未来生活方式展 | 邵唯晏：次世代的力量，二次元的崛起

2017年，二次元游戏呈现井喷之势，成为一股不可忽视的强大力量，尤其成为以90后为代表的年轻人的一种生活态度与方式。那么，游戏和二次元会是未来生活方式的主角吗？

由网易设计和东莞名家具展共同策划主办的展览-“未来生活方式展（2018）”，好评如潮。作为策展人之一，邵唯晏以"二次元"为主题进行了展览创作。

"二次元"有假想、虚构之意，是指人类幻想的唯美虚幻世界，用憧憬画面来重构视觉体验。因此，"二次元"不单指游戏、动漫等停留在二维里的单一角色，更能转化到空间里透过角色吸引的粉丝族群，利用社交互动增加其附加价值，让空间产生无限想象的可能。

2008年，邵唯晏赴日本跟随建筑大师安藤忠雄学习，期间到了政府机关、学校、事务所等地方学习汲取设计经验，接触了大量的新事物和新鲜资讯，当时的他便开始对“二次元”产生了浓厚的兴趣。

△参加安藤忠雄老师举办的青年建筑交流会议

“这个时代是边走边思考的时代，时代变化的速度飞快，而你是属于这个时代的年轻人，能做什么，就尽量去做。”这句话出自安藤忠雄，至今还深刻影响着邵唯晏。

△“二次元”展位效果图

时势造英雄，邵唯晏认为设计师要理解时代的需求，跟时代挂钩，否则就无法真正理解设计。这个时代是去中心化的、持续变动的、弱风格化的，邵唯晏将这个时代称为非线性的时代。“这是一个有趣的时代。”

△二次元-球体骨架-俯视图

△二次元-球体骨架-后视图

“不管是设计师，还是其它各行各业的人，需要谨记，要想在这个时代成为领先人物，就一定要先了解这个时代的需求和发展趋势。‘时势造英雄’，这句话极其重要。”邵唯晏表示。

△“二次元”展位现场图

以80、90和00后为主的消费族群，统称为新时代。目前，整个中国大陆的消费族群有46%是所谓的新时代。预计到2020年以后，新时代的消费占比将激增至53%，新时代的他们将会活在二次元最发达的时候，因此新时代代表的是“二次元”，也代表着未来。由此，邵唯晏的作品大多贴切当代80、90、00后的情感诉求。

△“二次元”展位现场图

“二次元”是穿梭于现实与虚拟间的产物，于幻想世界中透过二次元风格萌生梦想载体，幻化出空间里承载各种感观要素的集合，从而对其产生兴趣与情感的连结。加上互联网的推波助澜，让虚拟世界与现实生活中更紧密地连接在一起，透过虚拟与现实结合的想象，新时代二次元文化将充满无限可能。

△“二次元”展位现场图

2016年，动漫文化正式被法国的罗浮宫邀请去参展，这是“二次元”文化第一次登上国际艺术大堂。

△动漫文化被法国罗浮宫邀请参展

歌德曾说过：“每一种艺术的最高任务，即在于通过幻觉，达到产生一种更高真实的假像。”一语道出了二次元的本质和未来。同时，当代艺术大家村上隆在他的经典系列作品「SuperFlat」当中也阐述了二次元成为主流艺术价值的可能，“二次元”也因此跃升成为广义的第九大艺术。

△“二次元”跃升成为广义的第九大艺术

邵唯晏介绍到，今年PRADA的主题是电玩文化，因此法国时尚周展示的主题都是以动漫和二次元为主的文化，他们认为二次元是属于未来的文化。

再者，亚洲奥林匹克理事会（亚奥理事会，简称OCA）与阿里体育在中国杭州宣布成为合作伙伴，2022年的第19届亚洲运动会将会把电竞纳为正式比赛项目。2024年电竞也将成为亚洲的奥林匹克运动会的指定竞赛项目。

△2018年PRADA以电玩文化为主题

△2022年的第19届亚洲运动会将把电竞纳为正式比赛项目

设计领域也是如此，电玩和动漫的有效结合是未来的发展大势。“二次元在国内算是刚刚崛起的新概念和新产业，设计师应把握这个商业趋势，将作品理念与之结合。”邵唯晏说道。

“设计的本质是应用科学，必须跨领域跟各行各业进行嫁接，这才是当代设计。”

△“T型模型”

在这个充满着无限可能的时代，单一是难以长久发展的。在本身的专业基础上，跨出另一个维度，两个维度互相碰撞出的“T型模型”才是在新时代的立足之道，邵唯晏称之为“线性模型”，把它当作一个不败的秘密。西方的领先国家，为了培养优秀的T型领袖人才，已经开始T型人才的培养计划，让学生自由选课，达到一定的门槛便可毕业。

“我希望你们可以好好思考一下，心中的‘T’是什么。将根扎好了，才能在这竞争的时代，取得一席之地。”邵唯晏如是说。?

△超级玛丽的技术演进

作为“二次元”的原始，“超级玛丽”历经从4位元、8位元、16位元发展到3D、4D，不断跟进技术，但还是难逃被新时代淘汰的命运。因为它在飞速发展的新时代依旧遵循着1985年设定的原则，不愿跨界多维度互动。

“我们要去理解这个新时代，如果不了解时代的脉络，尽管公司有着历史悠久的底蕴，有一天也会慢慢败落下去。跨界是极其重要的元素，并且要做到‘T型发展’。”

△金刚和HELLOKITTY被一家公司“被结婚了”

“1+1>2”，是邵唯晏提及的第二个不败的秘密。每一个人都要找到属于自己的差异性，唯有找到差异性，才能在这变动的时代中脱颖而出。否则在这资讯的时代，容易被“复制”。

△LV包上的鲜艳色彩

△2017年LV的代言人是“二次元”电玩游戏的最终幻想女主角

LV包包在132年来，代表着奢侈，以端庄、对称、优雅、温暖的设计，引领着奢侈品潮流。与西班牙建筑大师合作时，LV第一次以非几何的形式出现；与一位83岁的日本艺术大家合作时，以鲜艳的色彩引领，将经典的红点用到LV的包包上......

LV不在意单一的流行元素，更在乎的是如何跟另外的IP做跨界对话，这就是LV创造的价值。再者，2017年LV的代言人是“二次元”电玩游戏的最终幻想的女主角，一个奢侈品品牌也跟“二次元”角色对话在一起，这也许就是时代性的趋势。

邵唯晏

「竹工凡木设计研究室」台北总部主持人

交通大学建筑研究所 建筑博士

CSID室内设计协会 副理事长

任教于中原大学建筑系及室设系(毕制指导)

“以前是线性思维，现在是非线性回归思维；以前只关注二维界面，现在关注的是三维体验；以前在意实体的需求，现在在意的是O2B线上和线下的需求。”

跨界融合，将成为新时代的重要趋势。到底什么是设计？其实设计不是生产力，生产关系才是重要的设计核心价值。邵唯晏表示，我们做任何事情的时候，不要认为大量生产就能做出好成绩，而是要产生出新的关联性。万物皆有关联，跨界将是重要的当代议题。掌握时代，才能掌握未来。