江苏
神仙登场，永乐未央。2026年春节，舞剧《永乐未央》惊艳亮相河南春晚，一舞封神。短短几分钟的表演，让“壁画活了”的视觉奇观瞬间点燃全网，相关话题全网浏览量迅速破亿。网友纷纷留言：“你永远可以相信老祖宗的审美。”“这才是中式美学的天花板！”“神仙真的下凡了！”现代快报记者了解到，这一年度“现象级”舞剧《永乐未央》即将在苏州狮山大剧院震撼上演，2026年9月26日—27日连演2场，为苏州观众献上一场兼具美学高度与文化深度的视听盛宴。
缘起：一座宫殿，一段史诗
永乐宫，这座位于山西运城芮城县的元代建筑群，自1247年始建，历时111年方竣工，是国家首批重点文物保护单位。宫内现存元代壁画达1005.68平方米，因极高的艺术水准，被誉为“东方艺术画廊”。
壁画主要分布在三清殿、纯阳殿、重阳殿，其中艺术成就最高的当数三清殿内的《朝元图》。这幅长97米、高4.4米的巅峰之作，描绘了道家诸神朝拜元始天尊的盛大场景。画中290位神祇分列东西，以八位主神为中心，构图严谨平衡，衣冠服饰、面容神态无一雷同，堪称中国古代人物画的巅峰。
更令人动容的是永乐宫背后的迁徙史诗。20世纪50年代，因三门峡水库建设，这座千年古建筑面临被淹没的危机。近千名工匠与青年建设者，以十年心血，将占地24.8万平方米的宫殿群一一拆解、编号、运输并最终复原，完成整体搬迁工程壮举。这段波澜壮阔的历史，为艺术创作注入深沉的情感力量，成为舞剧《永乐未央》最动人的叙事底色。
新生：四重美学，时空同频
舞剧《永乐未央》以永乐宫迁建史诗为叙事主线，创造性地提炼出“古建、壁画、琉璃、传承”四重美学维度，分为四个篇章：“筑广厦”“绘至境”“炼釉心”“承光阴”。
在“时空同频”的独特舞台语汇中，观众将目睹跨越700年的古今对话：元代督建者与当代建筑师心神交汇，见证“立观度人，时不可失”的建宫宏愿；被拒之门外的元代女画工以生活为笔、想象为卷，将生命祈愿绘入《朝元图》的玉女仙班，与1957年前来临摹的当代美术师夙愿共鸣；执着技艺的琉璃匠师与七百余岁的“蓝釉角神”相伴相守，共同复原失传已久的孔雀蓝釉制法，延续守护文脉的誓言。
剧中多个核心舞段，堪称“文物起舞”的典范。“藻井群舞”段落尤为惊艳：舞者们身着精美服饰腾挪起伏，手臂层叠交旋，以富有韵律的舞姿，复刻古建筑藻井从中心向四周辐射的层次感，头顶光影随舞变幻，宛如千年斗拱在舞台上重筑。“这段编舞不仅展现了古建筑的恢宏气势，也巧妙呼应了‘天圆地方’的东方哲学。”总编导谢元臻介绍。
而“蓝釉角神”舞段，则运用先进的光影技术，让失传的孔雀蓝釉彩重现光芒。舞者张翰化身七百岁守护者，在沧桑与灵动之间，将传统工艺之美具象为流动的生命韵律。
匠心：金牌班底，青春力量
《永乐未央》的诞生，汇聚了国内顶尖的艺术创作力量。该剧由中国文化遗产研究院指导，中国东方演艺集团联合山西省文化和旅游厅、山西省文物局、芮城县人民政府等单位共同打造。
其艺术总监周莉亚、韩真，正是爆款舞剧《只此青绿》《永不消逝的电波》的幕后推手，也是大众熟知的九三文艺晚会总导演，为作品的艺术高度奠定了坚实基础；编剧徐珺蕊延续《只此青绿》的创作精髓，以“大写实”路线构建叙事，用迁建主线串联起三个时空交错的故事，实现“含舞量”与“含剧量”的双重升级。
更令人瞩目的是其青春洋溢的创作阵容。以“80后”“90后”“00后”为主力的主创与演出团队，数次深入永乐宫实地采风，与迁建工程亲历者深度对话，将对历史的敬畏与对文化的理解融入每一个细节。“我们了解到，当年负责修复文物的匠人，以及参与搬迁工程的年轻建设者中，很多人都不满30岁。”联合编导谢长慧回忆道，“他们的奉献精神被融入每个舞姿与设计细节之中。”
据悉，舞剧《永乐未央》将于2026年9月26日—27日在苏州狮山大剧院连演2场。购票请至苏州狮山大剧院官方微信小程序、晶英文化微信小程序“晶番网络科技”、大麦等平台。一起相约剧场，在《永乐未央》的翩跹舞姿中，触摸古建温度，感受壁画神韵，共同见证文明的薪火相传，共赴一场属于三晋大地的美学盛宴。
现代快报/现代+记者 徐晓安
（主办方供图）
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
