真实端庄，不失诙谐幽默——紫砂雕塑高级工艺师黄旭峰

黄旭峰

国家级高级工艺美术师

中国工艺美术学会会员

中国雕塑专业委员会会员

江苏省陶艺专业委员会会员

江苏省陶瓷行业协会会员

多年来既做雕塑也做茶壶，特别善于创作超现实的陶艺作品，善于精雕细刻，花货茶壶小枝小花，既有装法，又有细部，所做皮鞋、生锈的铁桶陶艺茶壶，惟妙惟肖，活灵活现。作品充满生命力和想象力，创意与精湛技艺相结合，让人回味无穷；多次参与上海、南京等地方的大型雕塑和紫砂壁画的创作和制作。作品在国内外陶瓷评比中多次获奖，并在各类书本、杂志、报刊上发表，并被无锡博物馆、上海南汇区博物馆、韩国陶瓷博物馆等多家博物馆收藏。

1997年“旋”入选“首届中国现代陶艺展”；
2000年“皮鞋”获“江苏陶艺评比”三等奖，无锡博物馆收藏；
2000年“时尚”获“首届中国工艺美术大师精品博览会”优秀奖；
2001年“生命系列”获“第2届中国工艺美术大师精品博览会”银奖；
2001年“关公”获“宜兴国际陶艺展”银奖；
2002年“千里之行,始于足下”获“中国华东工艺美术精品博览会”金奖；
2003年“被遗忘的角落”获“宜兴陶艺新人新作评比”一等奖；
2004年“秋深蟹肥时”入选“国际民族民间艺术展”；
2005年“时尚之春”获“宜兴第2届新人新作评比”银奖；
2006年“关公”获“2006中国(无锡)吴文化节”银奖；
2007年“和平年代”获“首届东方工艺美术之都博览会”金奖；
2007年“合菱壶”“玉琮壶”“春舞壶”入选“2007韩国国际陶艺双年展”；
2008年“被遗忘的角落”获“第43届国际陶艺大会”优秀奖；
2009年“玉琮壶”上海南汇区博物馆收藏；
2010年“财致运来”韩国陶瓷博物馆收藏；
2010年“合菱壶”无锡博物馆收藏；
2011年“与时俱进壶”“吉祥如意壶”获得国家专利；
2011年“与时俱进壶”获“首届东方明珠杯陶艺创新评比”铜奖；
2011年“扁圆壶”山东省博物馆收藏。
2012年“被遗忘的角落”获金钥匙杯精品茶具设计大赛金奖；
2012年“玉琮”获金钥匙精品茶具设计大赛铜奖；
2013年“石瓢壶”内蒙古博物院收藏；
2013年“玉琮壶”入选法国巴黎卢浮宫展览；
2015年“被遗忘的角落”“牡丹壶”获得国家专利；
2015年“牡丹壶”获“第十七届中国工艺美术大师精品博览会”金奖。

黄旭峰紫砂作品展示

《关公》

关羽忠勇双全，义薄云天，作为民间老百姓心目中响当当的英雄人物，他是什么样子的呢？黄旭峰的关公，红脸膛、丹凤眼、卧蚕眉，外加五绺长髯飘胸膛，英武之气逼人。披掩心甲，斜袒衣袍，持一把青龙偃月刀。伟岸的身材，飘洒的美髯，灵动的衣袂，威武的气概，活脱脱地将人们心中的“美髯公”展现在面前！

《皮鞋》

一双能以假乱真的皮鞋，乍一看，谁会把它当成是一件紫砂作品？这只看似半新不旧的皮鞋，细观让人深思，鞋身上的几道褶皱似乎在说明它的主人曾穿着它走过一些路，再细看，皮革的纹路清晰可辨，可能在穿着的时候受到挤压、拉扯而形成的，像一位经历了一些岁月的妇人，眼角带着细细的皱纹。但这只皮鞋在灯光下仍能泛着些许光泽，整只鞋子表面完好无缺、针脚整洁干净，说明主人对它仍钟爱有加，时不时会注意加以保养。整件作品能做到如此精致细微的地步，不得不由衷叹服作者对紫砂泥料驾轻就熟的掌控能力！

中国实力派中青年紫砂雕塑艺术家黄旭峰：

正本清源，责任当先

文·素人

记得2009年，黄旭峰被评选为“当代最具升值潜力十家文化紫砂人”前，我给他写过推介词，因为在当今紫砂圈子里，能同时将紫砂壶和紫砂雕塑两个领域都做到游刃有余的人不多，黄旭峰是其中的佼佼者之一。然而随着时间磨砺，我才发现自己以前对黄旭峰的理解只是凤毛麟角，即便我在2003年时就在书本上见识过他的作品，即便近年我一直都在关注他的创作，即便最近我们经常都会见面……

《唐韵》

直到我们准备在全国筹划首届“文人陶瓷”大展，将黄旭峰的艺术成就及艺术主张放在全国文人陶瓷的国际语境中去进行比较时，才发现他的艺术思想库里装的不只是单纯的工艺或是雕塑那么简单，而他近年欲想通过紫砂雕塑形式来展现的，已不再是他那些栩栩如生的、超现实主义的作品所带给人们的“惟真”的视觉享受。作为一个有责任心的、具有超强环保意识观念的艺术家，他想要让更多的人都来关注我们的生态家园，都去爱护我们仅有的生存空间。这点，黄旭峰做足了努力，也唤醒了我等对艺术之外的、比艺术存在在这个世界还要重要的生态问题有了更为深刻的觉悟。

《虾》

当然，当前全球以环保为创作主题的先锋前卫艺术家很多，他们都在以各自的语言行为去诠释环境的灾难，但他们所能想到的观念和正在表现的行为，因大都过于另类或是极端，这不但没起到实质的效果，反被人们将其当成“非主流”的“瞎折腾”，而很快成为一种“荒诞的时尚”，被人们、被历史所遗弃。比如有些艺术家为了传播“素食主义”，特地制一个大盘子，将一个裸女放在盘子里，并放上一些素食。这种行为不但得不到理解，反而会让人们理解成“操作”而不了了之。

《被遗忘的角落》

黄旭峰的做法就不一样，他是在以一种高雅的，可以慢慢深入人心的、不让人们一下子就引起不必要反感的形式来告诉大家自己的艺术主张。比如他的紫砂雕塑作品《被遗忘的角落》，首先不说他的主张是什么，单就他的构成、色泽、肌理等视觉效应，就可以让人们慢慢地静下来思考：这把形似“茶壶”的东西，怎么会用锈迹斑斑的阀门和钢管来组成？这种锈迹斑斑的肌理效果是怎样用紫砂泥来完成的呢？这个锈迹斑斑的茶壶能够盛水吗？实用吗？这种“锈水”能喝吗？有毒吗？……

接着再思考：它为什么会“生绣”了呢？是不是放在潮湿的角落太久了？是不是人们把它遗忘了？他还能用来盛水吗？他还有用吗？……它之前应该很漂亮吧？它之前应该是用来连接家里甘甜的自来水的吧？它之前一定没有被一些腐蚀性液体或气体腐蚀过？……那又是些什么样的东西腐蚀了它呢？是人们视而不见？还是它被腐蚀的命运已无法挽回？……此时，我们已经知道这已不再是一件仿真紫砂雕塑那么简单，因为它能勾起我们很多美好的回忆，同时也能暗示我们对“逝去的美”产生一种警惕！多伟大的一件作品，记得2003年我在贵阳西西弗书店翻阅资料时，就被这件作品给吸引住，而今八年过去，这件作品不知给多少人带去了深刻的思考，其艺术价值和环保主张之意义又将如何评估？

黄旭峰是极负责任的艺术家，无论是创作本身，还是思想观念，他总会一丝不苟地告诉你，万物都有灵性，都应该得到理解和尊重，都应该在一个和谐的环境中去展现各自的最美，所以黄旭峰的每件作品不仅能正本清源地代表当前紫砂雕塑的最高表现状态，更能平和端庄地彰显一种气度。

《双蟹》

比如他的紫砂微雕作品《双蟹》，除了那逼真的超写实本领令我们震撼之外，我们还可以从中去发现他没有直接告诉我们的很多东西。其实，作品起名“双蟹”，其意本身是取谐音“松懈”之意，“松懈”可以有很多种解释，由于黄旭峰取材于“蟹”，并用超写实的手法来营造出一种可以勾起味觉的假象，而我们都知道“蟹”真的很好吃，所以今天的人们越是昂贵、越是稀少的就越要买来吃，所以国人“吃”出了很多问题：吃坏了身子，吃出了贪污，吃出了通货膨胀，吃掉了精神和意志……而这一切不就是“贪吃”惹的祸吗？不是就“松懈”出的坏毛病吗？所以，黄旭峰是在借助作品告诉我们，凡是好吃好看的东西有若雾里看花水中望月，大都是骗人的假象，一旦沉迷将自食其果而得不偿失。

《牡丹》

《狮尊》

《石瓢》

《鱼化龙 》

黄旭峰着实是紫砂界少有的奇才，在言论自由而经典知识扑朔迷离的当下，黄旭峰并没有在大刊大报上夸夸其谈自己是如何牛逼，其实黄旭峰本人就不善言谈，但是他能通过作品犀利地将自己的话语权展现出来，可想而知他是在用作品说话，而不是“王婆卖瓜”。也正因如此，在紫砂圈乃至中国雕塑界，我及我的朋友们都更看好黄旭峰那不可估量的潜力，因为在人们都追求虚名虚利的今天，黄旭峰以及他的作品能以一种真实端庄，而又不失诙谐幽默的方式去照见世人，这的确是他伟大的艺术创举。