网易娱乐8月3日报道 八月伊始，天泰动画推出了将在2018年上映的动画电影《江海渔童之巨龟奇缘》的先导预告片。展现了一部以中国剪纸风以及唯美色彩画面为特色的动画电影的缩影。
还记得儿时我们观看的剪纸美术片吗？那是属于我们80后、90后的童年。
剪纸美术片作为我国传统的动画表现形式，不应该仅仅留在我们的回忆当中。新一代的年轻人同样拥有享受剪纸动画艺术的机会。
动画电影《江海渔童之巨龟奇缘》（以下简称《江海渔童》）采用二维电脑动画技术制作而成，力求展现中国特色“剪纸美术片”的视觉效果。影片中的人物剪纸味十足，画面色彩丰富而饱满，层次鲜明，引人入胜。
这次剪纸风动画的回归，是否还能勾起你儿时的美好记忆呢？
创作团队力求在还原我国传统剪纸美术片效果的基础上，更要有所突破和创新，带给观众全新的观影体验。这也是动画电影《江海渔童》的难得之处。
相比较我们熟悉的传统剪纸美术片，动画电影《江海渔童》中的人物动作更流畅，画面连贯性更强，更加看重对画面各处细节上的刻画，品质相当考究。作为一部院线动画电影，动画电影《江海渔童》突破了传统剪纸动画在技术和表现力上的局限，有意强化景深、镜头组接等电影语言，以丰富的当代影视制作技巧，增强电影的视觉冲击力。
比如预告片中我们看到的海浪场景，以浪花的“海水江崖纹”剪纸雕镂凸显浪涛之间鲜明的层次，云层的处理则追求拉毛剪纸的质感。再加上镜头的灵活组接，通过整体节奏的准确拿捏，将当下情境的紧张感和压迫感呈现得淋漓尽致，令人耳目一新。
而这，是传统剪纸美术片技法很难达到的。
影片对“中国风”的体现并不局限于人设、场设和整个故事架构。动画电影《江海渔童》在沿承剪纸风格的同时，还加入了一定程度的绘画创新，将诸多富有我国传统特色的美术元素也融入到了其中，让画面更加美轮美奂，意境悠长。
就像预告片中的开篇山水一幕，以及出海场景对远处天空的细节刻画，都加入了我国彩墨画的风格特点。彩墨与剪纸两者的结合相得益彰，可以说是毫无违和感。不同画风的融合规避了传统剪纸美术片画面单薄的弱点，丰富了电影画面的同时，也更好地给大家呈现了我们中国的传统绘画艺术，将我国国产动画的魅力尽显于此。
对于传统剪纸动画风，动画电影《江海渔童》严谨但不拘谨。从预告片来看，我们能看到很多传统剪纸动画的特质，但又与传统剪纸动画不尽相同。如此有传统，有创新，相信不论是成年人还是儿童，都能从这部动画电影当中看到不一样的精彩。
我们都说动画片是否好看主要还是取决于故事。选择剪纸风格只是一种创作者的情结吗？导演张立衍这样说：当下国产动画电影不好看不赚钱的现状，存在两个比较大的普遍问题。第一是创作团队注意力过分集中在所谓“技术攻坚”上，把动作还原、效果实现当成了追求的目标，而没有投入精力或根本没有精力去抓影片的实质核心：如何讲好故事。实在是“舍本逐末”的做法。试想一下，哪种成熟的艺术表现是在基本功阶段徘徊较劲的？动画电影《江海渔童》的创作团队都是从业20多年的老动画人，对于剪纸这种美术风格和技术实现可谓“庖丁解牛”。这样，我们才能把大量的精力放在讲故事、搞细节上。现阶段看，团队很享受当下的创作体验。第二，这几年国产动画电影的高投入貌似已是个死循环。动辄两三千万或更高的制作投入，票房不上亿就会亏本。票房上亿谈何容易啊！商业上的不成功肯定对行业和投资人是种打击。而动画电影《江海渔童》的制片预算只用几百万，这也减少了我们很多投资和商业上的压力。能专心致志是创作者求之不得的福气。
本片的创作者是要打出一张“提高美术品味、讲好感人故事、降低市场风险”的牌。现在看美术这块还是做到了的。故事嘛，让我们拭目以待吧。
自今年年初，动画电影《江海渔童》正式开始进入筹备阶段，在主创团队严谨高效的紧张创作之下，今日先导预告片按计划公布。主创团队将秉承“汲取传统精粹，讲好中国故事”的信念，继续推进影片的创作进程，力争2018年如约公映。
先为大家送上动画电影《江海渔童之巨龟奇缘》的先导预告片。后续的精彩故事，请各位继续关注吧！
本文来源：网易娱乐
责任编辑：
张楠_NK4501
