让胡同之旅从一张纸出发

（来源：中国旅游报）

转自：中国旅游报

　　李慧旻和她的纸艺作品 受访者 供图

　　□ 本报见习记者 李明浩

　　夏季的北京什刹海，垂柳拂岸，游人如织。在西城区刘海胡同的深处藏着一个手工坊。推开木门，满墙的纸艺作品映入眼帘——纸雕灯光影流转、纸折花栩栩如生、纸艺马昂首欲奔。这便是纸令坊，一方不到20平方米的纸艺天地，却是连接胡同邻里、连接中外文化的枢纽站。

　　手工坊的主理人叫李慧旻，中央美术学院毕业。2019年，李慧旻策划北京文化创意大赛纸艺创意赛区时，第一次与纸艺深度接触。那些通过折叠、雕刻就能创造万千变化的纸张，让她着了迷。2020年，她创办了纸令坊，从策展人“改行”做纸艺人。如今，让她更欢喜的是，她从一张纸出发，用最朴素的材料，讲述着一个关于社区、关于相遇、关于文旅融合的生动故事。

　　扎根胡同：一张纸暖了邻里心

　　刚入驻胡同时，李慧旻心里也没底：“突然在社区开手工坊，居民能接受我吗？”她决定先让街坊邻居“玩起来”。

　　考虑到胡同里的老人需要精神寄托、孩子渴望动手体验，她设计了阶梯式课程：针对老年人的课程注重舒缓解压，教大家做线条简洁的纸质水仙花、寓意吉祥的纸葫芦；面向孩子们的课程则侧重创意启发，从生肖折纸到纸雕灯，让孩子在动手过程中感受乐趣；还有适合全家参与的节气折纸，春分的纸鸢、端午的纸粽、中秋的纸兔，让传统文化在指尖传递。截至目前，她已为所在社区提供了240多节公益课程，线上线下教授纸艺学员1.2万余人次。

　　中国旅游报社记者到访时，几位阿姨正在手工坊切磋手艺。何丽丽阿姨指着墙上的纸牡丹说：“这朵花我们做了快5个小时，一张纸能变得这么漂亮，还有好多新创意。”李兰芝阿姨接话道：“现在，纸令坊的名气越来越大，很多人慕名而来，名额一放出来就被抢光了。”

　　除提供公益课程之外，李慧旻也在探索纸令坊的商业运营模式。她开设了“二十四节气折纸”小班收费课，每班不超过8人，每周一节，已持续多年，还有一对一进阶教学。这种“公益+普惠+专业”的设计模式，既服务社区，也支撑手工坊正常运转。

　　“纸艺是没有门槛的，老人和孩子都能上手。当他们围坐在一起专注地折纸、剪纸、粘贴的时候，大家就变成了一家人。”在扎根社区后，李慧旻也在思考，纸艺能不能走出胡同？

　　亲手体验：一张纸跨越国度

　　纸令坊所在的什刹海是热门旅游地。李慧旻琢磨，能否与周边文化场馆合作，让游客也来体验？

　　4月8日，李慧旻带着一群特殊的客人走进梅兰芳纪念馆——这是一支来自法国的老年研学团，平均年龄超过60岁。在法国，他们常年跟随华人老师学习中国书画，每年都会来中国开展“文化之旅”。今年，他们选择了梅兰芳纪念馆和纸令坊，上午体验京剧文化，下午亲手制作荷灯。

　　语言不通怎么办？“用手比画，用纸示范，他们一看就懂了。”李慧旻将荷灯的制作过程拆解为简单易学的步骤，从折纸到粘贴，从塑形到装饰，一边讲解一边演示。她告诉法国游客：“这盏荷灯融合了竹编、木工、彩绘、剪纸等多种传统工艺，几乎占据了中国传统工艺的‘半壁江山’。”当翻译把这句话转达后，老人们纷纷发出赞叹。

　　一个多小时后，一盏盏精美的荷灯成型了。一位法国老人举起荷灯，用生涩的中文说“谢谢”，模仿京剧演员做出兰花指的造型，与李慧旻合影留念。“他们做完以后特别兴奋，举着灯笼在院子里走来走去，互相拍照。”李慧旻回忆道，“有位老人跟我说，她从来没想过自己能亲手做出这么漂亮的中国灯笼，这种感觉比在商店里买一个纪念品要珍贵得多。”活动结束后，老人们主动提出想去纸令坊工作室看看，那份热情让李慧旻印象深刻。

　　这已经不是纸令坊第一次与文旅场景深度融合。此前，李慧旻曾与中国社会科学出版社合作开发了“指尖中轴”研学项目，沿着什刹海沿线的恭王府、北海公园等景点，将实地探访与纸艺手工相结合，形成了“一站一主题”的研学旅游模式。

　　正是基于这些探索，李慧旻与梅兰芳纪念馆建立了长期合作，陆续开发出“桃花马”面具制作、红梅纸艺等融合戏曲元素的手作体验课程。今年1月，双方联合推出的“戏曲元素‘桃花马’面具制作体验”活动启动，将纪念馆参观、京剧唱段欣赏与纸艺手作体验融为一体，受到游客好评。当外国游客把亲手制作的中国纸艺作品带回家乡时，带走的不仅是一件手工艺品，更是一份关于中国的文化记忆。

　　从社区里的老人孩子，到远道而来的外国游客，李慧旻的“纸桌”越坐越满。纸令坊的故事，也在一次次相遇中不断延展。

　　以艺为媒：一张纸连接不同文化

　　“纸是我见过最‘谦逊’又最神奇的材料。它那么薄、那么轻，却能承载无限可能。”李慧旻对纸的理解，远不止做几件手工艺品——“纸可以连接一切”，这是她常说的话。

　　纸作为一种媒介，有着极强的可塑性和适配性。它既能变成一朵花，也能化作一座建筑；既能承载节气文化，也能演绎戏曲故事。李慧旻不断地将它与不同文化元素、文旅场景结合：梅兰芳纪念馆有红梅、有桃花马，她便开发出红梅纸艺和“桃花马”面具；宋庆龄故居有海棠花，她便设计出海棠主题的纸艺课程；景山公园有万春亭，她便带着孩子们做万春亭立体书。在她手中，纸是一种语言——一种可以与文化地标对话、与历史故事共鸣的语言。

　　这种“纸+文化场馆”“纸+非遗”“纸+研学”的跨界融合，让纸令坊从胡同工坊生长为文化链接节点。它不再囿于那间小屋，而是走进了更多文旅空间。每一次合作，都是纸艺与在地文化的深度对话；每一次研学，都是与传统文化的亲手触碰。

　　这些探索与当下游客的需求共振。无论国内游客还是外国游客，都不再满足于打卡拍照，而是更愿意亲手体验、沉浸其中。“来参加活动的人越来越多、越来越远——纸令坊正在成为文化交流的枢纽。”李慧旻说。

　　对于未来，她有着清晰的期待。“我一个人精力有限，研发、授课、对接合作已经占了大部分时间。我特别希望有更多的旅行社和文旅机构看到我，帮我把这扇门开得更大一些。”她坦言，纸艺可以做的主题很多，纸的旅程才刚刚开始。

　　采访接近尾声，记者问纸令坊下一步计划是什么。李慧旻想了想说：“继续做更多连接。纸张可以折叠、雕刻、塑形，就像我们的生活——看似平凡，却有无穷创造力。我希望纸令坊能成为更多人的起点，不止发现纸艺的魔力，更能感受中华优秀传统文化的魅力。”