笔承古意书清韵 墨羽鸣春染桑榆 书画家黄鹂的传统坚守与艺路长歌

书画家黄鹂（摄影/晓嘉）

在江西书画界，黄鹂的名字恰如其人 —— 笔墨间既有花鸟的灵秀清逸，又有山水的苍茫浑朴，更兼书法的遒劲骨力。从祖辈笔墨熏陶的懵懂童年，到跋山涉水觅石悟艺的笃行中年，再到退休后拜师精进、杏坛授艺的从容晚年，她以一生赤诚守望热爱，在丹青世界里铺展了一段兼具传统厚度与生活温度的艺术人生。

艺脉承传，自幼濡染丹青韵

黄鹂的艺术初心，深植于家族文脉的浸润。童年时，祖辈案头的笔墨纸砚是她最亲切的玩伴，晨起研墨的清香、挥毫时的笔墨流转，在耳濡目染间将中国传统书画的气韵根植于心田。这份与生俱来的艺术感知，不仅为她日后的创作埋下了深厚种子，更让她一生都坚守着对传统笔墨的敬畏与传承。

成年后，黄鹂与奇石结下不解之缘。那些年，她常年跋山涉水，踏遍山川寻觅奇石，“为了一块形神兼备的好石，翻山越岭、风餐露宿都是常事”，黄鹂笑着回忆。而这份看似艰辛的历练，实则是自然馈赠的艺术课堂：“奇石的瘦、皱、漏、透，与中国画的构图美学异曲同工。” 她指着案头一块灵璧石，指尖抚过石上纹路，“你看这石的留白转折、虚实相生，便是最生动的构图范本，我后来画作中鲜明的构图张力，多半源于此。”

淘奇石的岁月，不仅滋养了她独特的审美眼光，更让她读懂了自然的肌理与笔墨的章法。山石的轮廓、云气的流转、草木的疏密，都化作她笔下的视觉养分，为日后山水、花鸟创作注入了源于自然的灵动与厚重。

书画家黄鹂的画作（图片由黄鹂提供）

拜师精进，书画同源共生辉

退休后的黄鹂，并未停下艺术探索的脚步，反而以“归零之心”重启求学之路。在南昌，她师从蔡超、魏杰、黄如森等书画家，潜心研磨花鸟绘画的笔墨精髓；又辗转武汉，在马学长、马奕老师的悉心指导下精进山水技法，南北兼修、博采众长，让技艺实现了质的飞跃。

“活到老学到老，艺术之路没有终点。”黄鹂坦言，这段求学经历让她深刻领悟了“书画同源”的真谛。在书法研习中，她摸索出独有的艺术心法：“中锋行笔如立竹，得其劲挺；侧锋挥洒似流云，取其灵动；从书法中悟画的骨力，笔墨便有了支撑；从画中品书法的韵味，线条便多了神采。”

线条的刚柔相济、墨色的浓淡相宜，皆从书法笔意中汲取养分；而画作的意境气韵，又反哺书法的神采飞扬。这种书画互通之道，让她的作品形成了鲜明特色——画作既有书法的筋骨遒劲，又有绘画的灵动传神；书法则兼具绘画的笔墨意趣，刚柔并济、气韵生动。

书画家黄鹂创作中（摄影/晓嘉）

师法古贤，笔墨立格传精神

在艺术传承的道路上，黄鹂始终追根溯源，潜心研习明代徐渭、明末清初八大山人、石涛等先贤的笔墨精神，取法高古却师古不泥。她的画室中，历代名家画册整齐排列，每页都留有细细品读的痕迹。“传统不是束缚，而是根基，是让作品立得住的底气。”她这样阐释自己的艺术追求。

书画家黄鹂的画作（摄影/晓嘉）

在住所兼工作室里，黄鹂现场铺纸研墨：“构图如建筑骨架，需疏密有致、主次分明，方能先夺人眼目；笔墨是中国画的灵魂，中锋与侧锋交替，枯墨与湿墨相生，才能生出万千韵味；而细腻藏在细节里，一片花瓣的翻转角度、一片叶子的脉络走向，都要经得起推敲，这是对艺术的敬畏。”

书画家黄鹂的画作（摄影/晓嘉）

她的花鸟作品，承袭徐渭大写意的纵恣风骨，笔墨酣畅却不失法度，寥寥数笔便勾勒出花鸟的灵动神韵；山水则践行石涛“搜尽奇峰打草稿”的理念，兼收八大山人“以少少许胜多多许”的简约意境，于浓淡转换间见真章，在虚实相生中藏深意。更难得的是，她将自身对生活的体悟融入笔墨，让作品既有传统文人画的清雅风骨，又贴合当代人的审美需求，形成了“雅俗共赏”的独特风格。

“好的作品，奔放处不逾矩，细腻处见功夫，方能形神兼备、气韵生动。”这是她的创作信条，亦是她笔墨实践的生动写照。

杏坛授艺，因材施教润桑榆

在南昌市老年大学执教的五年，是黄鹂艺术生涯中极具温度的篇章。她深知老年学员的学习特点，提出“因材施教、因人而异”的教学理念，将枯燥的理论转化为生动的实践，让课堂始终充满欢声笑语。“教老年学员画画，不能照本宣科，要让抽象的道理看得见、摸得着。” 黄鹂说。

讲解构图时，她会张开双臂比划疏密关系，让学员直观感受“疏可走马、密不透风”；示范染色时，她会放慢动作，细细展示墨色晕染的节奏，讲解“由浅入深、循序渐进”的技巧；遇到学员困惑，她会手把手纠正笔法，用通俗的语言拆解专业术语。五年间，她牵头举办了三次师生艺术展，学员们的作品从稚嫩临摹到独立创作，从生涩拘谨到从容洒脱，见证了艺术带来的蜕变与成长。

黄鹂在老年大学讲课（图片由黄鹂提供）

“有学员说，学画后家里不再寂寞，拿起画笔就能沉浸半天，内心满是平静与快乐。”黄鹂眼中满是欣慰，“老年大学不仅是教学的地方，更是大家老有所乐、老有所学的精神家园。”谈及对学员的建议，她语重心长：“学习绘画，首先是培养一份陪伴晚年的兴趣，它不需要同伴，在家就能开展；但兴趣之外，更要掌握方法——构图讲取舍，染色需耐心，尤其要记住，大写意不是随意挥洒，而是‘看似无法，实则有法’，每一笔都要合乎章法。”

她鼓励学员多亲近自然、多临习古帖：“自然是最好的老师，能给你源源不断的灵感；古帖是传承的阶梯，能让你在笔墨间读懂先贤智慧。退休后有了充裕时间，不妨静下心来，在笔墨中寻找内心的平静与快乐。”这既是她对学员的期许，更是她自身的艺术写照——如一只灵动的黄鹂，在艺术的春光里鸣唱不息，墨羽生香。

书画家黄鹂的画作（图片由黄鹂提供）

从童年的笔墨启蒙，到中年的奇石悟艺，再到晚年的授艺传薪，黄鹂的每一步都踏得坚实而从容。“只要拿起画笔，我就觉得自己还年轻，心中满是热爱与力量。”黄鹂笑着说，眼底闪烁着对艺术的赤诚。这份跨越半生的热爱，不仅成就了她遒劲灵动的笔墨人生，更点亮了无数老年学员的晚年生活，让艺术之春在桑榆之年愈发绚烂多姿……（文、图/晓嘉）