再见了，冯小刚，再见了，张艺谋，中国已迎来“新导演”时代

不知道你今年逛电影院的时候，有没有发现一件挺离谱的事。张艺谋搭顶流、冯小刚配实力派，这么顶配的阵容放三年前，闭眼都能卖三十亿票房，结果今年两部大制作全都没达到预期。反倒跑出一匹所有人都没想到的黑马，没明星没宣传没排片的潮汕方言小片，硬生生冲到18亿票房，还拿了豆瓣9.3的高分，火得整个东南亚都在刷。

张艺谋的《惊蛰无声》，是他头一回碰现代国安题材，还有国家安全部全程指导，规格高得没话说。主演是易烊千玺、朱一龙、雷佳音，每一个单独拎出来都是票房保证，预售就爆了，业内都喊着要冲20亿。可观众看完反应出奇一致，画面是真漂亮，可看完心里空落落的，啥也没留下。

整场片子看下来，没有一个能让人记住的活人，所有人物都像纸片，来回反转都是为了凑剧情，老百姓看着就觉得假。全是宏大的国家命题，就是没小人物那点真实的情绪，这片子最终卖了13亿，春节过后票房基本就停了，后劲儿比同期小成本差远了。

再看冯小刚的《抓特务》，端午档上映，胡歌雷佳音的阵容也不差。冯导本来想复刻当年《甲方乙方》的市井味儿，把老北京胡同的家长里短和谍战揉一块儿。结果落得个两头不讨好，首日票房才2412万，排片一天比一天少。

愿意进场看的，大多是40岁往上的中老年观众，年轻人根本不买账。年轻人想看刺激谍战，结果满屏都是胡同大爷大妈唠家常，中老年人想品市井烟火，又觉得谍战那条线插得太生硬，怎么看怎么别扭。

其实真不是两位大导演的创作能力掉了，是他们那套“大导演加大制作就稳赢”的逻辑，现在观众不认了。现在掏钱买票的主力是90后00后，人家从小泡在网上，不吃辈分名头那一套。大家买票先看的，是片子真不真诚，能不能让自己产生共鸣，什么名头阵容场面，全都得往后排。

这部爆火的小片叫《给阿嬷的情书》，导演蓝鸿春是个85年的潮汕人，中文系毕业，没正经学过拍电影。早年他在电视台拍纪录片，成天泡在潮汕乡下，拍的全是普通人过日子的故事。2016年他辞职单干，一门心思拍潮汕方言电影，这部片子从里到外就一个字，穷。

没钱请明星，全片用的都是素人，女主角是在校大学生，一点表演经验都没有。男主角是应届毕业生，为了演好码头工人，提前三个月跑到汕头码头干着体力活找感觉。演阿嬷的是本地的短博主，海选了上百个老人才最终定下人选。

全片最大的开销不是特效而是宣传，全花在了前期调研上。整个团队跑了上百个潮汕村子，采访了几百位下南洋的老华侨，翻了一千多封侨批文物馆的老信件。片子里所有细节，怎么上课怎么汇款怎么写信，全是老人们亲口讲的，九成剧情都有真实原型。

蓝鸿春自己也说，他不是什么拍大片的名导演，就是个记故事的，老老实实拍，不编不造。4月30号上映那天，排片才1.6%，当天只卖了377万，圈内根本没人看好这部片子。可架不住看完的观众喜欢，大家疯了一样在朋友圈、短平台安利，一传十十传百，排片硬生生被观众顶到了68.7%。

上映45天就卖了17亿，最终稳定在18亿，拿到了年度票房第二，不光国内火，6月份登陆港澳、新加坡、马来西亚还有欧美院线，同样火得一塌糊涂。豆瓣9.3分，是近十年国产剧情片的最高分，拿了好几个专业奖项，实打实打了所有不看好的人的脸。

片子讲的故事也不复杂，就是一个潮汕阿嬷，丈夫早年下南洋讨生活，一走几十年，全靠侨批和汇款撑着一大家子。孙子长大之后去泰国寻亲，才发现爷爷早就不在了，这么多年一直默默寄钱寄信的，是当年和爷爷相识的另一个女人。没有大起大落的狗血剧情，也没有故意煽情催泪，就是安安静静讲一个跨越半辈子的善意，一家子一块儿去看，老人哭年轻人也哭，各有各的感触。

说来说去，老一辈导演和新导演的差距，真不在技术上，是看问题的角度完全不一样。张艺谋爱拍家国、历史这种大命题，人物都是为背景服务的。冯小刚爱拍年代市井，但人物多少带点戏剧化的舞台感，老一辈镜头里的人，说到底都是替主题说话的工具。

新导演刚好反过来，他们把人当人拍，不拿人物当道具凑主题。《给阿嬷的情书》里没有英雄，就是一个老太太半辈子的等待，和一个女人藏了半辈子的善意，全是柴米油盐里长出来的故事，谁看了都能代入进去。老牌导演走的是工业化路子，大投资大明星大宣发，拍一部砸几个亿，钱大半都花在了排面上。

新导演大多穷惯了，全用实景全用素人，把钱省下来全花在刀刃上，跑村子采访老人磨剧本，一点一点抠细节。不靠砸钱买热搜刷热度，靠内容本身让观众自发传播，事实证明，这条路完全走得通。老一辈习惯站在高处给观众讲大道理，片子得仰着头看，新导演跟观众平起平坐，就是把故事摆出来，你感受到什么就是什么。

这种姿态，恰恰是现在观众最吃的一套，没人乐意进电影院被硬塞大道理，就想自己品点真实的人间情绪。这话也不是要否定两位大导演，张艺谋四十多年拍出《红高粱》《活着》《英雄》，冯小刚开创了内地贺岁片，这些功劳谁也抹不掉。他们的经验和功底，放到现在也是业内顶尖的，只是市场不再是他们说了算而已。

以前观众冲着导演名字就买票，现在这套真不灵了。新人只要故事好，没背景没资源照样能干翻顶流大片，以前没人愿意投资的乡土、家庭、普通人日常这些题材，现在一个个都冒出来了，观众还特别爱看。国家现在也在推，各地都有青年导演扶持计划，方言电影有专项基金，小成本影片也能拿到不错的排片。

越来越多像蓝鸿春这样没背景没资源的年轻人，拿着摄像机就冲出来了。未来的电影院，不会只放宏大谍战和历史大片，讲乡愁的、讲日常的、讲小人物悲欢的，会占掉很大一块位置。国产电影终于不再千篇一律，观众爱看啥就能看到啥。

今年上半年这三部电影，其实给全行业上了一课，别拿观众当傻子，大家早就不迷信导演头衔、明星阵容和烧钱特效了。能真正打动人心的，永远是那些看得见摸得着，发生在普通人身上的滚烫真实。属于大导演的时代慢慢翻篇了，属于每一个普通人的电影时代，才刚刚开始。

参考资料 光明日报 新导演崛起与国产电影创作转向