白玉兰论坛 | AI 浪潮下，编剧的重要性愈加凸显

6月23日，第31届上海电视节白玉兰论坛“AI浪潮下的微短剧精品化之路”在上海展览中心举行。这场集结了主流平台、制作方、一线创作者与学界的对话，在将近三个小时的讨论中，反复锚定同一个坐标——编剧。

论坛开场的一个细节颇具象征意义，6部年度优秀微短剧《家里家外》《奇迹》《闪婚玫瑰》《盛夏芬德拉》《唐诡奇谭》《朱雀堂》上台领奖的7位代表，清一色是编剧和文学策划。当流量驱动的粗放增长进入瓶颈期，内容产业终于开始重新尊重那个最传统、也最不可替代的工种。

《家里家外》《奇迹》《闪婚玫瑰》《盛夏芬德拉》《唐诡奇谭》《朱雀堂》等6部作品获年度优秀微短剧

套路爽文失灵，情感价值回归

如果说前两年微短剧的关键词是“跑马圈地”和“投流博弈”，那么今年论坛上的讨论基调，明显向“理性务实的精耕”倾斜。

论坛现场

七猫短剧总经理梁凯在圆桌环节抛出了一组基于平台实战的判断：微短剧行业的高速增长已告一段落，剧均ARPU值下降明显，真人剧与AI剧并存，行业进入利润空间被重新定义的“深水区”。“但从内容角度看，短剧用户大盘仍在持续增长，套路化爽文已经很难打动用户了。”梁凯指出，有完整故事架构、情感层次饱满的精品内容，在留存和付费维度上的优势正越来越明显。

基于这一判断，七猫的应对策略是用AI工具从十万部网文中挖掘中腰部素材给新人编剧练手，同时联合上海市文旅局举办首届微短剧剧本征集大赛，总奖金80万元，配套“魔都光影・创写之旅”编剧采风活动，聚焦上海本土故事，挖掘新锐编剧。梁凯提到，百万字长篇网文适合系列化开发，长线创作模式能够稳定编剧的创作周期，持续沉淀个人风格，这恰恰是当下行业最稀缺的“慢能力”。

七猫短剧总经理梁凯

为何AI写不出“笑着哭”？

论坛上关于AI的讨论呈现出一种务实的边界感。芒果TV大芒计划工作室总经理周裘提供了一个极具画面感的分析。他提到微短剧《莫离》中的一段桥段，角色大仇得报后含泪说出一句“有时候开心的时候也是可以哭的”。

“哭着笑和笑着哭，对于依赖0和1的AI来说，是很‘怪’的事情。”周裘直言。这种悲喜交织的矛盾感是戏剧张力的核心，它需要编剧对人性的洞察，也需要演员精准的情绪演绎。精品微短剧的核心是人，演员细腻的情绪层次是AI无法复刻的。同理，AI配音或许能念对台词，但绝念不出潜台词里暗藏的亲疏远近、喜怒哀乐，那种留白是算法的“未解之境”。

芒果TV大芒计划工作室总经理周裘

对此，网文出身的爆款编剧叶非夜态度更为笃定。她坦言自己至今仍在“纯手工打磨”剧本，所有逻辑遵循小说思维的细腻递进，“我所有的逻辑完全是小说的逻辑在写”。“男女主之间层层递进的心动拉扯、细腻流动的情感关系，只能依靠我自己十几年的文字积累去一点点磨。”在叶非夜看来，AI目前的定位只能是“视觉辅助”，用来解决跨国取景或宏大仙侠场景这类实拍难以实现的画面，但绝不能碰情感叙事。

编剧叶非夜

听花岛总制片人赵优秀则从短剧出海视角补充了AI的另一重价值：此前海外演员很难理解短剧独有的“爽感”内核，英文中甚至没有精准对应词汇，主创沟通成本极高，而AI生成本土化内容大幅降低了出海门槛。不过赵优秀同样强调，即便AI简化了海外内容生产流程，能够打动全球观众的普世情感内核、完整细腻的人物故事，依旧需要编剧先行完成原创打磨，技术只是放大优质剧本全球传播力的载体，无法自主生成具备普世共情力的故事。

听花岛总制片人赵优秀

先学会观察生活，再谈技术赋能

行业的焦虑不仅在于当下的利润模型，更在于未来的人才供给。中国传媒大学戏剧影视学院院长郑月在论坛上分享了教学一线的“反向”思路。当外界以为高校会疯狂追赶风口开设“爆款速成班”时，中传的应对却是“取法乎上”，微短剧相关课程已经增设，但核心训练底座依然是长剧和电影剧本创作。

郑月透露，学院甚至更新了毕业创作标准，要求影视导演、影视创作相关专业学生必须同时提交纯手工实拍作品与完整AI制作短片。这种“人文打底，技术赋能”的分层教学，目的很清晰：你可以用AI加速渲染、拓展视觉想象力，但必须先学会用眼睛观察生活、用脑子思考人性。“人文思考才是作品的根基。”否则，连给AI下达正确指令的审美判断力都不具备。

中国传媒大学戏剧影视学院院长郑月

人机协同，谁才是真正的掌舵者？

纵观整场论坛，少了对AI的恐慌，多了一种各归其位的从容共识。

总台首部原创精品短剧集《奇迹》制片人刘馨分享的“以小见大、以点带面、以人带史、以情动人”四大方法论，其落地完全依赖编剧主创团队对20余位共创艺术家素材的统稿与打磨。哪怕是标榜AI互动的《全球冰封：我打造了末日安全屋》，项目方也坦承，AI只负责拆解原著、搭建基础场景，多分支多结局的完整逻辑框架必须由专业编剧亲手搭建，否则叙事就会在分支中失焦。

这或许才是“AI浪潮下的微短剧精品化之路”最务实的答案： AI负责减负增效、拓展视觉边界、抹平制作门槛，而编剧，守住故事、情感与价值表达的创作核心。当技术流水线能批量生产爽点时，能让人真正破防的，永远是那个坐在电脑前熬夜抠字眼的人。