荆楚网-楚天金报6月20日报道 在过去的一年中，中国电影似乎经历着前所未有的大变局：《泰囧》完胜《一九四二》，成华语片史上最卖座电影；《北京遇上西雅图》口碑爆棚，让小成本爱情片《失恋33天》票房纪录作古；即将上映的话题之作《小时代》，又在微博上引爆多场票房赌局。
是谁在为中国电影源源不断输入新血液？徐峥、薛晓璐、郭敬明、方文山……他们从演员、教师、作家、词人等多个行业错步走来，一同缔造了中国电影的新气象。新人导演辈出的时代，华语小片时代已经来临？昨日，“电影新浪潮”论坛在沪进行，这些青年导演齐聚一堂，揭秘成功密码。
“知名新人”优势多
“年轻导演聚到一起，总会吐槽两个问题：资金和审查。”昨日，论坛主持人、著名导演何平一番开场话，让青年导演们都笑了。“想做导演是因为需要更多自由和话语权。”从演员到导演的徐峥坦言，与纯粹的草根导演相比，“知名新人”导演拿到资金更加容易，还能邀请到大牌演员助阵，并有更多的话语权。《圣诞玫瑰》导演杨采妮也表示赞同，“演员身份能让我请到更好的摄影师、演员，我与他们的沟通也会更加顺畅。”
除了在各自圈内已得的认可外，专业技能也能在很大程度上帮助新工作。何平便称郭敬明当导演一点也不奇怪，“你早期的作品很形象化，视觉感非常强，并且你的叙事节奏很好，包括对于影像的描写，所以我有这个预感，料到你会当导演。”
观影年龄 4年小了4岁
中国的观众到底喜欢看什么样的电影？这或许是连张艺谋、陈凯歌等大导演都要想破脑袋的问题。与国外观众相比，中国观影人群更加年轻，刚刚当上导演的郭敬明便表示，自己看准的，正是这一大批年轻人：“为什么很多大导演也有失手的时候？因为中国电影观众正在更新换代，2009年观影平均年龄是25.7岁，到了2013年已经变成了21.7岁。21岁就是一个大学生，如果还是用上一代的想法拍电影，那会出现问题的。”
从《致我们终将逝去的青春》到《中国合伙人》，由年轻观众创造的票房奇迹，被郭敬明称作“饥渴”：“越来越多的观众加入电影市场，但没有新的类型影片给他们看，就会出现观影饥渴，就有巨大的市场空白，一旦有符合年轻人类型的电影时，就能够获得成功。”
会讲故事的电影才算大片
贴近现实生活的叙事影片受到认可，似乎让中国电影“小片时代”兴起。作为老一辈导演，何平称“大规模大制作电影才能支撑电影工业”，徐峥当场反驳：“电影的基础是故事，是剧本，再大的大片也有烂的故事。有部伊朗电影讲述小学生送作业本的故事，我认为那就是大片！用华丽外表包装起来的毫无故事的电影，就是烂片，我不明白《天机·富春山居图》请到最顶尖的特效团队，为什么不请最牛的好莱坞编剧？把故事讲好的大片才是真正的大片。”
以扎实的叙事功底获得成功，《北京遇上西雅图》导演薛晓璐也表示，要让电影回归叙事本身：“美国电影擅长视觉元素替代创意叙事，而我们的电影还没有让观众解决最基本的精神温饱，讲故事这一课一直是被落下的。”
市场需要多元类型片
《泰囧》代表的是公路喜剧，《北京遇上西雅图》则是标准的好莱坞爱情喜剧，多部青年导演作品获得成功后，“类型片的胜利”等论调便在圈内流行。徐峥则笑言，新导演拍不出对文化有承载的电影：“张艺谋导演、陈凯歌导演都不找我演戏，感觉我做演员很失败。我只能自己来拍，如果自己拍的话，我拍不出大导演的那种，只有做类型片。”
不过，徐峥表示，正是由于类型片的稀缺，才导致了《泰囧》等风格明确的影片成功：“类型稀缺，就意味着很多风格鲜明的电影，中国做不出来，所以我们只能从外国人那里看嗨，《007》也好、《碟中谍》也好，我们没有。” 记者龙京
本文来源：荆楚网-楚天金报
责任编辑：
王晓易_NE0011
