“冷的时候不要心凉，热的时候也不要膨胀，秦腔才能走得远”——专访《主角》戏曲指导任小蕾

秦腔正在“破圈”。从短视频平台的吹火教程到社交媒体的观剧打卡，越来越多的年轻人开始主动搜索、讨论这门古老艺术。这场热潮的背后，陕派文化大剧《主角》功不可没——该剧播出后收视登顶、话题超百亿，让秦腔以前所未有的姿态进入大众视野。而这背后有一位默默坐镇台前幕后的关键人物，正是全剧戏曲指导，也是剧中食堂“胖女人”的饰演者。

很多人是在《装台》《主角》爆火后才记住她的名字——任小蕾。对观众来说，她是国家一级演员、第23届中国戏剧梅花奖得主，但对她自己来说，这条被聚光灯照亮的路，其实已经走了四十多年。

从土戏台到梅花奖：掌声背后的苦功

任小蕾在接受采访时说，每次站在《主角》的露天剧场、凌晨收工后裹着大衣打盹时，她总会想起小时候练功时的冬天。那时天不亮，就要跟着院子里的前辈们爬起来压腿、撕胯、走边、吊嗓子。西北的冬天虽然冷，但一个动作重复成百上千次，汗水照样能把练功服浸透。

这份狠劲儿，源自母亲的言传身教。任小蕾的母亲是秦腔名家崔惠芳，但她从没享过什么优待，反而要更加努力。她也曾考过电影学院，被面试老师一眼相中，但母亲对她说：“戏曲是咱的根，你把根丢了，走哪儿都飘着。”就这一句，把她“拽”了回来。任小蕾说，母亲的那句话，拽住的不只是自己的职业选择，现在想来可能是西北秦腔往后几十年里的一根柱子。

早年下乡演出，她跟着母亲睡农家炕、吃百家饭；后来秦腔不景气，台下观众时多时少。即使条件再差，她也从未想过离开。“乡亲们坐在泥地里看戏，眼睛里全是光。那种尊重和热爱，让我明白舞台不分大小，只要用心唱，就有人听。”

往后几年，中国戏剧节个人表演奖、秦腔节优秀表演奖、“五朵金花”头衔接踵而来，家里的奖杯越摆越多，但她最在意的，始终是台下观众的眼神。拿了梅花奖之后，她反而觉得压力更大了。“所有人看你的标准不一样了，你要是演不好，人家会说这个梅花奖不称职。”她把梅花奖比作“加油站”——不是终点，是从零开始的新起点。正是因为她对秦腔的坚守，才成就了今天的“主角”。

“等了八年，怕辜负了秦腔”

任小蕾和《主角》的缘分，要从更早说起。《装台》拍完的时候，张嘉译就跟她说“下部戏继续合作”，可这一等就是八年——光剧本就磨了五年多。直到2024年初，编剧正式开始动笔，她才真正接到邀请。彼时她心里想的不是“终于来了”，而是“怕”——“怕我做不好，怕辜负了秦腔。”

这份“怕”，成了她后来无数个日夜咬牙坚持的动力。开机前三个月，她全天扎在排练室，从零开始训练一群毫无戏曲功底的影视演员。“最难的不是教动作，而是帮他们‘换范儿’。比如舞蹈演员习惯绷脚，但是秦腔要勾脚；影视表演讲究的是自然松弛，但是戏曲讲究精气神。一抬头、一立身、一走步，完全是两回事。”任小蕾告诉记者。

主演刘浩存虽有舞蹈底子，但一套程式下来还是要反复磨。冬天的排练室条件艰苦，化纤毯子起静电，一动就扬起细毛毛，两个人每天身上脸上沾满绒毛，刘浩存呼吸道感染咳嗽，怕传染给任小蕾就戴口罩上课，结果没两天还是传染上了——两人就这样交替感冒，谁也没耽误过一天训练。

拍摄阶段更加熬人。大量舞台戏在露天剧场夜间拍摄，晚10点开机、凌晨五六点收工是常态。任小蕾每天睡不到4小时，上午10点又出现在化妆间，带领十多个人的团队为上百名演员化妆、整理行头。任小蕾回忆说：“最难的时候累得话都不想说，饭都不想吃。”真正的转折是忆秦娥从后台上场前那场戏，导演剪了段样片给任小蕾、孙浩和刘浩存看。“我们三个看完，眼泪全下来了。”任小蕾说，“那一刻我才真正踏实了——这条路走对了。”

“冷时不凉，热时不胀，秦腔才能走得远”

《主角》爆火之后，有媒体问任小蕾怎么看待这股热度。她讲了一句让剧组很多人记了很久的话：“当冷的时候不要心凉，当热的时候也不要膨胀。你要想好热度过去之后，秦腔怎么持续抓住流量。”

这份清醒，来自她近半个世纪的亲历。8岁学戏，37岁拿梅花奖，从QQ群、微信群到抖音快手，她试过各种方式传播秦腔，见证过这门艺术跌宕起伏。

这些年，她一直试着用各种方式让秦腔走近年轻人。最早用QQ群，建了两个2000人的大群，每天在群里上课——先禁言自己讲，讲完打开让大家唱，唱完再逐一点评，经常一讲就是两三个小时。后来转战微信公众号、抖音、快手，有人质疑她“不专注演戏”，她回应得很坦然：“排戏当然想排，但如果没有机会站上舞台，我不能闲着。只要是和戏曲有关的传播方式，我都愿意试。”

如今她把更多精力投入教学。去年《主角》杀青后，她就在西安戏剧学院给孩子们带剧目课。“一个学期学一出折子戏，学会塑造人物、创造人物——这比单纯的练功重要得多。”她希望学生们明白，秦腔不是博物馆里的老古董，是活生生的、能打动人的艺术。“首先要守正，把真正的秦腔内核教给他们；至于怎么创新，那是他们这一代人的事了。”

46年与秦腔相伴，任小蕾说这辈子“肯定是放不下的”。“怎么走？带着戏迷走也好，带着学生走也好，反正是跟戏有关的就行。”台上的掌声终会散去，台下的坚守才是底色。从乡村土戏台到专业剧院，从影视镜头到大学课堂，任小蕾用半生做了一件事：让秦腔跨越时代，好好活下去。

华商报大风新闻记者 闫佳琪 实习生 吴思颖