远山幽暗云间色
近岭清晰树晃风
中国画的形式之美
笔下蕴情墨中带韵
无不折射出中国画形意交汇的律动美
画中有天地，笔下无纤尘。5月25日，著名书画名家庞大壮先生为广大市民深入浅出地剖析中国画的形式美以及精神内涵，共同解读国画的无言之美。
笔墨交汇 以大观小
中国画简称国画，是采用中国特制毛笔、墨或颜料在宣纸或绢帛上作画。运用毛笔的不同技巧和方法，使中国画表现出变化无穷的线条情趣；以墨代色，运用烘、染、泼、积等墨法，让墨色产生丰富而细微的色度变化，从而使中国画具有独特而丰富的艺术表现力。
庞老师介绍，中国画在构图上灵活自由，视野宽广辽阔，冲破了时间与空间的局限。可将不同时间、空间的事物安排在一个画面中，犹如把不同的场面集中在一起。
中国画特殊的构图形式，植根于情景交融的美学追求和笔墨交融的表现手法。因此中国画不受时间和空间的限制，非常的自由与灵活。在画中可以“以大观小”简略的笔墨去描绘丰富的内容。所绘之物相互补充，交相辉映，形成中国画特有的形式之美。
寄情于景 寓情于物
中国画的特点来源于历史悠久的传统文化和丰富的美学思想。“形神兼备”、“气韵生动”是意境表达上的重要的特点。重视内在精神和主观情感的表达，也是艺术家们超然的表现形式，能够充分展现人与自然的休戚相关。
画家寄情于景，寓情于物，能画出人物的精神气质和性格特征，也能赋予无生命无意识的花鸟山川以人格化的精神气质，活泼的生命与灵气。正是这种情景交融的美学思想，形成中国画的基本特征和艺术特色。
在庞老师细致入微的讲述中，现场的国学爱好者对国画的基本构图有了一定的了解，对国画的寄情于景的气韵有了更深的体会，港中旅·海泉湾艺术中心现场也被满屏的水墨丹青紧紧环绕。
中国画——既点亮了自然的生命，又揭示着生活的真谛。港中旅·海泉湾艺术中心已经为市民们奉献多场国学系列讲座，同时也收获了一大批市民们的积极反响。接下来港中旅·海泉湾艺术中心不遗余力将继续为市民们奉献更多精彩的国学文化活动，届时敬请市民朋友们持续关注港中旅·海泉湾文旅LIFE。
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