[新三国]总评：商业上获成功 艺术上难称一流（二）

有创新诚意却难掩多处硬伤 新《三国》很“分裂”

曹丕等曹氏子嗣的宫斗戏并不精彩反而拖累剧情。

小乔在赤壁大战中的喧宾夺主饱受诟病。

显而易见，新《三国》是依据《三国志》进行了重新改编，但其基本脉络还是《三国演义》的底子，而《三国演义》情节复杂，人物众多，节减和改编是必须的，否则一百九十集也说不完，所以从这个角度去看新《三国》的改编还是值得肯定的。比如隐去了董卓败亡后其部将李傕郭汜劫持汉献帝以及李郭二人反目交兵这一节，类似的还有袁绍兵败之后的一些后续情节也按下不表，还有前面曾经提到过的十常侍乱政这一节，一般看三国的人对于十常侍乱政感兴趣的不多，仅是起到一个背景补充的作用，删减掉也完全可以接受。这些都是细枝末节，不影响主干剧情的衔接，对人物故事的完整性没有损伤。

但是对于一些丰满人物性格增加剧情深度的情节，新《三国》也同样有令人惋惜的删减，比如七擒孟获、收姜维等以及孙策、庞统、典韦和很多文臣武将的事迹都大幅度缩水甚至完全消失，特别是三国后期的很多故事都成了流水账，这样一来不但使故事的精彩程度大打折扣，而且影响了整个故事的完整性。这种影响还造成了剪辑上的不顺畅，比如王允丧命之后镜头直接切换到吕布和陈宫身上、火烧连营时突然直接切换到陆逊逃出八阵图而结束，造成情节生硬突兀，严重影响了观影情绪。毕竟新《三国》的剧情还是脱胎于《三国演义》，创作者再怎么强调新意也难以改变原著小说对于观众根深蒂固的影响，过分的缩水和改编必然会造成作品在观众心目中品质的下降。可是尽管这样，新《三国》比旧版《三国演义》还是多出了十来集，原因就在于在其他方面的过分罗嗦和拖沓，比如围绕荆州以周瑜为中心的一些列纠纷、以及曹操几个儿子之间的明争暗斗差不多久占用了十来集的篇幅，造成将剧情纠结于“宫廷式斗争”的俗套而不能自拔的局面。

三国故事还是应该以敌对阵营之间以及敌对人物之间的斗争为主，而以各阵营内部的人事纠葛为辅，这样才营垒分明条理清晰，在剧情推进上才能做到流畅有序和跌宕起伏，而新《三国》却在进行了有益的改编和删减的同时又陷入了本末倒置的尴尬境地。

大胆创新的同时又陷入俗套

正例：孙权9岁出场 反例：小乔处处抢戏

应该承认新《三国》是有创新精神的，特别是在一些情节的重新设置上的，也体现出了一些智慧。比如单刀赴会由原来的关羽靠胆气震慑江东诸将全身而退，稍作修改，变成了主张联合的鲁肃暗中相助关羽，使得关羽没有大动干戈，将关羽的过人胆略和鲁肃的顾全大局进行了更合理的编排创新，而且这样的情节设置也是符合孙刘联盟的政治情境的，也与《三国》颇多笔墨描绘的孙刘联盟的复杂关系相一致。再比如孙权九岁就孤身入敌营要回父亲的尸体，这对于以后孙权十八岁提领江东的少年老成的特质做了一个很好的铺垫。而无论是正史还是《三国演义》都没有关于这个情节的记载，同样是演义性质的影视作品完全可以展开想象做适当的补充，这都有益于塑造人物和丰满情节，值得去肯定。

《三国》在创新的同时却又陷入狗血淋漓的俗套，一方面是煞费苦心的对人物性格的深入刻画，另一方面却是不断用所谓女人戏和感情戏来吸引眼球，正是后者把原著故事的严谨性、厚重感打破，同时也毁掉了创作者辛辛苦苦创造出的新意，让剧情几度陷入无聊浅薄的俗套之中，招来一片骂声。如果说貂蝉和吕布的戏份还算在合理范围之内演义，那么小乔的处处“抢戏”就让人怀疑编导的目的不纯了，再后来无中生有的静姝的出现就让人有些无法忍受了，搞了半天是个卧底，完全是哗众取宠之举，司马懿的内心世界完全不需要这个打酱油的女角色来帮忙体现，倪大红已经让这个人物足够抢戏了。

《三国演义》是男人唱主角的故事，这是由其时代特征所决定的，换句话说三国故事就应该是男人戏。想创新，想用女人来润色故事不是不可以，在旧版的《三国演义》中也有周瑜和小乔情意绵绵的画面，但是点到为止，既含蓄而又能说明问题。新《三国》把“创新”的心思过分用到了女人身上是得不偿失。

塑造人物的同时又毁掉角色

正例：刘备不再软弱 反例：曹操过强诸葛亮过弱

新《三国》重新诠释了不少人物，比如刘备、孙权等主要角色身上都有新意，深入刻画了他们重权谋善御人的一面，以至于这两个人物有时看起来很“腹黑”，颠覆了我们以前对这两个角色的看法。事实上，刘备孙权作为成就一番事业的霸主，肯定是有相当权谋的，特别是刘备不应该仅仅是我们在小说中看到的那个动不动就哭鼻子的软蛋，《三国》对于刘备和孙权“阴暗”面的展示不但没有影响角色的塑造，反而加深了人物的性格刻画，这些都是亮点。再比如鲁肃这个边缘角色一改过去老实到愚笨的印象，变成一个大智若愚的角色，这样一来使人物显得更有力度。给人物加戏并有所发挥是《三国》在人物塑造上的一个特征，但这样做并非都能成功，这还要取决于演员本身的功力和气质。

应该说新《三国》的不少角色给人的印象是个性很强，但是缺陷在于过多地以现代人的思维去绑架古人的行为，造成了性格激烈有余而内涵不足的问题。《三国》中有像刘备这样相对成功的角色，但是大部分角色都不能算成功。比如曹操和诸葛亮这两个角色身上都存在用力过猛的毛病，曹操是因为放得过开让人物失去了庄重感，诸葛亮则是因为收得过紧让人物显得柔弱无力。客观地讲，《三国》中的人物塑造很多都是参考了《三国志》等正史的内容，很明显新《三国》在强化曹操和弱化诸葛亮。因为以历史的客观眼光去看，曹操的功绩远远超越了小说的演义，而诸葛亮也绝对没有那么神通广大。但是问题在于新《三国》不是人物传记，只是一部娱乐剧集，没必要泥古不化，只要做到角色形象生动符合人们的基本认知就可以了。新《三国》中的曹操和诸葛亮，都是在表演上太想有所创新结果搞得完全背离了人物精神，等于毁掉了角色，而反观旧版《三国演义》最成功角色也恰恰是曹操、诸葛亮和关羽等几个角色，因为其忠实于《三国演义》原著，究其原因就在于原著本来就是很生动的剧本，这就很说明问题。

总的来说，《三国》中的角色在后期的表现要好于前期，很多人物身上的毛病都得到了有意无意的修正，最明显的例子就是曹操，这也是客观事实。

娱乐世俗的同时又误导观众

正例：服装道具精良 反例：对白雷人台词欠文采

影视作品娱乐大众是消费的客观需要，我们应该承认它们具有的娱乐功能，即未必所有的电视剧都要有教化民众的使命，能做到一般观众喜闻乐见就算是成功了。不论观众是赞扬也好还是拍砖也好，《三国》的确在热播，至少它给人民群众多了一个茶余饭后的谈资，从这个角度去看，把它贬得一无是处也是不客观的，毕竟存在就有道理。而且新《三国》的目标群体恐怕也并非是传统的三国迷和历史爱好者，从它情节的简洁程度来看，它的目标群体应该是以更具娱乐心态的年轻人为主的。而且新《三国》考究的道具、精良的服装设计和血腥暴力的武打场面都是旧版《三国演义》所不具备的，因此在视觉效果上它是很好的，这都是超越了旧版的地方，新《三国》的娱乐性是达到了预期目的了。

但是影视作品尤其是这种具有深厚文化底蕴的古典名著又不仅仅是娱乐大众的快餐，《三国演义》以及其衍生出来的三国文化已经融入了中国传统文化之中，成为中国文化不可分割的一部分，三国人物和故事所体现的忠义精神和牺牲精神至今仍然有现实意义，因此应该以严谨的态度来诠释经典。在丰富人们的精神生活的同时，更应该传达古人先贤的有价值的治国思想和处世哲学，翻拍经典应该有在潜移默化中弘扬民族文化的责任，而不仅仅是吸引眼球制造噱头卷钱走人。而新《三国》中雷人的对白，弱智的台词，层出不穷的白字和泛滥成灾的语法错误，都容易造成对观众的误导，别忘了它的目标观众恰恰是正在成长期的年轻人。

气势磅礴的同时又虎头蛇尾

正例：场面精致大气 反例：多场重头戏被一笔带过

因为技术手段的进步，新《三国》在场面描摹上绝对超越了旧版，宫殿皇城街道屋宇等背景都精致而恢弘大气，人物服装军马衣甲都美观而赏心悦目。特别是前半部分即便是一个小小的战斗场面也是不遗余力地制造人仰马翻、血浆四溅的效果，至少在一定程度上这部电视剧显现出了气势磅礴的迹象。但是越到后来越显得底气不足，从官渡之战的多样性战斗模式，到赤壁之战的虚有其表的火烧场面，再到夷陵之战的突然结束，再往后很多战斗场面都是匆匆一笔晃过，甚至在诸葛亮和司马懿斗阵法时还用了当初赵云破曹仁的画面来冒充，让人怀疑到后期是否是资金出现了问题而只好偷工减料了。再加上《三国》从诸葛亮死后就结束，后面三国归晋的故事尽管不再精彩，但是这样的匆匆收场很难不给人虎头蛇尾的印象。

如果给新《三国》做个总结那就是：武戏有余，文戏偏弱；制作精良，内涵不足。《三国》基本上表现出了三国时代的基本概况，但是原著中所蕴含的家国情怀以及古风古韵并没有得到体现出来，它身上充满了矛盾，不应该一棒子打死，但也无法称之一流。