网易娱乐4月25日报道 最近话剧有点火,特别是2016年《驴得水》电影的上映带来了一股话剧热,然而就杭州本土话剧来说,还需要加把火。今年杭州最值得期待的话剧,莫过于6月29日-7月2日初在杭州艺苑上演的讽刺喜剧《破罐记》,该剧由杭州麦典文化有限公司倾力打造,著名导演李伯男监制,知名青年导演孔琛亮执导。
天才的灵光乍现
《破罐记》原作者为德国英年早逝的传奇作家克莱斯特。克莱斯特在其短暂的一生中创作过八部戏剧和八个中短篇小说,且每一篇都质量上乘。独幕喜剧《破罐记》大致产生于1803-1806年。1802年克莱斯特在瑞士旅行时和另外两位作家朋友观看了一幅名为《法官或打破的罐子》的铜版画,相约以此画为题材各写一部作品,展开一场文学竞赛。这就是作者创作该剧的直接动因。
该剧1808年由歌德亲自导演,在魏玛剧院上演,但因为歌德没能正确理解其含义,演出并不成功。在作者去世九年之后,该剧才开始在舞台上大放异彩,以出色的结构和戏剧情节成为欧洲戏剧舞台上经演不衰的经典,与莱辛的《明娜》、豪普特曼的《海狸皮大衣》并称为德国三大喜剧,已被公认为德国喜剧中罕见的杰作。但对大多数中国读者来说,克莱斯特还是一个比较陌生的名字,尽管《破罐记》剧本在上世纪五六十年代就引入中国,入选各种德语文学选本,却并没有引起中国话剧界足够的关注。
中西结合的全新演绎
今年,《破罐记》首次搬上国内舞台,可谓激动人心,不过届时观众们将会观看到一个全新面貌的《破罐记》,因为创作者别出心裁地将故事搬到了中国古代:
北宋年间,杭州城附近的赵家村住着一个卖酒的薛西施。某个雪夜,歹人闯入她的闺房,强行非礼不成,在逃离时打破了薛西施母亲薛婆心爱的罐子。薛婆将女儿的心上人赵厚道告上公堂,认为是他意图非礼薛西施并打碎了罐子,要县太爷判一个是非。恰在此时,提刑官大人巡访本地,要亲自旁听审案过程,看似明明白白的审判却渐渐变得迷雾重重……混乱的审案现场,矛盾逐步升级,青天大老爷和底层小人物互相指认,交锋激烈,嬉笑怒骂,丑态百出,展现出一幅生动灵活的官民众生相。
关于风格与结构
克莱斯特生活和创作的年代为18世纪末19世纪初,这一时期德国的古典文学和浪漫主义文学并行发展。1809年,德国柏林出现了一个文学流派,史称“柏林浪漫派”,文学成就突出,而克莱斯特则是这一流派中最引人瞩目的。克莱斯特虽然参加了这一流派,实际上他的创作是很难用“浪漫派”这个简单的标签来界定的,因为他的创作内容非常丰富,有浪漫主义的,有揭露批判现实的,有宣扬民族团结的,有反对法国大革命的,也有悲观神秘主义的,不一而足。其中揭露批判现实类的戏剧作品,可以说就是这部杰出的喜剧《破罐记》。
结构方面,《破罐记》成功运用了“回顾式”戏剧结构,这种结构形式明显受到了希腊命运悲剧《俄狄浦斯王》的启发。特点是:戏剧悬念在戏剧开端就已形成,正面临着危机。剧情的发展就是要由果及因,追本溯源,一步步揭示构成悬念的各种冲突,最后解决悬念,达到戏剧高潮。《破罐记》一开始就暗示“罐子已经打破”,然后围绕“谁打破了罐子”这个悬念设置矛盾冲突,一步步逼近高潮。
该剧同时也是分析类戏剧的典范,其中审问这一手法的运用尤其引人注目,这一手法对于揭露人物的内心世界起到很大作用。在德语文学作品中,另一部成功运用审问手法的作品莫过于弗兰茨·卡夫卡的小说《审判》。
语言上,该剧全文用幽默手法写成。原作大篇采用了诗歌体的形式。语言具有很强的修辞风格,充斥着精妙的比喻,却并不繁琐,干净利落。
导演的话
这部地位特殊又别具一格的话剧将由著名导演李伯男监制,知名青年导演孔琛亮执导,引起话剧迷们的极大兴趣。关于这部话剧,孔琛亮导演有什么话想对观众透露呢?
1.为什么要做经典喜剧?
孔琛亮:卡尔维诺在他的《为什么读经典》中一语中的,经典作品就是一本从不会耗尽它要向读者说的一切东西的书。这个定律同样适用于戏剧。一部经典戏剧,会穿过历史的迷雾向后人发声,它说出的东西在人们的心中会发出越来越悠远绵长的回响。麦典文化今年将陆续推出一系列世界经典喜剧,一是因为现在的话剧市场呼唤经典,尤其是我们不太熟悉的经典;二是因为国内观众对喜剧的需求量很大。
2.您对喜剧如何理解?
孔琛亮:很多人以为喜剧就是让人乐一乐的,这是个误解。现代人放松的方式很多,可以唱K,可以看电影,为什么选择看话剧?因为戏如人生,我们可以发现很多平时被我们忽略的人生感受。一部好的喜剧不会让观众一边笑一边猜测导演的意图,而是让他感悟、发现与自身切切相关的东西。让观众笑是容易的,但笑完之后有所悟是很难的。另外,现在的观剧人群除了文艺青年,也出现越来越多的中产阶级和精英知识分子,他们的品味很高,只有笑声没有思考的戏,他们不会买账。
3.为什么选择《破罐记》?
孔琛亮:这部诞生于18世纪末19世纪初的作品,在欧洲曾引起巨大反响,被称为德国三大喜剧之一。它的经典地位无可动摇,符合麦典文化高举经典的初衷。其次,该部话剧虽然年代久远,但它的主题与中国的社会现实遥相呼应,经典就是永不过时的东西,我相信它能很好地适应东方的土壤,并且绽放出炫目的花朵来。
4.为什么搬到北宋年间?
孔琛亮:我认为剧中的历史环境与我们北宋年间有微妙的相似之处。当我第一次看剧本的时候,脑海中就闪现出一个冠冕堂皇的县府衙门,剧中的人物都活灵活现地出现在这个情境中,我觉得很有意思,不由得跃跃欲试。当然,这种尝试也是大胆的,对我来说也是不小的挑战。
5.这部剧看点有哪些?
孔琛亮:首先,这是一部好戏,极端的情境凸显了人性的复杂,荒诞不经的故事、黑色幽默的讽刺、尖锐不留情面的影射将稳准狠地戳中观众的神经。其次,我们将看到一部西方经典的本土化演绎,具有世界性,同时也非常接地气。最后,观众将感受到实力派的表演。这部剧对演员的要求非常高,每一句台词、每一个动作都隐射人物内心的波动。我组建班子没有小鲜肉,只有好演员。对于看腻了鲜肉和小花们面瘫式表演的观众来说,这将是一次难得的观剧体验。我衷心希望杭州的话剧迷们喜欢这部作品。
《破罐记》是我想我享艺术中心打造的世界经典喜剧改编系列的第一部作品,创作人员汲取原作精华,并结合中国传统文化完美改编。以本剧为开端,我想我享艺术中心将启动“双亿计划”,联合政府、企业、基金、专业机构等,分别以亿元打造戏剧、互联网影视两大板块,采用创新方式,围绕喜剧、悬疑、爱情以及科幻、青春主题,从故事、剧本到演员、导演、制片等全程的征集,依托我想我享文化产业生态全民互动,持续产出话剧、音乐剧、网络大电影、网剧等优质内容,重塑戏剧、互联网影视文化产业链,帮助更多有梦想的人实现梦想,创造价值。