93岁《梁祝》作曲者在闵博开课：比赛只有几分钟，“第二课堂”的收获或许能记一辈子

来源：滚动播报

（来源：上观新闻）

8月17日至19日，闵行区博物馆又迎来一批特殊观众——来自全国各地参加2026“星耀敦煌”青少年古筝艺术全国总展演的青少年和家长。

常设民乐展厅里，孩子们围着乐器展柜看形制、辨纹饰；报告厅里，93岁的何占豪和青年演奏家吴蓉讲《临安遗恨》，从历史背景聊到家国情怀。比赛之外，这三天里还有11场公开课、15场手作体验，博物馆成了国乐学习的“第二课堂”。

一场比赛，延伸出一堂文化课

“《临安遗恨》不是只有技巧难度，更重要的是要读懂作品里的情感。”公开课上，何占豪从中国传统音乐的“形象思维”谈起。在他看来，《十面埋伏》《空山鸟语》《赛马》等作品之所以深入人心，就在于音乐里有画面、有故事，也有中国人的审美方式。

“孩子们要守住民乐根基，就要‘具象化地’理解传统，让民族音乐真正走进生活。”何占豪说。

这堂课并不止于讲音乐。在闵博的“国乐风华——中国民族乐器文化展”中，古筝的形制、工艺和纹饰，为孩子们打开了另一扇理解音乐的门。国家级非物质文化遗产代表性传承人李素芳讲解古筝从选材、制作到调律、保养的门道，孩子们再走进手作课堂，把展柜中的乐器文化变成手边可完成的体验。

三天里，“敦煌大讲堂”共推出11场公开课，累计吸引约2000余人次参与。博物馆专属研学手作体验开设15场，450个名额全部面向参演青少年开放。对许多孩子来说，这趟闵行之行不只是一次比赛，也是一段从琴弦到展柜、从舞台到文化现场的发现之旅。

“我有两句话：外来形式中国化，民族音乐现代化。”何占豪说，近距离、具象化地聆听和学习，比单纯的理论教学更能帮助孩子建立文化认同。“我希望小学里面，音乐老师们都将中国音乐编入教材，民歌、戏曲唱段简化一下，让孩子们学一学。看得见、听得到、摸得着，民族音乐才更容易走进心里。”

围绕展览做文章，让博物馆“动起来”

闵行区博物馆副馆长王路思介绍，自“清韵”特展推出以来，闵博持续尝试把展览内容向更多生活场景延伸。展厅里的传统纹饰、螺钿工艺，可以连接非遗技艺和手作课程，一场主题展览，也可以成为讲座、夜游、阅读活动乃至商圈联动的文化起点。

闵博8月12日至8月18日期间开展的“博物馆奇妙夜”

“不是为了联动而联动，关键是看合作内容是否和展览内核相契合。”王路思说。此次全国古筝展演走进闵博，正是因为民族乐器制作中的螺钿工艺、传统纹饰，与“清韵”特展所呈现的传统美学形成呼应。围绕这一主题，博物馆还推出“康雍乾宫廷美学与敦煌乐舞”等公开课，让观众在看展之外，获得更完整、更有层次的文化体验。

“清韵”特展

此前，闵博曾联动上海芭蕾舞团、上海国际花卉节等举办文化对话活动，与七宝老街、周边商圈推出观展权益，联动方式从纸质盖章手册升级为可核销的专属票据，“博物馆奇妙夜”也与“闵行夜读周”联动，延时开放至晚上9点……闵博不断尝试的，是把静态展览变成市民愿意参与、可以停留、能够分享的城市文化生活。

从“来看展”到“留下来体验”

一场展演，也带动了更广泛的“文商旅体展”联动。

上海民族乐器一厂与闵行区博物馆同处七宝镇，双方此前已合作开设中国民族乐器文化常设展，并持续推出民乐手作、乐团展演等活动。这次“星耀敦煌”全国总展演，则把大师公开课、研学手作等配套活动首次整体放进博物馆，并结合“清韵”特展，推出相关主题课程。

闵博“国乐风华——中国民族乐器文化展”

“比赛不应止于赛场。”上海民族乐器一厂总经理周力说，博物馆让乐器制作、演奏和展览内容进入同一个文化场景，孩子们看完展览，还能听课、动手体验，更容易读懂一件乐器背后的历史与匠心。

对闵博而言，这也是一次受众拓展。过去，博物馆主要以上海本地市民为主。这次，来自全国各地的青少年和家长因国乐走进闵博，也在一场场讲座、一次次手作和一段段城市漫游中，认识闵行。

以博物馆为节点，此次活动还串联赛事、周边酒店、七宝古镇、文旅商户和手作空间等资源。参赛家庭在比赛之余可以逛展、研学、游古镇，形成“赛场—博物馆—厂区”相互连接的文化体验线路。自7月3日以来，相关惠民权益已有1362人参与核销，其中活动前一个月核销量达1100份。

从一件展品出发，连接一堂课、一次体验、一场赛事和一座城市的文化生活。闵博正在做的“展览+”，不只是让博物馆更热闹，也让优质文化体验离市民更近、离年轻人更近。

记者：王若曦

审核：刘垦博 方雨斌