清代“四洋画家”传奇

乾隆时期的紫禁城内，有这么一群洋人，穿梭往来其间，或文艺范儿十足，或战战兢兢，或常常低头凝思……他们漂洋过海，抵达皇城，传教士的身份渐渐被时光湮没，留下的却是一群西洋画家的身影。他们为宫廷画开启了一段颇具传奇色彩的新体画风，同时他们也有着自己独特的风貌。

开中西之合璧者：郎世宁

郎世宁（1688-1766），意大利人，生于意大利米兰，清康熙帝五十四年（1715）作为天主教耶稣会的修道士来中国传教，随即入宫并进入如意馆，为清代宫廷十大画家之一，历经康、雍、乾三朝，在中国从事绘画50多年，并参加了圆明园西洋楼的设计工作，极大地影响了康熙之后的清代宫廷绘画和审美趣味。

郎世宁擅于采纳中国绘画技巧而又保持西方艺术的基本特点，融中国工笔画法和西洋画三维要领为一体，从而形成了自己独有的风格，开创了新的画风。在一定程度上代表了西方文化和中国文化的汇通。

《心写治平图》，又称《乾隆帝后妃嫔图卷》。据传原藏于圆明园，现藏于克利夫兰美术馆。图卷为绢本设色（52.9×688.3cm）。为郎世宁等宫廷画家所绘。画卷由右向左展开，依次呈现了乾隆皇帝和他的皇后以及十一位妃嫔的半身画像，每个图像的右侧都附上榜题。乾隆皇帝画像的榜题为：“乾隆元年八月吉日”。十二位后妃嫔的顺序为：（1）皇后（孝贤纯皇后）、贵妃、纯妃、嘉妃、令妃、舒妃、庆嫔、颖嫔、忻嫔、惇妃、顺妃和循嫔。图卷展出时的文字说明为：“乾隆元年（1736年）郎世宁等为乾隆皇帝和皇后、十一位妃嫔的画的像。其中皇帝、皇后、令妃为郎世宁所画，其余七人为郎世宁的弟子所绘，最后三人为宫廷画家续画。

《心写治平图》↓

弘历采芝图轴 清 郎世宁 现藏于北京故宫博物院↓

弘历观画图轴 人物由郎世宁创作 现藏于北京故宫博物院↓

细腻羽毛之神者：艾启蒙

艾启蒙（1708—1780）字醒庵，生于波西米亚，天主教耶稣会传教士，乾隆十年（1745）来到中国，师从郎世宁，得郎氏指授，使西法中用，很快受到清廷重视，诏入内廷供奉。

艾启蒙作为郎氏弟子中的佼佼者，较好地承传了郎氏的传统领域——花草、鸟兽、骏马和肖像等主题，在這些主题之下，在郎世宁的理论基础之上，增加了不少自己的独到见解，其画作也深得清廷青睐。

《十骏犬图册》 清 艾启蒙 现藏于北京故宫博物院↓

《十骏犬图册》 清 艾启蒙 现藏于北京故宫博物院

画册描绘宫中豢养的周边各个部落首领或地方官进献给乾隆帝的猎犬画像：睒星狼、霜花鹞、墨玉螭、蓦空鹊、苍水虬、斑锦彪、雪爪卢、金翅猃、漆点猣、茹黄豹共十幅。对开页有嵇璜书写由汪由敦和梁诗正撰写的题赞。

艾启蒙以西方的素描技法，运用解剖学，以短细的笔触一丝不苟地刻画出猎犬健美的体态和皮毛的质感，具有极强的写实性。每幅画的对开上均标明犬名，对宫廷御用犬的研究具有极高的史料价值。画中的衬景山水是中国画家创作的。中西画家携手创作是乾隆朝宫廷绘画的一大特色。

工笔缜密之王者：王致诚

王致诚(1702-1768)，天主教耶稣会传教士，法国人，自幼学画于里昂，后留学罗马。工油画人物肖像。

宫廷画在他的笔下，变得更富韵味。如果说郎世宁开中西合法之理论，则王致诚的成就在于用扎实的缜密工艺，让众人为中西合璧的画法所折服。

《十骏马图册》 清 王致诚 现藏于北京故宫博物院↓

宏大叙事擅长者：安德义

安德义（？～1781），天主教传教士、画家，意大利人。善画人物，构图严密，笔法精细，多纪实之作。

安德义是“四洋画家”中最为低调的一位。我们对安德义本人也知之甚少，一些学人曾评论他“构图比较平淡，人物的动作较为雷同，画艺平平”。但安德义之所以能够成为“四洋画家”的一员，绝非偶然。他在历史事件的绘画上的确有独到之处，他对人物的刻画略显欠缺，但他擅长以大场面勾勒历史的宏观壮阔，這种宏观，较之于传统中国古画的格调，更趋力量感和视觉冲击效果，自然也更加适用于以征战讨伐为中心的乾隆“十大武功”之类的绘画当中。這也是包括安德义在内的“四洋画家”被委以重任，主持《乾隆平定准噶尔回部战图》的关键原因所在。

《乾隆平定准部回部战图》，郎世宁、王致诚、艾启蒙、安德义所绘铜板画，丁观鹏等着色。系铜版组画，共16幅，每幅纵55.4厘米、横90.8厘米。↓

尽管“四洋画家”个性偏好各有不同——郎世宁的壮阔开山，艾启蒙的超凡绘法，王致诚的精工细作以及安德义的宏大叙事，但却悄悄地改变着帝王和宫廷的审美意象，让绵延千年的中国绘画史添增了西洋人的一道风情。

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