同样演季洁，王茜英姿飒爽，李沐宸演成偶像剧女主，郝蕾全说对了

最近，国民级别的刑侦大剧《重案六组》续集，拍摄的前传故事，终于开播。

开播后，“还我季洁”声讨便冲上热搜，观众吐槽骂声一片，认为新的前传是毁剧，以及对各种剧情的声讨，让这部剧进退两难。

女主扮演者李沐宸，直接成为观众“炮轰”的对象，说她演技差。

网红感十足的脸，再加上只会大呼小叫的表现方式，用来演短剧还好，演起正儿八经的刑侦剧，简直无比突兀。

大概是看到了风评实在是太差，导致导演都忍不住站出来，为李沐宸说话，直言选她是有理由的。

喜欢看刑侦剧的观众，兴致勃勃的点开《重案六组：消失的警号》，还以为是原班人马拍摄的什么新片。

结果，一个年轻女孩冷着脸出来了，动不动就噘嘴，嗲声嗲气，表达愤怒就大喊大叫，旁边介绍，还赫然写着季洁二字？看得观众是一头雾水。

不知道的，还以为误入了哪部偶像剧开篇。

不怪观众会误会，李沐宸最出名的，也确实是这些年演绎的短剧，各种爱恨情仇交织的女主形象，往那美美一站，再配合音乐跟抒情画面，就足够了。

冷不丁演绎女刑警季洁，首先观众就跳不过这个刻板印象，她的演技，也没给观众这个转变的机会。

不是说，穿上警服就一定是女警。形象不到位，难以说服观众。

部分镜头，她脸上的浓妆，实在是太明显了。脸白如纸，不仅显得气色不好，还显得很弱，一点也没有女警的干练，更像病人。

演技上更是灾难，脸是僵硬不动的，全靠各种强行挤眉弄眼突出情绪，咧嘴表达委屈，就是她的一套模版式的演戏方式。

演高冷的时候，就板着一张脸，眼里是没有情绪的，无比的生硬死板的演技，让整个角色，更是雪上加霜。

男主是张一山演绎的大曾，他演技上可能不贴合原本形象，但也不算特别出戏。

而且，还安排郭晓东演绎郑一民，这个铁三角组合，看得出导演有心了，有个好口碑好演技的演员坐镇，怎么着都能起到一定作用。

可是，在好的演技对比下，那么搭戏演员如果跟不上，只会被衬托的演技更加出戏。

尤其是，再翻看一下原版，跟经典之间的差距更是明显。

《重案六组》这个IP系列，最出彩的女主季洁，王茜演的，是气血充足，敢于去跟犯罪分子斗智斗勇的存在。

记得她手握手榴弹，摁住犯罪分子的那一幕，眼神坚定，透着一往无前的勇气，手上的力道却一点也不小。

被人拿枪顶着偷，眼神都没有畏惧。

这种专业户极强的演绎，让角色活了，仿佛本身就有这么一个人一样。

所以，在遍地偶像剧的时代，季洁这一形象，反而历久弥坚，让人回味无穷。

当两个角色，放到一起看，只能说没有对比就没有伤害，没点本事，还是别硬挑战经典白月光角色了。

有人可能要质疑了，新片是前传，李沐宸演绎的是十年前的季洁，是前传，没必要跟王茜一模一样。

人物形象能变年轻，但本质，性情应该是不会变的。

要是能抓住精髓来演绎，也不是不行，关键是，李沐宸也没能演出来。

王茜的生活化演技，让这个角色无限升华，她情绪再怎么崩溃，也会冷静克制。让人相信，她就是拼搏在一线，有本事的刑警。

《重案六组》剧情保留了季洁身份上的威严，演员却给了她一个偶像剧女主的傻白甜形象。

有一段李沐宸演绎的季洁跟张一山的大曾，出场就是误会，于是她看到大曾就跟可云附体似的，情绪极致崩溃的问你是谁，看得观众一头雾水。

等到跟郑一民沟通的时候，又大吼大叫的，让不能留下大曾，要好好查查她。

导演编剧省事，照搬了季洁设定，却让一个本该二十几岁的女主，去呈现三四十岁才有的阅历。

演员本身瘦弱的外形，努力撑着季洁气场的方式，就是大喊大叫，肢体动作夸张，把原本酷飒的季节，变成了没有底气的骄纵蛮横女主形象。

女刑警的形象，没有过度标准，可一定要给出观众信念感，让人相信演的就是刑警。

是新人，就听安排，如白羚一样，可以出错，但一定很快就反应过来，学会了一点点在进步。

是经验丰富，就给出最稳重，最合格的表现。

李沐宸演绎的季洁这样，两边都不沾。

李沐宸不是没演技，而是她拿着演短剧的模式，去理解干练刑警的情绪，或吼或喊，反而没有任何专业女刑警的塑造。

早期的李沐宸，不是这样。

《全职高手》演绎唐柔，高冷但不浮夸，接地气的很。

《司藤》里面的沈银灯，却是实打实的妖娆妩媚美感，特别的神秘，嘴角一扬，透着股无比自信的感觉。

作为长剧新人，她还是很有特点，演啥情绪都不会特别暴躁，也很快就刷脸得到不少认可。

可突然急转直下，为赚钱跑去演短剧了。

演技越发浮夸外放，演技自有一套模版，脸冷着，嘴角僵硬一扯，眼里没有情绪，复制粘贴式的演技，让人无法入戏。

大概是，看到确实影响很大，导致导演都不得不出面解释说，选择李沐宸是有原因的。

在开拍前他就考虑过，这个角色也接触了不少人，可大家都有个共同的问题，那就是季洁这个角色，实在是太经典，太过深入人心，拍了之后大家能接受吗？

只有李沐宸这个时候站出来，比较勇气十足，敢于挑战。

再加上李沐宸在中短剧赛道，确实有“一姐”之称，一直敢于挑战，愿意去做，有一定的成绩，表现让人放心。

可无论导演怎么说，却依旧无法挽回观众口碑。

有人评价说，怪不得长剧跟短剧有壁垒，演多了短剧就回不来了，演技上有明显差别。

导演说话也乱七八糟，说明内心也很挣扎。女主演的一点也不走心，很片面化。

不得不说，评价确实一针见血，指出了全剧最明显的问题。

随着季洁这个角色翻车，有人翻出早年间李沐宸在参加《无线超越班》的时候。

在一段挑战里面，她演绎《墨雨云间》长公主的角色，清冷高贵但心狠手辣的公主，被她演的很破碎，完全没有那股感觉。

当时郝蕾的评价是，她在演绎的是另一个演员的处理，而不是她自己的理解，也就是只学到了皮毛。

记得郝蕾最后落下一句话，模仿是表演的一部分，但不是表演的全部。一味的照着演，只会失去本身的特质。

现如今看，只能说郝蕾说得太对了。

拍续集，不是照抄原版就好了，得加入自己的理解。

人物的形象，以及时间，地点不对，所给出的情绪应该是不一样的。

郭晓东演绎的郑一民为何好评，因为他是演自己理解的，虽然跟固有形象不符，但演技确实没问题。

李沐宸演绎的季洁身上，有着太多不合适的细节，像模仿过来的，自然显得格格不入。

演员演技，是一门艺术创作，要有足够多的自己理念，而不是照搬照套。演的出外在，却演不出角色的核心本质。

这样的表演方式，观众一看就知道问题所在。

不过李沐宸这次被吐槽，也是值得高兴的好事，有人说证明有人在意，还是希望她能更好。

逆水行舟不进则退，无论演长剧也好，演短剧也好，演员自身演技阅历，灵气，都是很重要的经验与财富。