导演：许鞍华
演员：汤唯 / 冯绍峰 / 王志文 / 朱亚文 / 黄轩 / 郝蕾 / 袁泉 / 田原 / 丁嘉丽 / 王千源 / 沙溢 / 祖锋 / 张译 / 冯雷 / 袁文康 / 陈月末 / 王紫逸 / 张嘉译 / 王景春 / 杨雪 / 焦刚 / 张博 / 张瑶 / 柯蓝 / 唐艺昕
上映时间：2014-10-01
剧情：上世纪二十至四十年代的中国，那是一个民气十足、海阔天空的时代，一群年轻人 经历了一段放任自流的时光，自由地追求梦想与爱情，有人在流离中刻骨求爱，有人在抗争中企盼家国未来……萧红，一个特立独行的女子，一路流亡，从北方到南 方，从哈尔滨到香港，一边躲避战乱，一边经历着令人唏嘘又痛彻心扉的爱情与人生。对生的坚强对死的挣扎在她笔下穿透纸背，她的人生亦是如此。
《黄金时代》说的是民国女作家萧红的短暂一生，带出了当时民国文坛的众生相。影片最成功的是表现出了民国的时代氛围，且有烟火气，制作精良，审美出众。不足是主要人物萧红和萧军的状态不理想，还是只看到演员本人，看不到人物，无法像王志文的鲁迅一站出来能让人相信这是鲁迅，但中国年轻演员这现状，也找不出更合适的了。本片和大多数同时期国产影片相比，质量肯定算高，值得一看。但在许鞍华自己的作品里只能算中上到良，氛围佳，成就不高。
关于合适认真地表现时代氛围这件事，我认为对于电影是相当重要的。前些年一些古装大片无视生活氛围，架空时代的荒谬，其实无他，一是导演水平不够，二是制作不愿花钱。但时代片如果无法让观众看到细节，基础建设就不过关，难以成就好作品。《黄金时代》的民国氛围是最出彩之处，从寒冷干燥的东北到淅沥雨声的上海，许鞍华基本都抓住了城市的特征以及当时的人的精神面貌，延安略差一些。许鞍华对东北的理解基本上是破旧贫瘠，斑驳的铁栏杆红砖瓦，空气的寒冷和冒着热气的食物，可能和导演的个人记忆有关。哈尔滨的俄罗斯人，上海的咖啡馆，弄堂门口的牌子，各种细节累积出了民国的生活氛围。
城市以外，人群的状态也是时代氛围的重要组成。在此之前，可能没有一部作品表现过如此多的民国文坛人士。东北时期年轻文人的热血理想以及没钱的潦倒窘迫，上海文坛一派中产气氛，饭局开始比较像样。王志文扮演的鲁迅堪称定海神针，鲁迅出现的第一个镜头就有一种大人物出场的派头，但并不张扬，演员的出色也使人物气质非常沉稳，压住了场，奠定了影片的某种基调。此外，丁嘉丽的许广平，王千源的聂绀弩，也能使人信服是电影中的人物，而非演员本身。尤其是对着镜头的叙述这种表演方式，考验演员的表现。
影片最弱的反而是最核心的两个人物，萧红和萧军。这和演员本身不能加分有关，也和导演采取的从旁人叙述萧红一生的叙事方式有关。影片对于萧红的一生始终是旁观角度，生平全部有据可查，未有逾越一分半分，包括对萧红最核心的经历如何与萧军分手，导演采用了三个当事人的叙述来表现。我个人认为这种客观的方式来表现萧红非常失败，缺乏导演的主观角度。如果只是想了解历史的观众不如去查阅史料，电影必须得有作者对人物事件的观察和态度。在这部影片中，导演一直秉持着对萧红的文学才能欣赏但对她的悲剧命运无能为力的态度，恰如片中萧红的女性朋友一样，有同情，有无奈，但不了解真实的她。但萧红的悲剧，除了她的家庭和时代原因，她个人的选择必然有很大关系。就像别人对她的评价，你怎么能和这样的人一起生活？但导演出于严谨谨慎，对于萧红和萧军之见的纠葛并未直接表现，观众只看到萧红一直说痛苦，但对于她为何痛苦，只有出轨和家暴的非正面描写，观众所能理解到的萧红，也就是女性因为家庭成长不幸而屡屡找错男人最终导致的悲剧，她的文学才华只是她长满虱子的生命之袍上华丽的点缀，无法拯救她的人生。
“黄金时代”原以为寓意文人辈出的民国，没想到说的是萧红在东渡日本期间发现这正是自己的黄金时代，自由舒适，没有情感问题，也没有经济压力，几乎是她人生中最美好的时候了。可惜，这种女性自我意识的觉醒在萧红身上也不过惊鸿一切，她即使才华出众，也依然逃不过女性渴求为男性所爱并且不惜为此付出巨大代价的命运。
