身”设计师，他需要了解悉尼歌剧院的源头和过去，能“穿越时代”，在两代建筑师之间构筑一个沟通和联系的桥梁。