经典常演不衰 新作密集亮相 舞韵传国风 京城启盛宴

来源：滚动播报

（来源：千龙网）

当山西永乐宫《朝元图》中的神祇在剧场苏醒，当白娘子和许仙踮起脚尖跳起芭蕾……这个夏天，北京舞剧舞台迎来一场国风盛宴。上周末，《永乐未央》《白蛇传》在京热演，随后，《李白》《垂虹别意·唐寅》《牡丹亭》《李清照》《龟兹》等一批兼具传统底蕴与当代表达的舞剧将陆续登台。

经典常演不衰，新作密集亮相，不仅吸引年轻观众反复走进剧场，更与北京文旅热潮深度呼应。年轻观众用“血脉觉醒”形容热爱，用国风审美寻找文化认同，与此同时，他们也在用脚步和消费为优质内容投下信任票，让“为一部剧赴一座城”成为文旅消费的新场景。

七八月间近20部舞剧上演

这个暑期，北京舞剧市场表现极为亮眼。根据各票务平台公开信息粗略统计，七八月间北京各大剧院将有近20部舞剧上演，数量和阵容都令人瞩目。

上周末，中国东方演艺集团舞剧《永乐未央》与广州芭蕾舞剧院原创芭蕾舞剧《白蛇传》同时登场，一中一西的舞剧形式，展现出创作的多元面向。《永乐未央》带着在今年河南春晚登台的热度余波，再度让古老壁画、蓝釉角神一起“活”起来。知名编导王舸的《白蛇传》则用芭蕾语汇重述中国传说，让千年情缘在足尖流转，风格唯美而幽默。

今夏舞剧舞台，新作同样抢眼。今年2月，根据舞剧《龟兹》中精华舞段改编的舞蹈《丝路古韵》亮相央视春晚舞台，那抹独特的“龟兹蓝”引发了观众与网友的热烈讨论。7月17日至19日，包含这抹惊艳舞段的《龟兹》将在保利剧院上演。同一时间，上海歌舞团舞剧《李清照》将首次登台北京亮相国家大剧院，《夏日绝句》《声声慢》等经典诗词将化为身体语言，带领观众领略宋代诗词文化。

经典大戏更是不容错过。中国歌剧舞剧院首次在京推出夏季展演，多部看家之作引起强烈反响。《昭君出塞》与《赵氏孤儿》已于六月末七月初相继登台，八月初，首演近10年的《李白》将再度归来。对许多资深舞蹈爱好者来说，《李白》是入坑舞剧的“白月光”，消息一出，就有网友留言，“八月去北京，为了看一场《李白》。”

北京舞台并非只有国风，7月30日至8月2日，世界著名弗拉明戈舞团之一的西班牙格拉纳达弗拉明戈舞团，将登台天桥艺术中心，以浓烈奔放的舞蹈演绎《歌剧魅影》与《卡门》两部经典，为京城舞剧舞台增添一抹异域亮色。

年轻人剧场感受古今共鸣

在舞剧演出现场，年轻观众是绝对主力。

《永乐未央》上演时，北京天桥艺术中心大厅里人头攒动，年轻的身影占绝大多数。演出前，排着长队的观众在兑换明信片、文件夹、扇子等限定周边。文创售卖区，带有永乐宫和剧情角色元素的行李牌、毛绒挂件最受欢迎。

数据也印证了这股年轻化浪潮。中国演出行业协会公布的《分化与共生——2025年剧场类演出市场洞察》显示，2025年剧场舞剧购票观众中，20至39岁群体占比高达73.1%。题材上，国风、民俗、历史构成舞剧的核心叙事，国风侧重东方美学表达，民俗聚焦传统技艺，历史则依托经典文本进行艺术化呈现。舞剧在各类舞台作品中展现出鲜明的本土文化优势，与年轻人的审美趣味高度契合。

在舞剧《永乐未央》、舞蹈诗剧《只此青绿》编剧徐珺蕊看来，当下年轻观众对国风审美的热情高涨，本质上是文化的亲近与情感的共鸣。她以《永乐未央》为例，观众不仅惊叹壁画的精美和永乐宫搬迁史的壮举，更沉醉于那份朴素而深沉的文化情怀。创作中，她有意识地对传统进行了转译。“我们并不是想讲一个虚无缥缈的神仙故事，而是希望把它转化为当代人能够共情的情怀。”徐珺蕊说，“就像剧中那位女扮男装的小画工，当年女性没有机会实现理想，但如今走进剧场的观众，却可以感受到古人的夙愿已照进我们的现实。”

这种古今共鸣，同样融入了今人的再创造。年轻网友常说的“DNA动了”，正是对这种心灵共振的生动注脚。今年春晚，舞剧《龟兹》片段亮相后，舞者一个形似“OK”的手势被网友热情解读，迅速走红。该剧总导演佟睿睿说，龟兹壁画中有很多仪态万千的手势和舞姿，《龟兹》将它们转化为舞蹈语汇，“也许千年以前，这些壁画中的手势代表了某种吉祥的祝愿，用现在观众的话说，它是‘万事OK’。”

城市地标打开文旅新玩法

国风题材密集，叠加北京丰厚的文旅资源，让北京市民与来京观众找到了一种全新的打开方式——文商旅深度融合，把看舞剧变成一场城市漫游。

观众小路穿着汉服来二刷《永乐未央》。该剧去年“十一”期间首演时她不在北京，今年春节后看了该剧的二轮演出便念念不忘。这次观演，她特意安排了一天的行程，提前约好妆造，上午先和朋友前往天坛公园拍一组古风照片，再前往天桥艺术中心看演出。“一场大雨过后，天坛添了几分诗意，烟雨蒙蒙的天气配着汉服和舞剧，这一天特别美好。”小路说。

7月22日至26日，中央芭蕾舞团原创芭蕾舞剧《牡丹亭》将在首演18年后重回舞台。为迎接这次回归，天桥剧场策划了“中轴寻梦Citywalk——跟着《牡丹亭》漫步中轴线”主题活动。排练间隙，中芭优秀青年演员王雨菲、主要演员李偲旖、管翀正等来到中轴线，在天坛公园、先农坛和天桥四面钟广场翩然起舞，芭蕾的优雅与古建的厚重碰撞出别样火花。

天桥剧场邀请观众，可以追随主演的脚步，来到南中轴线的城市地标，在天坛、先农坛、天桥四面钟、天桥剧场或中轴线沿线其他世界遗产重要点位，拍摄一张同款“芭蕾感”照片，或录制一段创意舞姿打卡视频，便有机会参与彩排观摩或获得其他福利。

在徐珺蕊看来，这种出圈与互动，恰恰源于舞剧的艺术特质。“舞剧拥有大量留白和想象空间，那些气口，可以让观众把自己的生活经验和美学想象填补进去。观众在文化因子里寻找自己，用各自的审美与感知，将它内化为独特的情感体验。”