2014艺术拼脑洞：双年展不懂怎么破

香港巴塞尔 Wonwoo Lee2014年作品《A riding we will go》

这江湖你能混多久?

邮箱里跳进2015年香港巴塞尔艺术展邀请函的时候，我正在杭报食堂里吃酸菜鱼面。剔出最后一根鱼刺，才发现，一年的艺术圈奔波路，又将回到它的起点。回顾一下，不禁让人感叹，江湖是非多，八卦的、学术的、笔墨官司的轮番上演。现在有必要让大家在辞(得)旧(过)迎(且)新(过)的心态中再回眸一眼这个蓬勃(乱糟糟)的艺术圈。

今年4月，本刊大刀金马地进入艺术领域开设专版，我接到的第一大任务就是香港巴塞尔艺术展。当我看到安迪·沃霍尔的“DollarSign”系列就赤裸裸地挂在展厅里，就忍不住乐了。与很多内地展览扯着艺术面纱欲说还休的姿态不同，这里从来都不忌讳艺术与金钱的敏感关系，展厅里当面谈论价格，挑挑拣拣，场面就快跟海港城那么热闹欢乐了。

艺术既成江湖，江湖内万物皆雷同，内地艺术家争着自费前往威尼斯参加外围展，和巴塞尔屈尊往香港，都是为了让你直接看见，前者幻想的是欧洲的眼睛，后者期待的是亚洲的荷包。曾梵志、张晓刚、张恩利等人继续在国际卖场上成为明星，虽然这些老面孔让人没啥新意——这么多年了，怎么还是他们!但你还真得服气，艺术展就是市场最好的试金石，你行不行，上来试试就知道了。

江湖的真相是什么，是一声不响地大规模淘汰。即便一个茶杯也能成为一个艺术品，但并不是任何人拿一个茶杯就能标榜这是艺术。任不任性得起来，要看你有没有两把刷子。

手里拿得起，资格又够老，自然稳坐钓鱼台。曾宓今年光是《他日的故事》系列就展了三次，一出手作品就被抢。恒庐请老爷子多画几张，老爷子摆摆手“画不动”。今年先后进京办个人大展的吴山明和许江，一位是浙派人物画翘楚，另一位则具有美院院长、策展人、艺术家等多重身份，两场个展可以用“隆重”来形容，嘉宾几乎集结了当今美术界官方阵容——这绝非是描述场面的客套词，而是带有某种惊叹。

今年藏家圈里的“任性哥”，你一定要认识——刘益谦光上半年鸡缸杯、下半年唐卡，就花了五六个亿。他不会告诉你他看懂了多少，只会轻轻拈起价值连城的鸡缸杯，抿上一口茶，说一声“好辛苦，任性!”

江湖是他们的，我只是个旁观者。悄悄跟你讲，艺术家们天天用画笔和画板谈恋爱，其实都特寂寞。所以我们一任性就开出了“名家访名家”专栏，很有冲动地拉了骆献跃、袁进华、李云雷等人下海入伙，走进一间间画室，他们表达，我记录。如果你觉得我这个“翻译官”做得还称职，别忘记每周五在“她他财智汇”里给我点个赞。

双年展，不懂怎么破?

自从做了艺术线以后，朋友问我最多的一句话是“看不懂，怎么破?”而在第十届上海双年展开幕后，这个“看不懂”达到今年的新峰值。这届双年展被命名为“社会工厂”，朋友圈各种刷屏，吐槽、揶揄、讽刺、调侃，好不热闹。

很快，“看不懂”演变成了一个艺术事件。就在开幕的第二天，11月23日，100多位艺术青年戴着口罩静坐在上海东昌电影院门口参与行为艺术“今天不说话”，以沉默的方式来对抗包括本届双年展在内的中国当代艺术生态现状：越来越脱离社会。

上海双年展的确是个特别的存在，每件作品旁边还配着一段作品说明，诸如位于一楼大厅中央所谓“点题”作品：《真相或：如何教钢琴学中文》。文字解释是这样的：“噪点既是虚空的轨迹，同时也是所有声音的集合体，而不是凯奇的《4分33秒》所体现的那种宁静”。这种所谓解释似乎在暗喽喽地嘀咕——理解我吧;可话里话外又透着自傲，也就差没明着说一句——看不懂拉倒。

香港，巴塞尔来了

巴塞尔艺术展落户香港的第二年，从5月14日预展，到5月18日展会结束，5天中，六万五千人走进香港会展中心，每日均有百万美元以上的作品成交。为了要与本土市场接轨，在参展的245家顶级画廊中，主办方煞费苦心地保证参展的西方画廊和亚洲画廊达到五五开的比例，包括AYE、北京现在、北京公社、常青、艺术门、沪申画廊、长征、麦勒、佩斯、香格纳、唐人等在中国内地设有空间的画廊都野心勃勃地来赴会。

艺术展现场，艺术生意人、策展人、艺术家、收藏家云集，一些娱乐明星亦揣着荷包凑热闹。新艺经集团创始人、喜马拉雅美术馆创始馆长沈其斌带了一个40多人的团来观展，以企业家为主，看中即买单。王中军上完浙江卫视的《爸爸回来了》，立马奔这里淘艺术，果然是应了“有钱人都玩艺术”这句话。

金九月，油彩喷喷香

9月20日至22日，浙江艺术线记者最忙的三天，三场大展相继开幕。

第一场是“我们在绘画中：中国油画国美之路”大展，在南山路美院美术馆，百余位艺术家的300多幅作品，是中国美术学院建校86周年以来首次全面的油画回顾展。

沿着南山路再过去，是第二场在浙江美术馆的“第十二届全国美展油画展”。作为绘画界的“国展”，这些年来争议也是不少，但对于刚挤进江湖的年轻人来说，仍然是衡量你行不行的金标准。

转到之江路拐进江涵路，全山石艺术中心正式开放，一口气放出“俄罗斯鞑靼斯坦共和国国家美术馆典藏菲钦作品展”、“西方大师百幅油画原作展”、“全山石各时期代表作品展”三大展。

2014年，注定是浙江的油画大年。

衍生品，有点小意思

今年4月份，南山路美院校舍与潘天寿纪念馆中间的小楼里，悄悄开出一家“敦品”。复古青砖的建筑里，你会发现一些有意思的手机套、书架、瓷杯，乃至手工皮包，许江的“葵”，杨参军的“姑娘儿”，都被设计成了日用品系列。这些设计师都是美院师生，用院长许江的话说“就相当于美术界的国家队”。

同样“近水楼台先得月”的还有“如果出品”，这家开在西湖银泰一楼的以家居品为主的艺术商店，幕后老板是金彩画廊创始人金耕。作为资深艺术经纪人，金耕让左小诅咒、陈文令、吴永平、土风、陈金庆等十余位艺术家都设计了限量衍生品。

相比艺术品的“高冷”，艺术衍生品相对而言就是消费品，这些衍生品只需几百块、几千块就可以带回家，普通人能消费得起。在得不到原作的情况下，以这种方式将“作品”带回家，也挺好。

微信圈，点赞不要钱

画廊、艺术机构、美术馆的公共微信号成为这一年的超级自媒体武器，甚至可以说，如果不会用微信公共号营销的画廊或机构已经是“史前怪兽”了。各种艺术微信群成立，艺术圈的黏性在互联网上彻底被激活，从朋友圈到江湖圈，到跨界圈的交流，见面不再先要手机号，而是直接点出二维码“扫一扫”。

艺术家向外界展示自己的最新作品，收藏家向朋友晒晒自己的藏品，不论情深缘浅，走过路过，手指一动就是一个“赞”。可以留言、可以私聊、可以讨价还价，甚至足不出户就完成了一笔艺术品交易。

年度人物

刘益谦

7月18日，当刘益谦在香港从苏富比亚洲区副主席仇国仕手上接过他花2.81亿港元拍回的明成化斗彩鸡缸杯的时候，在无数的镁光灯前，悠闲地在亿元天价斗彩杯中倒了一杯普洱茶，然后一口喝了下去。这一口，刷爆了当天的微信圈。

7月20日，刘益谦在朋友圈为自己的“那一口”解释，称是“好奇心作怪”。口气和一个月前北京保利拍卖预展现场，他面对几百听众说“我就是土豪”般轻松自如。不过，刘益谦夫妇大概能体恤我等穷人的心思，在龙美术馆12月18日举办的“鸡缸杯特展”的前夕，推出10000只高仿鸡缸杯，每只288元。

11月26日，他又在香港以3.1亿港元拍得一幅明永乐御制红阎摩敌刺绣唐卡，不但创造了唐卡拍卖的世界纪录，也创造了中国艺术品市场今年最高拍卖纪录。加上到目前为止他拍得的乾隆御笔书画和笔筒等其他拍品，这两年，刘益谦王薇夫妇每年都在拍场上砸出六七个亿。

许江

今年浙江展览多，活动多，作为中国美院院长的许江很忙。从吴山明《重返单纯》北京个展，到《同心塑美》浙江省美展，再到美院版画系老教授朱维明的《刻木·纪事》回顾展，许江都是压轴发言的那一个。有一个星期，小编连着在不同场合见了许江四次，也是醉了!许江的画笔也没闲着，9月28日，“东方葵——许江艺术展”在中国国家博物馆举办，包括油画、雕塑、水彩的艺术创作。既是他在京的“二度葵”展示，也是同代人在国博个展登览的首试。规模之隆重，为近几年之最。展览前夕，许江接受《她他周刊》采访，大谈偶像科比·布莱恩特，透露自己很想灌篮。小编不得不说，这个狮子座男人，真的是精力旺盛!

曾宓

曾宓今年很闲，就画了一组《他日的故事》，在杭州轮着展了三次，一次在曲院风荷的《林间》，一次在赛丽美术馆，最后隔了数月又在恒庐展了一次。看到的人都发现曾老变得不爱画画了，书法倒是越写越多。曾老回答得理所当然，“我这一年就是在写字。”8月30日，曾老索性带着26幅书法作品在金彩画廊做了一场《自乐常乐》的展览。你说他以书入画也好，说他似字非字似画非画也好，见仁见智，但是作品很好卖真的让人不服不行。

延伸阅读